Archiwum aktualności 2020
Wydział Twórczości, Interpretacji, Edukacji i Produkcji Muzycznej
Lista członków Rady Wydziału
- prof. dr hab. Ryszard Daniel Golianek
- prof. dr hab. Krzysztof Grzeszczak
- prof. dr hab. Sławomir Kaczorowski
- prof. dr hab. Ewa Kowalska-Zając
- prof. Zygmunt Krauze
- prof. dr hab. Marcin Stańczyk
- prof. dr hab. Marta Szoka
- dr hab. Dawid Ber, prof. AM
- dr hab. Olga Hans, prof. AM
- dr Ewa Kumik, prof. AM
- dr hab. Marek Nahajowski, prof. AM
- dr hab. Jacek Rogala, prof. AM
- dr hab. Barbara Sobolczyk, prof. AM
- dr hab. Beata Stróżyńska, prof. AM
- dr hab. Ewa Wojtyga, prof. AM
- dr hab. Marcin Wolniewski, prof. AM
- dr hab. Artur Zagajewski, prof. AM
- dr hab. Kinga Litowska
- dr hab. Marian Szukalski
- dr Barbara Dominiak
- dr Małgorzata Grajter
- dr Małgorzata Sułek
- mgr Aleksandra Bęben
- mgr Izabela Nahajowska
- mgr Marta Szeliga-Frynia
- stud. Marek Walczak
Wydział Wykonawstwa Instrumentalnego
Lista członków Rady Wydziału
- prof. dr hab. Łukasz Błaszczyk
- prof. dr hab. Igor Cecocho
- prof. dr hab. Izabela Ceglińska
- prof. dr hab. Mariusz Drzewicki
- prof. dr hab. Piotr Grajter
- prof. dr hab. Paweł Gusnar
- prof. dr hab. Zbigniew Ignaczewski
- prof. dr hab. Agata Jarecka
- prof. dr hab. Krzysztof Kamiński
- prof. dr hab. Jolanta Kukuła-Kopczyńska
- prof. dr hab. Robert Marat
- prof. dr hab. Dariusz Mikulski
- prof. dr hab. Aleksandra Nawe
- prof. dr hab. Ewa Piasecka
- prof. dr hab. Elżbieta Różycka-Przybylak
- prof. dr hab. Cezary Sanecki
- prof. dr hab. Piotr Sutt
- dr hab. Tomasz Bartoszek, prof. AM
- dr hab. Sławomir Cichor, prof. AM
- dr hab. Hanna Holeksa, prof. AM
- dr hab. Witold Holtz, prof. AM
- dr hab. Katarzyna Kling, prof. AM
- dr hab. Tomasz Król, prof. AM
- dr hab. Wojciech Kubica , prof. AM
- dr hab. Łukasz Kwiatkowski, prof. AM
- dr hab. Agata Lichoś, prof. AM
- dr hab. Anna Liszewska, prof. AM
- dr hab. Maciej Łabecki, prof. AM
- dr hab. Ewa Mrowca-Kościukiewicz, prof. AM
- dr hab. Magdalena Pilch, prof. AM
- dr hab. Agata Piotrowska-Bartoszek, prof. AM
- dr hab. Katarzyna Przybylska, prof. AM
- dr hab. Dorota Stanisławska, prof. AM
- dr hab. Maciej Staszewski, prof. AM
- dr hab. Krzysztof Urbaniak, prof. AM
- dr hab. Róża Wilczak, prof. AM
- dr hab. Ewelina Zawiślak, prof. AM
- dr hab. Mariusz Barszcz
- dr hab. Dorota Cegielska
- dr hab. Michał Drewnowski
- dr hab. Jacek Dulikowski
- dr hab. Robert Fender
- dr hab. Kinga Firlej-Kubica
- dr hab. Agata Górska-Kołodziejska
- dr hab. Dobrochna Jachowicz-Zakrzewska
- dr hab. Magdalena Kling-Fender
- dr hab. Leszek Kołodziejski
- dr hab. Agnieszka Przybylska
- dr hab. Michał Rot
- dr hab. Ewa Rzetecka-Niewiadomska
- dr hab. Robert Stefański
- dr hab. Jakub Urbańczyk
- dr hab. Grzegorz Wieczorek
- dr hab. Łukasz Wójcicki
- dr Kamil Klimek
- dr Marek Pająk
- dr Mateusz Piechnat
- dr Agnieszka Sucheniak-Wójcicka
- Ludwika Maja Tomaszewska-Klimek
- dr Mateusz Wojtkiw
- mgr Ewelina Hajda
- mgr Joanna Kowalewska
- mgr Aleksander Stachowski
- stud. Natalia Agatowicz
- stud. Maciej Łobos
- stud. Jan Łomozik
- stud. Paulina Parol
- stud. Martyna Rusin
- stud. Kamila Woźniak
- stud. Piotr Wróblewski
Wydział Sztuk Scenicznych
Lista członków Rady Wydziału
- prof. dr Krzysztof Bednarek
- prof. dr hab. Jolanta Gzella
- prof. dr hab. Urszula Kryger
- prof. dr hab. Piotr Miciński
- prof. dr hab. Janusz Ratajczak
- prof. dr hab. Ziemowit Wojtczak
- prof. dr hab. Beata Zawadzka-Kłos
- dr hab. Elżbieta Aleksandrowicz, prof. AM
- dr hab. Anna Dzionek-Kwiatkowska, prof. AM
- dr hab. Brian Fentress, prof. AM
- dr hab. Jacek Owczarek, prof. AM
- dr hab. Przemysław Rezner, prof. AM
- dr hab. Bożena Wagner, prof. AM
- dr hab. Bernardeta Grabias
- dr hab. Stanisław Kierner
- dr hab. Patrycja Krzeszowska-Kubit
- dr Anna Werecka-Gryć
- mgr Agnieszka Łuczyńska
- stud. Maja Korbiel
- stud. Klaudia Kosik
Wydział Jazzu i Muzyki Estradowej
Lista członków Rady Wydziału
- prof. dr hab. Renata Danel
- dr hab. Adam Manijak, prof. AM
- dr hab. Anna Kamalska
- dr hab. Marek Rachoń
- dr hab. Rafał Sarnecki
- dr Marek Kądziela
- dr Radosław Bolewski
- stud. Karolina Cegłowska
Komisja senacka do spraw Statutu
Komisja senacka w celu opracowania, poprawy
obowiązującego Statutu Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi.
