Wydarzenia

I Ogólnopolska Konferencja Naukowa

19–21 maja 2023 roku, piątek–niedziela
budynek ROKEiDM, al. 1 Maja 4

Pedagodzy Zakładu Badań nad Percepcją Słuchową Muzyki zapraszają Studentów i Pedagogów Uczelni do wzięcia udziału w Konkursie PYTANIE – ODPOWIEDŹ.

Konkurs podzielony jest na dwie części. Pierwsza – PYTANIE, to konkurs na stworzenie zadania słuchiwego. Druga – ODPOWIEDŹ, to gra terenowa, która organizowana jest w ramach Dnia Alternatywnej Myśli Muzycznej, w pierwszy dzień wiosny – 21 marca 2023.

     
  • DZIEŃ ALTERNATYWNEJ MYŚLI MUZYCZNEJ zobacz

 
Przedmiotem Konkursu PYTANIE jest stworzenie Zadania słuchowego, które nadaje się do wykorzystania w słuchowej grze terenowej.

  • W Konkursie można wziąć udział indywidualnie lub w dwuosobowym zespole.
  • Zadanie słuchowe, to pytanie dotyczące jakiegoś elementu lub fragmentu wybranego przykładu muzycznego. Zakres wiedzy i umiejętności potrzebnych do rozwiązania takiego zadania może obejmować materiał całego procesu edukacji muzycznej – od szkoły I stopnia, przez szkołę II stopnia do zagadnień poruszanych na szczeblu akademickim.
  • Zadania konkursowe muszą mieć postać filmu lub prezentacji, w których należy zawrzeć: pytanie konkursowe i dotyczący go przykład muzyczny. W zadaniu można umieścić także informacje dodatkowe, materiał filmowy, grafikę i inne.
  • Autor/Autorzy zadań proszeni są także o podanie poprawnej odpowiedzi na swoje pytania. Pytania muszą być sformułowane w taki sposób, aby odpowiedź dało się zapisać słownie lub za pomocą symboli muzycznych, bez konieczności używania zapisu nutowego.
  • Prezentacja zadania powinna trwać nie dłużej niż 2 minuty.
  • Uczestnik lub dwuosobowy zespół mogą zgłosić do Konkursu dowolną liczbę zadań.
  • Gotowe filmy/prezentacje z zadaniami należy przesłać do dnia 10 marca 2023 roku na adres: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript..

Zadania zostaną wówczas ocenione przez Jury, które zdecyduje o ich dopuszczeniu do użycia w grze terenowej. Ostateczne rozstrzygnięcie Konkursu PYTANIE odbędzie się w „Dniu Alternatywnej Myśli Muzycznej” (21 marca 2023 roku). Uczestnicy Konkursu ODPOWIEDŹ głosować będą na najciekawsze ich zdaniem zadania.

Więcej informacji i oraz zasady przeprowadzenia gry terenowej w dniu 21 marca 2023

 

 

Dzień Alternatywnej Myśli Muzycznej

FORUM KÓŁ NAUKOWYCH

4–11 marca 2023, sobota – sobota

Sala Kameralna i Pałac Akademii Muzycznej w Łodzi
wstęp wolny

 
KONCERT ORGANOWEGO KOŁA NAUKOWEGO

4 marca 2023, sobota, godz. 19.00
Sala Kameralna Akademii Muzycznej w Łodzi, al. 1 Maja 4

 
OPERA KAMERALNA ALETHEIA – DZIECI CHAOSU

6 marca 2023, poniedziałek, godz. 18.00
Sala 12, Pałac Akademii Muzycznej w Łodzi, ul. Gdańska 32

Wydarzenie Koła Miłośników-Wykonawców Muzyki Kameralnej

 
KONCERT KOMPOZYCJI W CZASIE RZECZYWISTYM

7 marca 2023, wtorek, godz. 17.00
Sala Kameralna Akademii Muzycznej w Łodzi, al. 1 Maja 4

Wydarzenie Koła Naukowego Rytmiki i Improwizacji

 
POCHWAL SIĘ – WARSZTATY BUDOWANIA PEWNOŚCI SIEBIE

9 marca 2023, czwartek, godz. 13.00
Aula (Sala 3.30), Regionalny Ośrodek Kultury, Edukacji i Dokumentacji Muzycznej, al. 1 Maja 4

Wydarzenie Koła Naukowego Przedsiębiorczości Artystycznej w ramach Forum Kół Naukowych

 
KONCERT KOŁA NAUKOWEGO PIANISTÓW

9 marca 2023, czwartek, godz. 16.00
Sala 12, Pałac Akademii Muzycznej w Łodzi, ul. Gdańska 32

 
KONCERT I WYKŁAD KOŁA NAUKOWEGO KOMPOZYCJI I TEORII MUZYKI

9 marca 2023, czwartek, godz. 18.00
Sala 12, Pałac Akademii Muzycznej w Łodzi, ul. Gdańska 32