- dr hab. Wojciech Kubica
- dr hab. Adam Manijak, prof. AM
- dr hab. Marcin Wolniewski, prof. AM
- prof. dr hab. Beata Zawadzka-Kłos
- dr hab. Maciej Staszewski, prof. AM
- dr hab. Marcin Stańczyk, prof. AM
- dr Małgorzata Grajter
- mgr Agnieszka Grochulska
- mec. Kamila Chmielecka
- mgr Michał Kluska
- stud. Antonina Wiatr
Uczelniana Komisja Wyborcza
Przewodniczący Komisji
prof. dr hab. Krzysztof Grzeszczak
Członkowie
- prof. dr hab. Jolanta Gzella
- dr hab. Jacek Owczarek, prof. AM
- dr hab. Michał Drewnowski
- dr hab. Rafał Sarnecki
- dr Małgorzata Grajter
- dr Radosław Bolewski
- mgr Magdalena Moraczewska
- mgr Zofia Dynak
- mgr Sławomira Wilga
- stud. Wojciech Glądys
- REGULAMIN WYBORCZY
wyborów na kadencję 1 września 2020 r. – 31 sierpnia 2024 r.
w Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi pobierz plik .pdf
Rada Biblioteczna
Przewodniczący
prof. dr hab. Piotr Miciński
Członkowie
- prof. dr hab. Zbigniew Ignaczewski
- dr hab. Adam Manijak, prof. AM
- dr hab. Ewa Wojtyga, prof. AM
- dr hab. Beata Stróżyńska, prof. AM
- dr hab. Hanna Holeksa, prof. AM
- dr hab. Artur Zagajewski, prof. AM
Komisja Oceniająca Uczelni
Przewodnicząca Komisji
prof. dr hab. Piotr Grajter
Członkowie Komisji
- prof. dr hab. Anna Domańska
- prof. dr hab. Sławomir Kaczorowski
- prof. dr hab. Janusz Ratajczak
- dr hab. Róża Wilczak, prof. AM
- dr hab. Patrycja Krzeszowska-Kubit
- dr hab. Marek Rachoń
Uczelniana Komisja Dyscyplinarna dla Nauczycieli Akademickich
Przewodnicząca Komisji
prof. dr hab. Marta Szoka
Zastępca Przewodniczącej Komisji
dr hab. Leszek Kołodziejski
Członkowie
- prof. dr hab. Krzysztof Kamiński
- prof. dr hab. Janusz Ratajczak
- prof. dr hab. Marta Szoka
- dr hab. Barbara Sobolczyk, prof. AM
- dr hab. Anna Kamalska
- dr hab. Leszek Kołodziejski
- dr hab. Marek Rachoń
- dr Paweł Puszczało
- dr Agnieszka Sucheniak-Wójcicka
- mgr Halina Dulikowska
- mgr Zofia Dynak
- stud. Michał Słojewski
Rzecznicy dyscyplinarni dla nauczycieli akademickich
- prof. dr hab. Zbigniew Ignaczewski
- prof. dr hab. Krzysztof Grzeszczak
Komisja Dyscyplinarna dla Doktorantów
Przewodniczący Komisji
prof. dr hab. Janusz Ratajczak
Członkowie
- dr hab. Jacek Dulikowski, prof. AM
- dr hab. Agata Lichoś
- mgr Zofia Dynak
- mgr mgr Julian Paprocki
Odwoławcza Komisja Dyscyplinarna dla Doktorantów
Przewodniczący Komisji
prof. dr hab. Mariusz Drzewicki
Członkowie
- dr hab. Leszek Kołodziejski
- dr hab. Róża Wilczak-Płaziuk, prof. AM
- mgr Jan Porzuczek
- mgr Zuzanna Kasprzyk-Molenda
Komisja Dyscyplinarna dla Studentów
Przewodniczący Komisji
dr hab. Adam Manijak, prof. AM
Członkowie
- prof. dr hab. Marta Szoka
- dr hab. Maciej Staszewski, prof. AM
- dr hab. Michał Drewnowski
- dr hab. Przemysław Rezner
- Szymon Nalepa
- Anna Chowaniec
- Agnieszka Gruczek
- Wojciech Sztyk
Odwoławcza Komisja Dyscyplinarna dla Studentów
Przewodniczący Komisji
prof. dr hab. Krzysztof Kamiński
Członkowie
- dr hab. Agata Piotrowska-Bartoszek
- dr hab. Bożena Wagner, prof. AM
- dr hab. Anna Liszewska, prof. AM
- dr hab. Agnieszka Przybylska
- dr Magdalena Grajter
- Wojciech Glądys
- Rafał Harasim
- Bogdan Ganziuk
- Zuzanna Hancewicz
Komisja do spraw parametryzacji
Przewodnicząca
dr hab. Anna Liszewska, prof. AM
Członkowie
- prof. dr hab. Piotr Miciński
- prof. dr hab. Marcin Stańczyk
- dr hab. Hanna Holeksa, prof. AM
- dr hab. Adam Manijak, prof. AM
- dr hab. Róża Wilczak, prof. AM
- dr hab. Jacek Owczarek, prof. AM
- dr Małgorzata Grajter
- mgr Aleksandra Bęben
Komisja ds. etyki nauczycieli akademickich
Przewodniczący
prof. dr hab. Sławomir Kaczorowski
Członkowie
- prof. dr hab. Piotr Grajter
- dr hab. Leszek Kołodziejski
- dr Ewa Kumik, prof. AM
- dr Radosław Bolewski
- mgr Małgorzata Zajączkowska-Warsza
- mgr Agnieszka Łuczyńska
Komisja ds. równego traktowania
Przewodniczący Komisji
prof. dr hab. Marcin Stańczyk
Członkowie
- dr hab. Agata Piotrowska-Bartoszek
- dr hab. Rafał Sarnecki
- dr Anna Werecka-Gryć
- mgr Zuzanna Kasprzyk-Molenda
- mgr Małgorzata Wiech
- stud. Olga Pasek
Komisja do spraw nadawania stopni doktora i doktora habilitowanego
Komisja do spraw nadawania stopni
doktora i doktora habilitowanego w zakresie sztuki
na kadencję od 1 października 2020 r. do 31 sierpnia 2024 r.
Przewodnicząca Komisji
prof. dr hab. Agata Jarecka
Zastępca Przewodniczącej Komisji
dr hab. Marcin Wolniewski, prof. AM
Członkowie
- rof. dr hab. Janusz Ratajczak
- dr hab. Olga Hans, prof. AM
- dr hab. Anna Liszewska, prof. AM
- dr hab. Adam Manijak, prof. AM
- dr hab. Ewa Mrowca, prof. AM
- dr hab. Jacek Owczarek, prof. AM
- dr hab. Maciej Staszewski, prof. AM
Komisja doktorancka
Komisji doktorancka
Przewodnicząca
prof. dr hab. Agata Jarecka
Członkowie
- dr hab. Wojciech Kubica
- dr hab. Łukasz Kwiatkowski
- dr Michał Kluska
Kapituła Dyplomu „Primus in artibus”
Kapituła Dyplomu „Primus in artibus”
Przewodniczący
prof. dr hab. Sławomir Kaczorowski
Członkowie
- prof. dr hab. Elżbieta Aleksandrowicz
- prof. dr hab. Urszula Kryger
- dr hab. Maciej Staszewski, prof. AM
- prof. dr hab. Piotr Grajter
- prof. dr hab. Piotr Miciński
- dr hab. Adam Manijak, prof. AM
Zespół ds. podziału środków budżetowych
Zespół ds. podziału środków budżetowych na działalność dydaktyczną, artystyczną i badawczą
Przewodnicząca
prof. dr hab. Agata Jarecka
Członkowie
- dr hab. Anna Liszewska, prof. AM
- dr hab. Marcin Wolniewski, prof. AM
- dr hab. Wojciech Kubica
- prof. dr hab. Beata Zawadzka-Kłos
- dr hab. Adam Manijak, prof. AM
Wydział Twórczości, Interpretacji, Edukacji i Produkcji Muzycznej
Instytut Kompozycji, Teorii Muzyki i Dyrygentury
dr hab. Olga Hans, prof. AM – kierownik Instytutu
RADA INSTYTUTU
Instytut Rytmiki, Terapii i Edukacji Muzycznej
dr Barbara Dominiak – kierownik Instytutu
RADA INSTYTUTU
- dr hab. Dawid Ber, prof. AM
- dr Ewa Kumik, prof. AM
- dr Stella Kaczmarek
- mgr Bartłomiej Tarkowski
- mgr Aneta Skrzypczak
-
Katedra Rytmiki i Improwizacji Fortepianowej
-
Katedra Edukacji Muzycznej
-
Pracownia Muzykoterapii
dr Stella Kaczmarek – kierownik Pracowni
WSPÓŁPRACA
- OFERTA DYDAKTYCZNA
KIERUNEK EDUKACJA ARTYSTYCZNA W ZAKRESIE SZTUKI MUZYCZNEJ zobacz - OFERTA DYDAKTYCZNA
SPECJALNOŚĆ RYTMIKA zobacz - OFERTA DYDAKTYCZNA
SPECJALNOŚĆ MUZYKOTERAPIA zobacz
Instytut Mediów i Produkcji Muzycznej
mgr Aleksandra Bęben – kierownik Instytutu
RADA INSTYTUTU
- dr hab. Beata Stróżyńska, prof. AM
- dr hab. Marian Szukalski, prof. AM
- dr Roman Drozd
- dr Krzysztof Grzegorzewski
- dr Małgorzata Sułek
- mgr Robert Kamyk
- mgr Marta Szeliga-Frynia
PRACOWNIE
-
Pracownia Produkcji Muzycznej
WSPÓŁPRACA
-
Pracownia Realizacji Dźwięku
mgr Marta Szeliga-Frynia – kierownik Pracowni
WSPÓŁPRACA
-
Pracownia Muzyki w Mediach
- OFERTA DYDAKTYCZNA INSTYTUTU MEDIÓW I PRODUKCJI MUZYCZNEJ zobacz
Wydział Wykonawstwa Instrumentalnego
Instytut Instrumentów Orkiestrowych, Akordeonu i Gitary
dr hab. Dorota Stanisławska, prof. AM – kierownik Instytutu
RADA INSTYTUTU
- prof. dr hab. Izabela Ceglińska
- prof. dr hab. Zbigniew Ignaczewski
- prof. dr hab. Agata Jarecka
- prof. dr hab. Krzysztof Kamiński
- prof. dr hab. Jolanta Kukuła-Kopczyńska
- prof. dr hab. Dariusz Mikulski
- prof. dr hab. Antoni Wierzbiński
- dr hab. Sławomir Cichor, prof. AM
- dr hab. Maciej Staszewski, prof. AM
- dr hab. Ewelina Zawiślak, prof. AM
- dr hab. Leszek Kołodziejski
Instytut Fortepianu, Organów, Muzyki Kościelnej, Klawesynu i Instrumentów Dawnych
dr hab. Łukasz Kwiatkowski – kierownik Instytutu
RADA INSTYTUTU
- prof. dr hab. Mariusz Drzewicki
- prof. dr hab. Piotr Grajter
- prof. dr hab. Anna Wesołowska-Firlej
- prof. dr hab. Cezary Sanecki
- dr hab. Ewa Mrowca-Kościukiewicz, prof. AM
- dr hab. Magdalena Pilch, prof. AM
- dr hab. Krzysztof Urbaniak, prof. AM
- dr hab. Ewa Rzetecka-Niewiadomska
- dr hab. Michał Drewnowski
- dr hab. Wojciech Kubica
KATEDRY
-
prof. dr hab. Mariusz Drzewicki – kierownik Katedry
- prof. dr hab. Beata Cywińska
- prof. dr hab. Anna Wesołowska-Firlej
- prof. dr hab. Robert Marat
- prof. dr hab. Cezary Sanecki
- dr hab. Tomasz Bartoszek, prof. AM
- dr hab. Michał Drewnowski, prof. AM
- dr hab. Witold Holtz, prof. AM
- dr hab. Katarzyna Kling, prof.AM
- dr hab. Wojciech Kubica, prof. AM
- dr hab. Łukasz Kwiatkowski, prof. AM
- dr hab. Kinga Firlej-Kubica
- dr Julia Kociuban
- dr Joanna Sochacka-Jaworska (współpraca)
-
dr hab. Łukasz Kwiatkowski – p.o. kierownik Katedry
Organy i muzyka kościelna- prof. dr hab. Piotr Grajter
- dr hab. Krzysztof Urbaniak, prof. AM
- dr Karol Hilla
- ks. dr Adam Malina
- mgr Radosław Kuliberda
- mgr Łukasz Mosur
- mgr Krzysztof Musiał
- ks. mgr Grzegorz Kopytowski
- mgr Rafał Maciejewski
Klawesyn
- prof. dr hab. Ewa Piasecka
- dr hab. Ewa Mrowca-Kościukiewicz, prof. AM
- dr hab. Ewa Rzetecka-Niewiadomska
- mgr Joanna Cyrulik
Instrumenty dawne
- dr hab. Magdalena Pilch, prof AM – flet traverso
- dr hab. Marek Nahajowski, prof. AM – flet podłużny
- dr Henryk Kasperczak – lutnia
- dr Jakub Kościukiewicz – wiolonczela barokowa
- dr Justyna Młynarczyk – viola da gamba
- dr Judyta Tupczyńska – skrzypce barokowe
Osoby pracujące na innych wydziałach, prowadzące zajęcia w Katedrze Organów, Muzyki Kościelnej, Klawesynu i Instrumentów Dawnych:
- dr hab. Marek Nahajowski – flet podłużny
- mgr Miłosz Bazelak – organy
HISTORIA I MISJA
Początki klasy organów łódzkiej Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi sięgają 1945 r., kiedy to powstało Konserwatorium mieszczące się w gmachu przy ul. Gdańskiej 32. Kilka lat później, bo już w 1949 r. powołana do życia została również klasa klawesynu, jako jedna z pierwszych klas tej specjalności w polskich uczelniach muzycznych.