 
KONCERT NAUKOWO-ARTYSTYCZNEGO KOŁA FLECISTÓW

10 marca 2023, piątek, godz. 16.00
Sala Balowa, Pałac Akademii Muzycznej w Łodzi, ul. Gdańska 32

 
SPEKTAKL BROADWAY NA ODWRÓT

10 marca 2023, piątek, godz. 16.00
Sala 31, Pałac Akademii Muzycznej w Łodzi, ul. Gdańska 32

Wydarzenie Musicalowego Koła Naukowego „Śliska Błyskawica”

 
OPERETKA KSIĘŻNICZKA CZARDASZA

11 marca 2023, sobota, godz. 18.00
Sala Kameralna Akademii Muzycznej w Łodzi, al. 1 Maja 4

Wydarzenie Koła Naukowego Miłośników Opery

 

FORUM KÓŁ NAUKOWYCH

14–15 marca 2023, wtorek – środa
Sale 2, 28 i 31, Pałac Akademii Muzycznej w Łodzi, ul. Gdańska 32
wstęp wolny

 
VII Łódzki Maraton Bachowski

Akademia Muzyczna w Łodzi już po raz siódmy zaprasza na dwudniowe święto muzyki Johanna Sebastiana Bacha. Impreza w całości poświęcona twórczości barokowego mistrza jest świetną okazją do zapoznania się z geniuszem, który od setek lat stanowi punkt odniesienia w sztuce.
Impreza ta, ciesząca się dużym zainteresowaniem wśród miłośników muzyki barokowej, zainicjowana została w roku 2015 przez Katedrę Organów, Klawesynu i Muzyki Dawnej Akademii Muzycznej w Łodzi.
W programie tegorocznej edycji Łódzkiego Maratonu Bachowskiego zaplanowano trzy koncerty, na których wystąpią studentki i studenci klas klawesynu, fortepianu, organów i instrumentów dawnych. Publiczności zostanie zaprezentowana solowa i kameralna muzyka instrumentalna, utwory zarówno popularne, jak i te mniej znane.
Kierownictwo artystyczne nad tegoroczną edycją Maratonu sprawują prof. dr hab. Ewa Piasecka i mgr Joanna Cyrulik.

 

  • KONCERT I
    BACH W ORYGINALE I TRANSKRYPCJI
    14 marca, wtorek, godz. 15.30, Sala 31 zobacz
  • KONCERT II
    BACHANALIA
    14 marca, wtorek, godz. 18.00, Sala 28 zobacz
  • KONCERT III
    ŚLADAMI ORGANOWEGO BACHA
    15 marca, środa, godz. 18.00, Sala 2 zobacz

 

VII Łódzki Maraton Bachowski

VII Konferencja Naukowo-Artystyczna

Akademia Musicalu

Konferencja naukowo-artystyczna poświęcona zagadnieniom związanym ze sztuką musicalu odbędzie się w Akademii Muzycznej w Łodzi w dniach 3-4 marca 2023 roku. Wykłady o legendach musicalu, najsłynniejszych dziełach gatunku, a także o kulisach pracy w teatrze muzycznym i warsztacie wokalnym artysty musicalowego wygłoszą polscy specjaliści w tej dziedzinie.

Osoby spoza Uczelni prosimy o przesłanie na adres Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript. maila z informacją o chęci uczestnictwa w wydarzeniu.

HARMONOGRAM
  • 3 marca, piątek | godz. 14.00-18.00 zobacz
  • 4 marca, sobota | godz. 10.00-14.00 zobacz
 
WYKŁADOWCY

 
MATEUSZ BORKOWSKI (Kraków)

Muzykolog, krytyk, publicysta muzyczny i pedagog. Absolwent Instytutu Muzykologii Uniwersytetu Jagiellońskiego. Znawca i wielbiciel twórczości Stephena Sondheima, któremu poświęcił pracę magisterską. Współpracownik Ruchu Muzycznego. W Radiu Kraków prowadzi autorską audycję Mistrzowie i uczniowie, a w Radiu Kraków Kultura – poświęcony tematyce musicalowej Przystanek Broadway. Autor bloga Orfeum Borkowskiego. Na co dzień związany ze Szkołą Muzyczną I i II st. im. Bronisława Rutkowskiego w Krakowie. Autor tekstów muzykologicznych dla Filharmonii Krakowskiej, Filharmonii Narodowej, Opery Krakowskiej, Opery Śląskiej, Chóru Polskiego Radia i Festiwalu Muzyki Polskiej. Na potrzeby Stowarzyszenia Muzyki Polskiej stworzył scenariusz spaceru po muzycznym Krakowie XIX i XX wieku. Na koncie ma trzy książki: Złota klatka – wywiad-rzekę z reżyserem Michałem Znanieckim (PWM 2017), Organy na krańcach świata – rozmowy z organistą Markiem Stefańskim, uhonorowaną Krakowską Książką Miesiąca (2019) oraz monografię Wieniawski (PWM 2022). Współautor książki Ten cały musical (PWM 2023).