Przez dziesięciolecia w klasie organów pracowali wybitni pedagodzy, m.in. prof. Jan Kucharski, prof. Tadeusz Paciorkiewicz, prof. Mirosław Pietkiewicz, natomiast z klasą klawesynu w minionych latach związane były takie osobistości, jak prof. Emma Altberg, p. Danuta Kleczkowska-Pospiech i prof. Leszek Kędracki.
W 1994 roku z inicjatywy prof. Mirosława Pietkiewicza powstała łącząca obie specjalności Katedra Organów, Klawesynu i Muzyki Dawnej – na bazie istniejącego już w latach poprzednich Zakładu Muzyki Dawnej, którego założycielem był związany z łódzką uczelnią słynny teoretyk muzyki, kompozytor, organista i znawca muzyki dawnej, prof. Franciszek Wesołowski. W latach 2003-2005 Katedrę prowadził prof. Piotr Grajter, a następnie, w latach 2005-2019 prof. Ewa Piasecka. Dzięki Jej wielkiemu zaangażowaniu w rozwój jednostki i prowadzonym przez Nią licznym działaniom propagującym muzykę dawną w uczelni i poza nią, w tym okresie organizowane były m.in. sesje naukowo-artystyczne, połączone z publikacjami książkowymi i płytowymi, w tym: trzy edycje Ogólnopolskiej Sesji Naukowo-Artystycznej „Taniec w muzyce baroku” (2005, 2007, 2009), Sesja Naukowo-Artystyczna „Sztuka Improwizacji i Realizacji Basso Continuo w Muzyce XVII-XVIII wieku” (2010), Letnia Akademia Muzyki (2012), Sesja Artystyczno-Naukowa „W czasach Couperina” (2013). Przy wsparciu prof. Ewy Piaseckiej i prof. Ireny Wisełki-Cieślar w tym okresie do Katedry stopniowo dołączały nowe klasy instrumentów dawnych (flet traverso 2009, flet podłużny 2011, obój barokowy 2010, skrzypce barokowe 2009, wiolonczela barokowa 2011, viola da gamba 2011, lutnia 2013), a także nowy kierunek studiów, jakim była muzyka kościelna. Do końca roku akademickiego 2015/2016 specjalności organy i muzyka kościelna związane były z Katedrą Organów, Klawesynu i Muzyki Dawnej, zaś począwszy od roku akademickiego 2016/2017 tworzyły odrębną Katedrę Organów i Muzyki Kościelnej. Poczynając od roku akademickiego 2019/2020 wszystkie wymienione w nazwie obu Katedr specjalności ponownie tworzą jedną strukturę. Są ponownie zjednoczone w ramach jednej struktury.
Więcej informacji o historii Katedry i związanych z nią w minionych latach pedagogów można znaleźć w następujących artykułach publikowanych w „Notesie Muzycznym”, półroczniku artystyczno-naukowym Akademii Muzycznej w Łodzi:- Joanna Smolska-Kempińska
U źródeł działalności Zakładu Muzyki Dawnej. Początki i historia
„Notes Muzyczny” 1 (7) 2017 s. 209-215 zobacz - Mirosław Pietkiewicz
Z historii uczelni. O kształceniu organistów w latach 1945 – 2000
„Notes Muzyczny” 2 (6) 2016, s. 272-290 zobacz - Małgorzata Łyczakowska
Postać Emmy Altberg (1889-1983) w świetle zachowanej korespondencji.
Przyczynek do biografii łódzkiej klawesynistki
„Notes Muzyczny” 2 (6) 2016, s. 157-180 zobacz - Ewa Piasecka
Wspomnienie o prof. Leszku Kędrackim
„Notes Muzyczny” 1 (5) 2016 s. 173-176 zobacz
Studenci Katedry wszystkich specjalności poznają obecnie nie tylko prawidła zgodnej z właściwymi kontekstami stylistycznymi i historycznymi interpretacji muzyki, ale także budują umiejętność zindywidualizowanego pod względem artystycznym kształtowania ekspresji muzycznej. Istotnym aspektem jest ekumeniczny charakter studiów, studenci Muzyki Kościelnej kształcić mogą się bowiem w zakresie rzymskokatolickiej i ewangelicko-augsburskiej praktyki liturgicznej.
PEDAGODZY
Kadra pedagogiczna Katedry Organów, Muzyki Kościelnej, Klawesynu i Muzyki Dawnej Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi łączy tradycje kilku polskich i zagranicznych szkół i uczelni muzycznych. Zatrudnieni w niej pedagodzy zdobywali wykształcenie m. in. w znanych europejskich ośrodkach, takich jak: Londyn, Hamburg, Bazylea, Stuttgart, Lubeka.
INSTRUMENTARIUM
- Szczegółowe informacje o instrumentarium Katedry zobacz
Instrumentarium Katedry Klawesynu, Organów, Muzyki Kościelnej, Klawesynu i Muzyki Dawnej zostało w ostatnich latach znacząco rozbudowane. Bogactwo instrumentów smyczkowych, dętych, klawesynów, a także niedawno wybudowane organy, wzorowane na instrumentach XVIII-wiecznych, pozwalają studentom na studiowanie i wykonywanie bardzo szerokiego repertuaru, od renesansu aż do początku XIX wieku. Wśród instrumentarium Katedry wyróżniają się takie eksponaty, jak: konsorty renesansowych fletów poprzecznych i podłużnych, wiolonczela piccolo, a także historyczna replika basse de violon w stroju g-c-F-B, używanego przez wiolonczelistów do realizacji basso continuo, szczególnie w muzyce francuskiej. Katedra dysponuje też skrzypcami piccolo, altówką, violami da gamba: basową i sopranową oraz różnorodnymi rodzajami smyczków dla skrzypków, wiolonczelistów i gambistów, przeznaczonymi do wykonywania repertuaru muzyki XVII i XVIII wieku. Do posiadanego instrumentarium należą też kopie obojów barokowych, a także lutnie i teorba.
Różnorodne odmiany klawesynów pozwalają na studiowanie szerokiego repertuaru i budowanie techniki gry w oparciu o kontakt z instrumentami najwyższej klasy, wśród których wyróżnia się klawesyn francuski wg Pascala Taskina (Bruce Kennedy, Castelmuzio 2015). Wybitni współcześni europejscy budowniczowie wykonywali kopie historycznych instrumentów na specjalne zamówienie Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Warto tu wspomnieć o szczególnym geście jednego z lutników, który pragnąc uhonorować zasłużonego pedagoga łódzkiej Akademii Muzycznej i wybitnego znawcę muzyki dawnej – profesora Franciszka Wesołowskiego, umieścił jego podobiznę w główce zbudowanej przez siebie basowej violi da gamba.Dzięki współpracy Katedry z Parafią Ewangelicko-Augsburską św. Mateusza w Łodzi studenci klas organów korzystają z możliwości ćwiczenia na zabytkowym instrumencie firmy Schlag und Söhne z 1894 r. (12/II+P).
- Więcej informacji o instrumencie zobacz
Dyplomanci mają dodatkowo możliwości wykonania swojego II recitalu dyplomowego na historycznych organach firmy Rieger z 1928 r. w tymże kościele ewangelicko-augsburskim w Łodzi (60/III+P)
- Więcej informacji o instrumencie zobacz
lub na instrumencie firmy Eisenbarth w bazylice archikatedralnej św. Stanisława Kostki w Łodzi (58/IV+P).
- Więcej informacji o instrumencie zobacz
KURSY I AKADEMIE ORGANOWE
W działalność Katedry na stałe wpisała się Letnia Akademia Organowa w Pasłęku, która od 2013 r. organizowana jest we współpracy z Parafią Rzymskokatolicką św. Józefa w Pasłęku przy zbudowanych w 1719 r. organach z pracowni Andreasa Hildebrandta, znajdujących się w kościele św. Bartłomieja w Pasłęku (36/II+P). We współpracy z Baltisches Orgel Centrum e.V. Katedra organizuje ponadto kursy organowe przy organach Friedricha Stellwagena z 1659 r. w kościele St. Marien w Stralsundzie (51/III+P).
Pedagodzy Katedry działają ponadto w charakterze ekspertów organowych, prowadząc projekty budowy i konserwacji organów, m.in. w kościele ewangelicko-augsburskim św. Mateusza w Łodzi, w Filharmonii Łódzkiej (organy barokowe oraz organy romantyczne), w Pasłęku, Koźminie Wielkopolskim, Olkuszu.KLAWESYN I INSTRUMENTY DAWNE
wybrane wydarzenia artystyczne i naukowe
Do ważnych wydarzeń związanych z klawesynem i instrumentami dawnymi należą cykliczne koncerty „Klawesyn i muzyka dawna” (do 2016 roku „Organy, klawesyn i muzyka dawna”), w których biorą udział pedagodzy i studenci klas klawesynu i instrumentów dawnych, a także zaproszeni goście. Od 2015 roku Katedra jest organizatorem Łódzkiego Maratonu Bachowskiego – festiwalu dedykowanego twórczości Johanna Sebastiana Bacha i jego synów. Do tej pory odbyło się pięć edycji tego wydarzenia, podczas których można było usłyszeć m.in. koncerty na jeden, dwa, trzy i cztery klawesyny, Musikalisches Opfer, wybrane kantaty i inne kompozycje solowe i kameralne lipskiego kantora. Szczególne miejsce w działalności Katedry zajmują cykliczne projekt MuOB – czyli Międzyuczelnianej Orkiestry Barokowej, powstałej w 2014 roku z inicjatywy Jakuba Kościukiewicza na bazie współpracy trzech akademickich orkiestr barokowych funkcjonujących w trzech polskich uczelniach: Akademii Muzycznej im G. i K. Bacewiczów w Łodzi, Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu oraz Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu. Orkiestry te prowadzone są przez trzech wiolonczelistów grających wspólnie we Wrocławskiej Orkiestrze Barokowej: Jarosława Thiela, dyrektora tej orkiestry oraz Jakuba Kościukiewicza i Bartosza Kokoszę. Ideą MuOB-u jest integracja i wspólna wymiana doświadczeń pomiędzy studentami instrumentów historycznych wspomnianych uczelni. Udział w międzyuczelnianych projektach orkiestrowych umożliwia studentom pracę pod kierunkiem wybitnych muzyków i liderów muzyki dawnej w Polsce oraz nabywanie doświadczenia w dużym składzie orkiestry barokowej i zapoznawanie się z projektowym charakterem funkcjonowania tego typu zespołów. Podczas dotychczasowych edycji MuOB-u wykonywane były m.in. tak znane dzieła orkiestrowe epoki baroku, jak Weihnachtsoratorium J. S. Bacha, Water Music oraz Music for the Royal Fireworks G. F. Haendla, Les Burgeois Gentilhomme J. B. Lully’ego, Les Indes Galantes J. Ph. Rameau.