 
KAMIL DOMINIAK (Warszawa)

Ukończył Akademię Teatralną im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie (2011) na kierunku aktorstwo dramatyczne oraz kurs Drama Summer School: Acting in Musical Theatre w Guildhall School of Music and Drama w Londynie. Jest pierwszym w Polsce certyfikowanym trenerem metody pracy z głosem – Estill Voice Training (EVT). Jako aktor pracował z teatrami dramatycznymi i muzycznymi występując m.in. w musicalach Shrek, The Rocky Horror Show, Jerry Springer – The Opera, La Cage aux Folles (Klatka wariatek), Sweeney Todd oraz spektaklach dramatycznych Chory z urojenia, Panny Wilka, Balladyna i Wesele. Przez kilka ostatnich lat związany z Teatrem Muzycznym w Łodzi, gdzie stworzył role w musicalu Les Misérables oraz Jesus Christ Superstar. Współpracuje ze Studiem Accantus. Prowadzi zajęcia z emisji głosu i śpiewu musicalowego w Akademii Teatralnej w Warszawie i Białymstoku. Współpracował z Państwową Wyższą Szkołą Teatralną, Filmową i Telewizyjną w Łodzi. Do ważnych osiągnięć zalicza prowadzenie zajęć z emisji głosu na kursie Estill Voice Training w Royal Academy of Music w Londynie.

 
JOANNA MALESZYŃSKA (UAM Poznań)

Doktor habilitowana, profesorka w Zakładzie Poetyki Historycznej i Krytyki Literackiej oraz w Centrum Badań nad Teatrem Muzycznym Instytutu Filologii Polskiej UAM. Zarówno w dydaktyce, jak i w pracy badawczej zajmuje się związkami literatury i muzyki na różnych poziomach: od formalnego zetknięcia słów z melodią, poprzez środki poetyckie wspólne dla obu sztuk i muzykę ukrytą w mowie, po historię gatunków i tematów muzycznych, obecnych w dziełach literackich. Swoją pracę doktorską poświęciła formom obecności muzyki w literaturze staropolskiej, pracę habilitacyjną studiom z historii piosenki jako dwukodowego (literacko-muzycznego) gatunku. Jest autorką monografii Apologia piosenki. Studia z historii gatunku (2013), współautorką i współredaktorką tomów zbiorowych poświęconych m.in. formom musicalowym, piosence oraz poezji. Jest opiekunką naukową studenckiego Koła Badań nad Musicalem „Synteza Sztuk” i popularyzatorką musicalu.

 
RAFAŁ KOSCHANY (UAM Poznań)

Doktor habilitowany, profesor UAM. Kierownik Zakładu Semiotyki Kultury w Instytucie Kulturoznawstwa Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, redaktor naczelny kwartalnika Kultura Współczesna. Teorie – Interpretacje – Praktyka. Swoje zainteresowania badawcze skupia na teorii interpretacji, pograniczu literaturoznawstwa i filmoznawstwa, kulturowych studiach miejskich oraz edukacji kulturowej. Autor książek Przypadek. Kategoria artystyczna i literacka w literaturze i filmie (2006, II wyd. 2016) i Zamiast interpretacji. Między doświadczeniem kinematograficznym a rozumieniem filmu (2017), a także licznych artykułów publikowanych w czasopismach naukowych oraz tomach zbiorowych. Współredaktor kilku książek, m.in.: Horyzonty interpretacji. Wokół myśli Paula Ricoeura (2003), Fenomen słowa (2009), Kultury w ruchu. Migracje, transfery, epistemologie (2019), Co czytano w gettach? Prolegomena (2022) oraz Musical. Poszerzanie pola gatunku (2013) i Republika musicali. Historia – gatunek – interpretacje (2020).

 
JOANNA ROSZAK (UAM Poznań)

Doktor habilitowana, profesorka w Instytucie Slawistyki Polskiej Akademii Nauk, literaturoznawczyni. Propagatorka edukowania na rzecz pokoju. W 2021 roku otrzymała Nagrodę im. Romana Czerneckiego (nagroda specjalna) za teksty poświęcone edukacji, w tym samym roku otrzymała wyróżnienie specjalne w ramach Nagrody im. Ireny Sendlerowej oraz nagrodę drugiego stopnia przyznawaną przez Dyrektora Centrum Edukacji Artystycznej za „szczególny wkład w edukację artystyczną dzieci i młodzieży”. Poetka (m.in. Tego dnia, Przyszli niedokonani, Ploso). Ostatnio wydała książki: Miejsce i imię. Poeci niemieckojęzyczni żydowskiego pochodzenia (2014), Słyszysz synagoga. Wychodząc spod poznańskiej synagogi przy Wronieckiej (2015) oraz Żuraw z origami. Opowieść o Józefie Rotblacie (2019). Zredagowała m.in. monografie poświęcone: F. Pessoi, I. Bachmann, P. Celanowi, M. Świetlickiemu, N. Sachs, P. Matywieckiemu, trzy tomy musicalowe. Współfundatorka i wiceprezeska Fundacji Józefa Rotblata.