Ważnym elementem dla działalności Katedry jest rozwój specjalności realizacja basso continuo otwartej w 2005 roku, do którego znacznie przyczyniła się dr hab. Ewa Mrowca-Kościukiewicz. Dzięki jej inicjatywie od tego czasu zostały zorganizowane znaczące kursy poświęcone tematowi basso continuo, prowadzone przez międzynarodowe autorytety z tej dziedziny: Jespera Bøje Christensena (2014, SCB Basel), Jörga-Andreasa Böttichera (2018, SCB Basel) Nicholasa Parle (2017, HMT Leipzig). Wśród studentów rozwijane są też zainteresowania instrumentologiczne. W roku akademickim 2016/2017 z Katedrą współpracowała jako profesor wizytujący Mimi S. Waitzman z Horniman Museum and Gardens w Londynie, która prowadziła zajęcia na temat budowy historycznych instrumentów klawiszowych oraz zagadnień związanych z utrzymaniem, intonacją i strojeniem klawesynu.
Klawesyn i Muzyka Dawna w łódzkiej Akademii Muzycznej ma też swoje „współczesne” oblicze, wyrażające się w Seminarium Współczesnej Muzyki Klawesynowej „KLAWESYN BEZ GRANIC”, którego tematyka skupia się wokół nowej muzyki klawesynowej solowej i kameralnej. Seminarium, składające się z wykładów i koncertów, organizowane jest od 2018 roku w styczniu przez dr hab. Ewę Rzetecką-Niewiadomską i dr Aleksandrę Gajecką-Antosiewicz z Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej. Skupia ono coraz większą ilość wykonawców, słuchaczy oraz kompozytorów z Polski i zagranicy. Każdego roku jesteśmy świadkami muzycznych premier.
Instytut Muzyki Kameralnej
dr hab. Agata Lichoś, prof. AM – kierownik Instytutu
RADA INSTYTUTU
- prof. dr hab. Elżbieta Różycka-Przybylak
- dr hab. Witold Holtz, prof. AM
- dr hab. Anna Liszewska, prof. AM
- dr Marek Pająk
- dr Mateusz Piechnat
- Zarządzenie Rektora
w sprawie zniesienia Katedry Kameralistyki i utworzenia Instytutu Muzyki Kameralnej pobierz
Wydział Sztuk Scenicznych
Instytut Wokalno-Aktorski
Instytut Choreografii i Technik Tańca
dr hab. Jacek Owczarek, prof. AM – kierownik Instytutu
- prof. dr hab. Elżbieta Aleksandrowicz
- dr Witold Jurewicz
- mgr Agnieszka Łuczyńska
- mgr Iwona Olszowska
- mgr Krzysztof Skolimowski
- mgr Katarzyna Migala
-
Pracownia Technik Tańca
-
Pracownia Somatyki i Tańca Nowoczesnego
mgr Krzysztof Skolimowski – kierownik Pracowni
- mgr Marlena Bełdzikowska
- mgr Iwona Olszowska
- prof. dr hab. Elżbieta Aleksandrowicz
- mgr Paulina Wycichowska
- mgr Natalia Iwaniec
- mgr Magdalena Przybysz
- mgr Katarzyna Dańska
- mgr Martyna Samek-Kozik
- mgr Paweł Wójtowicz
- mgr Urszula Wojtkowiak
- mgr Tomasz Ciesielski
- mgr Ewelina Stokłosa
- mgr Monika Jakubowska
- mgr Maciej Mołdoch
- mgr Agnieszka Konopka
- mgr Bartosz Aleksandrowicz
- OFERTA DYDAKTYCZNA – Somatyka w tańcu i terapii zobacz
PRACOWNIE
Wydział Jazzu i Muzyki Estradowej
Instytut Instrumentalistyki Jazzowej
dr Marek Kądziela – kierownik Instytutu
- dr hab. Adam Manijak, prof. AM
- dr hab. Rafał Sarnecki
- dr Radosław Bolewski
- dr Witold Janiak
- dr Maciej Kądziela
- dr Paweł Puszczało
- dr Piotr Scholz
- dr Maciej Tubis
- mgr Cyprian Baszyński
- mgr Wojciech Lemański
- mgr Jacek Namysłowski
- mgr Jan Smoczyński
- mgr Adam Zagórski
Instytut Wokalistyki Jazzowej i Estradowej
Wydział Twórczości, Interpretacji, Edukacji i Produkcji Muzycznej
Katedra Kompozycji
dr hab. Artur Zagajewski, prof. AM – kierownik Katedry
- prof. dr hab. Krzysztof Grzeszczak
- prof. dr hab. Sławomir Kaczorowski
- prof. Zygmunt Krauze
- prof. dr hab. Marcin Stańczyk
- dr hab. Olga Hans, prof. AM
- dr Marta Śniady
- mgr Maciej Kabza
- mgr Wojciech Lemański
- mgr Grzegorz Łapiński
- mgr Jacek Partyka
- mgr Maciej Walczak – kierownik Studia Komputerowego Muzyki Elektronicznej
- dr hab. Bartosz Kowalski-Banasewicz (współpraca – kompozycja muzyki filmowej)
Katedra Dyrygentury
dr hab. Jacek Rogala – kierownik Katedry
- dr hab. Marcin Wolniewski, prof. AM
- prof. dr Jerzy Swoboda
- dr Elżbieta Tomala-Nocuń
- mgr Michał Kocimski
- prof. dr hab. Anna Domańska (współpraca – dyrygentura chóralna)
- dr hab. Dawid Ber, prof. AM (współpraca – dyrygentura chóralna)
Katedra Teorii Muzyki
Katedra Rytmiki i Improwizacji Fortepianowej
Katedra Edukacji Muzycznej
Wydział Wykonawstwa Instrumentalnego
Katedra Instrumentów Smyczkowych
dr hab. Dorota Stanisławska, prof. AM – kierownik Katedry
Skrzypce
- prof. dr hab. Łukasz Błaszczyk
- prof. dr hab. Izabela Ceglińska
- dr hab. Maciej Łabecki, prof. AM
- dr hab. Tomasz Król, prof. AM
- dr hab. Tomasz Bartosiak
- dr hab. Karina Gidaszewska
- dr hab. Magdalena Kling-Fender
- dr Anna Ceglińska-Urbaszek
- dr Dominika Przech
- dr Ludwika Maja Tomaszewska-Klimek
- mgr Robert Łaguniak (w ramach Szkoły Doktorskiej)
- mgr Sławomira Wilga
Altówka
- prof. dr hab. Jolanta Kukuła-Kopczyńska
- dr hab. Dorota Stanisławska, prof. AM
- dr hab. Róża Wilczak, prof. AM
Wiolonczela
Kontrabas
Katedra Instrumentów Dętych
dr hab. Ewelina Zawiślak, prof. AM – kierownik Katedry
Flet
- prof. dr hab. Antoni Wierzbiński
- dr hab. Katarzyna Przybylska, prof. AM
- dr hab. Ewelina Zawiślak, prof. AM
- dr Joanna Woszczyk-Garbacz
- dr Mateusz Wojtkiw
Obój
Klarnet
- dr hab. Mariusz Barszcz
- dr hab. Robert Stefański
- mgr Julian Paprocki (w ramach Szkoły Doktorskiej)
Fagot
Trąbka
Waltornia
Puzon
Saksofon
Tuba
Katedra Akordeonu, Gitary i Harfy
Katedra Fortepianu
prof. dr hab. Mariusz Drzewicki – kierownik Katedry
- prof. dr hab. Beata Cywińska
- prof. dr hab. Anna Wesołowska-Firlej
- prof. dr hab. Robert Marat
- prof. dr hab. Cezary Sanecki
- dr hab. Tomasz Bartoszek, prof. AM
- dr hab. Michał Drewnowski, prof. AM
- dr hab. Witold Holtz, prof. AM
- dr hab. Katarzyna Kling, prof.AM
- dr hab. Wojciech Kubica, prof. AM
- dr hab. Łukasz Kwiatkowski, prof. AM
- dr hab. Kinga Firlej-Kubica
- dr Julia Kociuban
- dr Joanna Sochacka-Jaworska (współpraca)
Katedra Organów, Muzyki Kościelnej, Klawesynu i Muzyki Dawnej
dr hab. Łukasz Kwiatkowski – p.o. kierownik Katedry
Organy i muzyka kościelna
- prof. dr hab. Piotr Grajter
- dr hab. Krzysztof Urbaniak, prof. AM
- dr Karol Hilla
- ks. dr Adam Malina
- mgr Radosław Kuliberda
- mgr Łukasz Mosur
- mgr Krzysztof Musiał
- ks. mgr Grzegorz Kopytowski
- mgr Rafał Maciejewski
Klawesyn
- prof. dr hab. Ewa Piasecka
- dr hab. Ewa Mrowca-Kościukiewicz, prof. AM
- dr hab. Ewa Rzetecka-Niewiadomska
- mgr Joanna Cyrulik
Instrumenty dawne
- dr hab. Magdalena Pilch, prof AM – flet traverso
- dr hab. Marek Nahajowski, prof. AM – flet podłużny
- dr Henryk Kasperczak – lutnia
- dr Jakub Kościukiewicz – wiolonczela barokowa
- dr Justyna Młynarczyk – viola da gamba
- dr Judyta Tupczyńska – skrzypce barokowe
Osoby pracujące na innych wydziałach, prowadzące zajęcia w Katedrze Organów, Muzyki Kościelnej, Klawesynu i Instrumentów Dawnych:
- dr hab. Marek Nahajowski – flet podłużny
- mgr Miłosz Bazelak – organy
HISTORIA I MISJA
Początki klasy organów łódzkiej Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi sięgają 1945 r., kiedy to powstało Konserwatorium mieszczące się w gmachu przy ul. Gdańskiej 32. Kilka lat później, bo już w 1949 r. powołana do życia została również klasa klawesynu, jako jedna z pierwszych klas tej specjalności w polskich uczelniach muzycznych.
Przez dziesięciolecia w klasie organów pracowali wybitni pedagodzy, m.in. prof. Jan Kucharski, prof. Tadeusz Paciorkiewicz, prof. Mirosław Pietkiewicz, natomiast z klasą klawesynu w minionych latach związane były takie osobistości, jak prof. Emma Altberg, p. Danuta Kleczkowska-Pospiech i prof. Leszek Kędracki.
W 1994 roku z inicjatywy prof. Mirosława Pietkiewicza powstała łącząca obie specjalności Katedra Organów, Klawesynu i Muzyki Dawnej – na bazie istniejącego już w latach poprzednich Zakładu Muzyki Dawnej, którego założycielem był związany z łódzką uczelnią słynny teoretyk muzyki, kompozytor, organista i znawca muzyki dawnej, prof. Franciszek Wesołowski. W latach 2003-2005 Katedrę prowadził prof. Piotr Grajter, a następnie, w latach 2005-2019 prof. Ewa Piasecka. Dzięki Jej wielkiemu zaangażowaniu w rozwój jednostki i prowadzonym przez Nią licznym działaniom propagującym muzykę dawną w uczelni i poza nią, w tym okresie organizowane były m.in. sesje naukowo-artystyczne, połączone z publikacjami książkowymi i płytowymi, w tym: trzy edycje Ogólnopolskiej Sesji Naukowo-Artystycznej „Taniec w muzyce baroku” (2005, 2007, 2009), Sesja Naukowo-Artystyczna „Sztuka Improwizacji i Realizacji Basso Continuo w Muzyce XVII-XVIII wieku” (2010), Letnia Akademia Muzyki (2012), Sesja Artystyczno-Naukowa „W czasach Couperina” (2013). Przy wsparciu prof. Ewy Piaseckiej i prof. Ireny Wisełki-Cieślar w tym okresie do Katedry stopniowo dołączały nowe klasy instrumentów dawnych (flet traverso 2009, flet podłużny 2011, obój barokowy 2010, skrzypce barokowe 2009, wiolonczela barokowa 2011, viola da gamba 2011, lutnia 2013), a także nowy kierunek studiów, jakim była muzyka kościelna. Do końca roku akademickiego 2015/2016 specjalności organy i muzyka kościelna związane były z Katedrą Organów, Klawesynu i Muzyki Dawnej, zaś począwszy od roku akademickiego 2016/2017 tworzyły odrębną Katedrę Organów i Muzyki Kościelnej. Poczynając od roku akademickiego 2019/2020 wszystkie wymienione w nazwie obu Katedr specjalności ponownie tworzą jedną strukturę. Są ponownie zjednoczone w ramach jednej struktury.
Więcej informacji o historii Katedry i związanych z nią w minionych latach pedagogów można znaleźć w następujących artykułach publikowanych w „Notesie Muzycznym”, półroczniku artystyczno-naukowym Akademii Muzycznej w Łodzi:
- Joanna Smolska-Kempińska
U źródeł działalności Zakładu Muzyki Dawnej. Początki i historia
„Notes Muzyczny” 1 (7) 2017 s. 209-215 zobacz - Mirosław Pietkiewicz
Z historii uczelni. O kształceniu organistów w latach 1945 – 2000
„Notes Muzyczny” 2 (6) 2016, s. 272-290 zobacz - Małgorzata Łyczakowska
Postać Emmy Altberg (1889-1983) w świetle zachowanej korespondencji.