 
BARBARA PITAK-PIASKOWSKA (Toruń)

Doktor nauk humanistycznych, teatrolożka i kulturoznawczyni. Absolwentka Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu i Uniwersytetu Warszawskiego. Specjalizuje się w historii musicalu jako gatunku, szczególnie zważając na jego rozwój na tle kultury Stanów Zjednoczonych. W pracy badawczej zajmuje się powinowactwem sztuk, szeroko rozumianą kulturą popularną, a także teatrem okresu dwudziestolecia międzywojennego w Polsce i na świecie. Autorka książki Amerykański musical teatralny i filmowy w zwierciadle groteski oraz wielu artykułów i rozdziałów w monografiach naukowych z dziedziny historii teatru. Aktywna uczestniczka ogólnopolskich i zagranicznych konferencji naukowych. Recenzentka teatralna. Publikuje na portalu e-teatr.pl w ramach Nowej Siły Krytycznej. Członkini Komisji Artystycznej 27. Ogólnopolskiego Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej. Jest stałą współpracowniczką Centrum Badań nad Teatrem Muzycznym UAM oraz członkinią Polskiego Towarzystwa Badań Teatralnych.

 
PIOTR SOBIERSKI (Gdynia)

Dziennikarz, krytyk teatralny. Publikował artykuły w Gazecie Wyborczej, kwartalniku Bliza, a obecnie jest stałym współpracownikiem miesięcznika Teatr. Współprowadzi także audycję Ten cały musical w PR 2 Polskiego Radia. Jest autorem książki Więcej niż musical. Teatr Wojciecha Kościelniaka, za którą otrzymał Nagrodę Artystyczną Prezydenta Gdyni. Obecnie w trakcie doktoratu – seminarium doktorskie w ISPAN, gdzie prowadzi wykłady dotyczące musicalu na studiach podyplomowych.

 
ANNA SROKA-HRYŃ (AT Warszawa)

Doktor, polska aktorka teatralna, filmowa i dubbingowa oraz piosenkarka. Reżyserowała Bal w operze, Huśtawkę, Sen nocy letniej, A planety szaleją..., Prawiek i inne czasy oraz Z ręką na gardle. Piosenki z repertuaru Ewy Demarczyk. Zagrała główne role w spektaklach muzycznych: Piaf, West Side Story, RENT, George & Ira Gershwin, Mamma Mia!, Lady Day w Emerson Bar and Grill, Café Luna (Almodovaria). W 2023 roku ukazała się jej płyta Najpiękniejsza z piosenkami Agnieszki Osieckiej.

 
KRZYSZTOF WAWRZYNIAK (Łódź)

Od roku 2006 do chwili obecnej pracuje w Teatrze Muzycznym w Łodzi m.in. jako asystent reżysera (w ponad 20 produkcjach), reżyser spektakli muzycznych i koncertów inscenizowanych piosenki aktorskiej, kierownik castingów oraz pomysłodawca i kierownik artystyczny festiwalu małych form wokalno-aktorskich OFF Północna.

 
MICHAŁ WOJNAROWSKI (Warszawa)

Autor i tłumacz. Wykładowca na Wydziale Wokalno-Aktorskim Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie. Kierownik literacki Teatru Muzycznego ROMA w Warszawie. W przeszłości długoletni Dyrektor Artystyczny w The Walt Disney Company (Polska). Na język polski przełożył musicale We Will Rock You, Aida, Waitress, Once, Pięć ostatnich lat, Kinky Boots, Billy Elliot, Our House, Przebudzenie wiosny, Wesołe kumoszki oraz Sentymentalna podróż – historia Doris Day oraz opery Telefon i Medium. Przetłumaczył też szereg filmów (w tym filmy musicalowe Chicago, West Side Story, Hamilton) oraz piosenek do dubbingu (jest m.in. autorem polskiego przekładu przeboju Mam tę moc z filmu Disneya Kraina lodu).

 
MAŁGORZATA WOŹNIAK (UAM Poznań)

Doktorantka Szkoły Nauk o Języku i Literaturze na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, absolwentka wiedzy o teatrze na Uniwersytecie Gdańskim oraz Międzyobszarowych Indywidualnych Studiów Humanistycznych i Społecznych (z filologią polską jako kierunkiem wiodącym) na UAM. W czasie studiów licencjackich współpracowała z Operą Bałtycką w Gdańsku jako moderatorka spotkań z twórcami spektakli po premierach studenckich. Odbyła praktyki na stanowisku asystentki reżysera u boku Michała Zadary (Teatr Muzyczny w Gdyni, rok 2018) oraz Agaty Dudy-Gracz (Akademia Teatralna w Warszawie, rok 2019). Aktualnie pracuje w fundacji Between.Pomiędzy jako współorganizatorka Festiwalu Literatury i Teatru Between.Pomiędzy i koordynatorka ds. public relations. Prowadzi konto na Instagramie o tematyce kulturalnej biegiemdokultury.

 
MARCIN ZAWADA (AM Łódź)

Starszy wykładowca w Akademii Muzycznej w Łodzi. Absolwent teatrologii na Uniwersytecie Jagiellońskim. Pracował jako dramaturg i asystent reżysera przy spektaklach m.in. Krystiana Lupy i Yany Ross. Selekcjoner i dyrektor artystyczny festiwali teatralnych: warszawskiego Hajdparku (2006-2008), olsztyńskich Demoludów (2008-2016), a od 2016 roku Kieleckiego Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego. Pracował także jako juror w Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej oraz w projekcie Teatr Polska (MKiDN i Instytut Teatralny). W latach 2017-2020 był zastępcą dyrektora w Teatrze Syrena. W latach 2013-2022 prowadził audycję Ten cały musical w Programie 2 Polskiego Radia. Od 2017 roku prowadzi zajęcia z historii musicalu i muzyki rozrywkowej w Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi. Współautor libretta musicalu Kajko i Kokosz. Szkoła latania oraz książki Ten cały musical (Polskie Wydawnictwo Muzyczne 2023).

 

Akademia Musicalu

ORGANOWE SEMINARIUM METODYCZNE

 
3-4 marca 2023, piątek-sobota
Sala Kameralna Akademii Muzycznej w Łodzi, al. 1 Maja 4

 
Pedagodzy klas organów Akademii Muzycznej w Łodzi zapraszają nauczycieli, studentów uczelni wyższych i uczniów szkół muzycznych na Organowe Seminarium Metodyczne. W ramach wydarzenia odbędą się wykłady oraz warsztaty gry na organach, które poprowadzą: prof. dr hab. Piotr Grajter, prof. AM dr hab. Krzysztof Urbaniak, dr Karol Hilla, mgr Radosław Kuliberda, mgr Łukasz Mosur i mgr Krzysztof Musiał.
Udział zarówno w wykładach, jak i warsztatach (czynny i bierny) jest bezpłatny. Osoby zainteresowane czynnym udziałem w warsztatach proszone są o wypełnienie formularza zgłoszeniowego (poniżej harmonogramu). Kursy odbywać się będą z wykorzystaniem instrumentów Grönlunds Orgelbyggeri w Sali Kameralnej, a także Jehmlich Orgelbau GmbH w Sali nr 2 w Pałacu Akademii Muzycznej.

 
HARMONOGRAM SEMINARIUM
     
  • 3 MARCA 2023, PIĄTEK | wykłady i warsztaty zobacz
  • 4 MARCA 2023, SOBOTA | wykłady i warsztaty zobacz
  • 4 MARCA 2023, SOBOTA | Koncert Organowego Koła Naukowego zobacz
 
UCZESTNICTWO W ORGANOWYM SEMINARIUM METODYCZNYM

Uczestnictwo w Seminarium jest bezpłatne. Na wykłady obowiązuje wstęp wolny. Osoby zainteresowane czynnym udziałem w warsztatach gry na organach, które poprowadzą pedagodzy Akademii Muzycznej w Łodzi, zobligowane są do wypełnienia poniższego formularza zgłoszeniowego.

Formularz będzie aktywny do 2 marca 2023 roku.

Osoby, które chciałyby otrzymać zaświadczenie o udziale w warsztatach Organowego Seminarium Metodycznego proszone są o:

  • dokonanie wpłaty w wysokości
    – 20 zł dla osób spoza Uczelni
    – 4 zł dla studentów i pracowników Akademii Muzycznej w Łodzi
    na konto Akademii Muzycznej w Łodzi
    Numer konta
    – Bank PEKAO SA II O/ Łódź
    – 97 1240 3028 1111 0000 2822 1999
    Tytuł przelewu: „Imię i Nazwisko + Organowe Seminarium Metodyczne”
  • wygenerowanie potwierdzenia przelewu bankowego w formacie PDF
  • wypełnienie formularza zgłoszeniowego Google, do którego należy załączyć plik z potwierdzeniem uiszczenia opłaty

Warsztaty będą odbywać się przy instrumentach w Sali Kameralnej ROKEiDM i w Sali nr 2 w Pałacu AM.

     
  • WIĘCEJ O INSTRUMENTARIUM zobacz

 

ORGANOWE SEMINARIUM METODYCZNE

VI Ogólnopolska Konferencka KONTEKSTY SZTUKI DYRYGENCKIEJ

Katedra Edukacji Muzycznej oraz Katedra Dyrygentury Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi zapraszają na VI Ogólnopolską Konferencję Naukową z cyklu KONTEKSTY SZTUKI DYRYGENCKIEJ pt. Dyrygent – interpretator. Różnorodność estetyczna działań dyrygenta.
Wydarzenie odbędzie się w dniach 16-17 marca 2023 roku w Akademii Muzycznej w Łodzi.

 

PROGRAM

     
  • 16 marca 2023 roku, czwartek zobacz
  • 17 marca 2023 roku, piątek zobacz

 

KIEROWNICTWO NAUKOWE KONFERENCJI
  • dr hab. Dawid Ber, prof. AM
  • dr hab. Marcin Wolniewski, prof. AM
KOMITET ORGANIZACYJNY KONFERENCJI
  • dr hab. Marcin Wolniewski, prof. AM
  • dr hab. Dawid Ber, prof. AM
  • dr Ewa Kumik, prof. AM
  • dr Elżbieta Tomala-Nocuń
  • dr Stella Kaczmarek
  • mgr Jakub Neske
HARMONOGRAM PRZYGOTOWAŃ VI OGÓLNOPOLSKIEJ KONFERENCJI NAUKOWEJ
  • zgłoszenie uczestnictwa oraz tematu wystąpienia – do 20 lutego 2023 roku
  • wpłata opłaty konferencyjnej – do 3 marca 2023 roku
  • komunikat nr 2 wraz z programem konferencji – do 7 marca 2023 roku
  • pełny tekst wystąpienia (dwa egzemplarze, napisane w programie Word, rozmiar czcionki 12 i odstępy między wierszami 1,5 wraz z wersją elektroniczną) dostarczony w dniach obrad 16-17 marca 2023 roku

 

KOMUNIKAT I

Szanowni Państwo,

Katedra Edukacji Muzycznej oraz Katedra Dyrygentury Akademii Muzycznej w Łodzi zapraszają w dniach 16‑17 marca 2023 roku do udziału w VI Ogólnopolskiej Konferencji Naukowej z cyklu Konteksty sztuki dyrygenckiej pt. Dyrygent – interpretator. Różnorodność estetyczna działań dyrygenta.
Szeroki oddźwięk, liczny udział referentów oraz osiągnięte rezultaty poprzednich edycji Konferencji, które odbyły się w latach 2013, 2015, 2017, 2019 i 2021, a poświęcone były osobowości dyrygenta, jego działalności pedagogicznej i artystycznej, wokalnym aspektom pracy dyrygenta oraz interakcjom kompozytor – dyrygent pozwalają przypuszczać, że kolejna edycja, także spotka się dużym zainteresowaniem i udziałem Państwa, do czego gorąco zachęcamy.

CELE KONFERENCJI
  • ukazanie sztuki dyrygenckiej w wymiarze artystycznym;
  • ukazanie różnorodności estetycznej działań dyrygenta;
  • zgłębienie zagadnienia interpretacji dzieła muzycznego pochodzącego z różnych epok i estetyk muzycznych;
  • prezentacja poglądów dotyczących sztuki dyrygenckiej oraz wymiana doświadczeń artystyczno-warsztatowych;
  • analiza działań dyrygenta w procesie przygotowania i realizacji dzieła muzycznego;
  • przedstawienie i ocena metod pracy dyrygenta z zespołami muzycznymi różnego typu.
Proponujemy następujące grupy zagadnień:
  • wieloaspektowość sztuki dyrygenckiej;
  • problematyka wykonawstwa muzyki dawnej;
  • wyzwania jakie stawia przez dyrygentem współczesna partytura;
  • problematyka odkrywania na nowo zapomnianych dzieł muzycznych;
  • umiejętność interpretacji dzieł muzycznych o różnej estetyce wykonawczej;
  • problematyka wszechstronnej erudycji dyrygenta;
  • ekspresja dyrygencka;
  • mistrzowie sztuki dyrygenckiej;
  • rola profesji dyrygenta w szkolnictwie muzycznym w procesie poruszania się w różnych przestrzeniach estetycznych.
Gorąco zachęcamy do udziału i czekamy na Państwa zgłoszenia!

ZGŁOSZENIE

    Prosimy o czytelne wypełnienie karty zgłoszenia dołączonej do tego komunikatu, a następnie podpisanie oraz odesłanie do dnia 20 lutego 2023 roku:
  • pocztą tradycyjną na adres organizatorów:
    Akademia Muzyczna im. G. i K. Bacewiczów
    90-716 Łódź, ul. Gdańska 32
    (z dopiskiem: VI OKN – Konteksty sztuki dyrygenckiej)
    • lub
  • w formie elektronicznej (skan dokumentu z podpisem) na adres:
    Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.

OPŁATA KONFERENCYJNA

    Opłata konferencyjna wynosi 400 zł i obejmuje: udział w konferencji, poczęstunek, materiały konferencyjne, udział w koncercie towarzyszącym, publikację w czasopiśmie naukowym Akademii Muzycznej w Łodzi Notes Muzyczny (po uzyskaniu pozytywnej recenzji tekstu).
    Opłatę konferencyjną należy przesłać najpóźniej do dnia 3 marca 2023 roku na konto bankowe:
    Bank PEKAO SA II O/ŁÓDŹ
    97 1240 3028 1111 0000 2822 1999
    (z dopiskiem: VI OKN – Konteksty sztuki dyrygenckiej)
    Osoby, które chcą otrzymać fakturę, proszone są o podanie następujących danych:
  • instytucja
  • NIP instytucji
  • adres instytucji

 

VI Ogólnopolska Konferencka KONTEKSTY SZTUKI DYRYGENCKIEJ

Dziennikarstwo i krytyka muzyczna. Przeszłość – teraźniejszość – perspektywy
21-22 marca 2023, wtorek – środa
Sala 31, Pałac Akademii Muzycznej w Łodzi, ul. Gdańska 32 oraz ONLINE
wstęp wolny

 
5. Konferencja naukowa MUZYKA – MEDIA – MARKETING

Koło Naukowe Dziennikarstwa i Krytyki Muzycznej Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi zaprasza do uczestnictwa w 5. Konferencji Naukowej „Muzyka – Media – Marketing” pod hasłem Dziennikarstwo i krytyka muzyczna. Przeszłość – teraźniejszość – perspektywy, która odbędzie się w formule hybrydowej (online i stacjonarnie) w dniach 21-22 marca 2023 roku.
Głównym tematem Konferencji będą rozważania nad dziennikarstwem i krytyką muzyczną – uwagę skierujemy zarówno na wątki związane z przeszłością obu dziedzin, zjawiskami obserwowanymi współcześnie i tymi, które dopiero przed nami. Choć w swojej pięcioletniej historii Konferencja po raz pierwszy otrzymała bardziej sprecyzowany temat, nie zamykamy się na kwestie związaną z szeroko rozumianą obecnością muzyki w mediach i jej realiach marketingowych.
Do udziału w każdej edycji wydarzenia zapraszamy specjalistki i specjalistów w dziedzinie mediów i marketingu muzycznego. W minionych latach gośćmi Konferencji byli m.in. Marcin Majchrowski, Dorota Kozińska, Adam Suprynowicz, Kinga A. Wojciechowska, Piotr Metz, Joanna Grotkowska, Magdalena Miśka-Jackowska, Mateusz Ciupka, Piotr Matwiejczuk i Robert Kamyk. To właśnie nasi goście specjalni zabiorą głos pierwszego dnia Konferencji. Drugi dzień poświęcimy prezentacji efektów badań oraz prac studentów i doktorantów, którzy zechcą zaprezentować swoje referaty na zaproponowany przez nas temat: Dziennikarstwo i krytyka muzyczna. Przeszłość – teraźniejszość – perspektywy lub zdecydują się podzielić się swymi refleksjami na temat muzyki w kontekście mediów i rozlicznych strategii marketingowych.
Zapraszamy również przysłuchiwania się i uczestnictwa w wykładach w formie online lub stacjonarnie, w Pałacu Akademii Muzycznej w Łodzi.

 
HARMONOGRAM KONFERENCJI
 
WAŻNE INFORMACJE
  • Opieka merytoryczna – dr Małgorzata Sułek
  • Opieka organizacyjna – Agnieszka Szynk, Alicja Janowska, Marcin Barszcz
  • Konferencja odbędzie się w formie hybrydowej: online i stacjonarnie (link zostanie opublikowany na kilka dni przed wydarzeniem na stronie internetowej Uczelni i w wydarzeniu na Facebooku)
  • Bierne i czynne uczestnictwo w Konferencji jest darmowe
  • Czas trwania wystąpienia studentów i doktorantów to 20 minut
  • Wystąpienia studentów i doktorantów mogą być wygłaszane zarówno stacjonarnie, z Pałacu Akademii Muzycznej w Łodzi, lub przez internet
  • Językiem konferencji jest język polski
  • Zgłoszenia należy przysyłać drogą mailową na adres: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
 
OPEN CALL DO 6 LUTEGO 2023!

Czynne uczestnictwo w wydarzeniu należy zgłosić drogą mailową (Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.) do 6 lutego 2023 roku. Zgłoszenie musi zawierać: imię i nazwisko, afiliację (nazwa uczelni i wydziału), nazwę kierunku, specjalności, rok i stopień studiów, tytuł wystąpienia oraz abstrakt referatu w języku polskim. Uczestniczki i uczestnicy czynni są zobowiązani do przesłania tekstu referatu drogą mailową (Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.) do 26 lutego 2023 roku.
Konferencja ma formułę hybrydową. Prezentacje wystąpień odbędą się w środę 22 marca stacjonarnie w Pałacu Akademii Muzycznej w Łodzi przy ul. Gdańskiej 32 (serdecznie zachęcamy do odwiedzenia nas!) oraz online.

 

  • Więcej o działalności Koła Naukowego Dziennikarstwa i Krytyki Muzycznej zobacz

 

5. Konferencja naukowa MUZYKA – MEDIA – MARKETING

Sesja artystyczno-naukowa
11-12 stycznia 2023
Sala Balowa, Pałac Akademii Muzycznej w Łodzi, ul. Gdańska 32
wstęp wolny

 
Świat klawesynu

 
HARMONOGRAM
 
11 STYCZNIA, ŚRODA
  • godz. 15.00
    OTWARCIE SESJI
    dr hab. Wojciech Kubica, prof. AM
    WYKŁAD INAUGURUJĄCY
    Rola nauczyciela i rodzica w procesie nauczania. Szkolne zabobony
    dr hab. Ewa Rzetecka-Niewiadomska (AM Łódź)
  • godz. 15.30
    AMADEUSZKI
    Koncert w wykonaniu uczniów klas klawesynu
  • godz. 18.30
    RECITAL MISTRZOWSKI
    wykonawcy: Małgorzata Skotnicka, Maksym Zajączkiewicz (AM Gdańsk)
 
12 STYCZNIA, CZWARTEK
  • godz. 10.15
    WYKŁAD Klawesyn bez granic
    Rola klawesynu w twórczości łódzkich kompozytorów
    mgr Lena Nowakowska (AM Łódź)
  • godz. 11.00
    WYKŁAD Klawesyn bez granic
    Świat wewnętrzny kobiety na przykładzie twórczości kompozytorskiej Grażyny Pstrokońskiej-Nawratil, Elżbiety Sikory, Hanny Kulenty oraz Weroniki Ratusińskiej
    mgr Monika Woźniak (AM Poznań)
  • godz. 15.30
    KONCERT MUZYKI NOWEJ Klawesyn bez granic
    wykonawcy: Lena Nowakowska, Monika Woźniak oraz studentki i studenci klas klawesynu Akademii Muzycznej w Łodzi
  • godz. 18.30
    RECITAL MISTRZOWSKI
    wykonawczyni: Lilianna Stawarz (UMFC Warszawa)

 
Organizacja i kierownictwo artystyczne – dr hab. Ewa Rzetecka-Niewiadomska

11-12 stycznia 2023, środa-czwartek

Sala Koncertowa Akademii Muzycznej w Łodzi, ul. Żubardzka 2a
Sala Kameralna Akademii Muzycznej w Łodzi, al. 1 Maja 4

Dzieła Kameralne Wolfganga Amadeusa Mozarta

Instytut Muzyki Kameralnej Akademii Muzycznej w Łodzi zaprasza na wydarzenia poświęcone Wolfgangowi Amadeusowi Mozartowi, a w szczególności jego twórczości kameralnej. Organizatorzy zaplanowali dwa koncerty, w czasie których zabrzmią tria, kwartety smyczkowe i fortepianowe, a także koncert na trzy fortepiany i orkiestrę smyczkową. Zagrają pedagodzy, studenci oraz Orkiestra Kameralna PRIMUZ pod dyrekcją Łukasza Błaszczyka. Wydarzenie dopełni wykład prof. Tetiany Molchanovej, kierowniczki Katedry Akompaniamentu Fortepianowego z Narodowej Akademii Muzycznej we Lwowie.

 
KONCERT I

11 stycznia 2023, środa, 18.00
Sala Koncertowa Akademii Muzycznej w Łodzi, ul. Żubardzka 2a
bilety: 35 zł, 20 zł

 
Historia wykonawstwa zespołowego z ukazaniem zagadnień interpretacji dzieł kameralnych W. A. Mozarta
wykład prof. dr hab. TETIANY MOLCHANOVEJ

12 stycznia 2023, czwartek, 10.00
Sala Kameralna Akademii Muzycznej w Łodzi, al. 1 Maja 4
wstęp wolny

 
KONCERT II

12 stycznia 2023, czwartek, 18.00
Sala Kameralna Akademii Muzycznej w Łodzi, al. 1 Maja 4
wstęp wolny

 

Podkategorie

Konkursy muzyczne

Grudzień 2023