Przyczynek do biografii łódzkiej klawesynistki
„Notes Muzyczny” 2 (6) 2016, s. 157-180 zobacz - Ewa Piasecka
Wspomnienie o prof. Leszku Kędrackim
„Notes Muzyczny” 1 (5) 2016 s. 173-176 zobacz
Studenci Katedry wszystkich specjalności poznają obecnie nie tylko prawidła zgodnej z właściwymi kontekstami stylistycznymi i historycznymi interpretacji muzyki, ale także budują umiejętność zindywidualizowanego pod względem artystycznym kształtowania ekspresji muzycznej. Istotnym aspektem jest ekumeniczny charakter studiów, studenci Muzyki Kościelnej kształcić mogą się bowiem w zakresie rzymskokatolickiej i ewangelicko-augsburskiej praktyki liturgicznej.
PEDAGODZY
Kadra pedagogiczna Katedry Organów, Muzyki Kościelnej, Klawesynu i Muzyki Dawnej Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi łączy tradycje kilku polskich i zagranicznych szkół i uczelni muzycznych. Zatrudnieni w niej pedagodzy zdobywali wykształcenie m. in. w znanych europejskich ośrodkach, takich jak: Londyn, Hamburg, Bazylea, Stuttgart, Lubeka.
INSTRUMENTARIUM
- Szczegółowe informacje o instrumentarium Katedry zobacz
Instrumentarium Katedry Klawesynu, Organów, Muzyki Kościelnej, Klawesynu i Muzyki Dawnej zostało w ostatnich latach znacząco rozbudowane. Bogactwo instrumentów smyczkowych, dętych, klawesynów, a także niedawno wybudowane organy, wzorowane na instrumentach XVIII-wiecznych, pozwalają studentom na studiowanie i wykonywanie bardzo szerokiego repertuaru, od renesansu aż do początku XIX wieku. Wśród instrumentarium Katedry wyróżniają się takie eksponaty, jak: konsorty renesansowych fletów poprzecznych i podłużnych, wiolonczela piccolo, a także historyczna replika basse de violon w stroju g-c-F-B, używanego przez wiolonczelistów do realizacji basso continuo, szczególnie w muzyce francuskiej. Katedra dysponuje też skrzypcami piccolo, altówką, violami da gamba: basową i sopranową oraz różnorodnymi rodzajami smyczków dla skrzypków, wiolonczelistów i gambistów, przeznaczonymi do wykonywania repertuaru muzyki XVII i XVIII wieku. Do posiadanego instrumentarium należą też kopie obojów barokowych, a także lutnie i teorba.
Różnorodne odmiany klawesynów pozwalają na studiowanie szerokiego repertuaru i budowanie techniki gry w oparciu o kontakt z instrumentami najwyższej klasy, wśród których wyróżnia się klawesyn francuski wg Pascala Taskina (Bruce Kennedy, Castelmuzio 2015). Wybitni współcześni europejscy budowniczowie wykonywali kopie historycznych instrumentów na specjalne zamówienie Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Warto tu wspomnieć o szczególnym geście jednego z lutników, który pragnąc uhonorować zasłużonego pedagoga łódzkiej Akademii Muzycznej i wybitnego znawcę muzyki dawnej – profesora Franciszka Wesołowskiego, umieścił jego podobiznę w główce zbudowanej przez siebie basowej violi da gamba.
Dzięki współpracy Katedry z Parafią Ewangelicko-Augsburską św. Mateusza w Łodzi studenci klas organów korzystają z możliwości ćwiczenia na zabytkowym instrumencie firmy Schlag und Söhne z 1894 r. (12/II+P).
- Więcej informacji o instrumencie zobacz
Dyplomanci mają dodatkowo możliwości wykonania swojego II recitalu dyplomowego na historycznych organach firmy Rieger z 1928 r. w tymże kościele ewangelicko-augsburskim w Łodzi (60/III+P)
- Więcej informacji o instrumencie zobacz
lub na instrumencie firmy Eisenbarth w bazylice archikatedralnej św. Stanisława Kostki w Łodzi (58/IV+P).
- Więcej informacji o instrumencie zobacz
KURSY I AKADEMIE ORGANOWE
W działalność Katedry na stałe wpisała się Letnia Akademia Organowa w Pasłęku, która od 2013 r. organizowana jest we współpracy z Parafią Rzymskokatolicką św. Józefa w Pasłęku przy zbudowanych w 1719 r. organach z pracowni Andreasa Hildebrandta, znajdujących się w kościele św. Bartłomieja w Pasłęku (36/II+P). We współpracy z Baltisches Orgel Centrum e.V. Katedra organizuje ponadto kursy organowe przy organach Friedricha Stellwagena z 1659 r. w kościele St. Marien w Stralsundzie (51/III+P).
Pedagodzy Katedry działają ponadto w charakterze ekspertów organowych, prowadząc projekty budowy i konserwacji organów, m.in. w kościele ewangelicko-augsburskim św. Mateusza w Łodzi, w Filharmonii Łódzkiej (organy barokowe oraz organy romantyczne), w Pasłęku, Koźminie Wielkopolskim, Olkuszu.
KLAWESYN I INSTRUMENTY DAWNE
wybrane wydarzenia artystyczne i naukowe
Do ważnych wydarzeń związanych z klawesynem i instrumentami dawnymi należą cykliczne koncerty „Klawesyn i muzyka dawna” (do 2016 roku „Organy, klawesyn i muzyka dawna”), w których biorą udział pedagodzy i studenci klas klawesynu i instrumentów dawnych, a także zaproszeni goście. Od 2015 roku Katedra jest organizatorem Łódzkiego Maratonu Bachowskiego – festiwalu dedykowanego twórczości Johanna Sebastiana Bacha i jego synów. Do tej pory odbyło się pięć edycji tego wydarzenia, podczas których można było usłyszeć m.in. koncerty na jeden, dwa, trzy i cztery klawesyny, Musikalisches Opfer, wybrane kantaty i inne kompozycje solowe i kameralne lipskiego kantora. Szczególne miejsce w działalności Katedry zajmują cykliczne projekt MuOB – czyli Międzyuczelnianej Orkiestry Barokowej, powstałej w 2014 roku z inicjatywy Jakuba Kościukiewicza na bazie współpracy trzech akademickich orkiestr barokowych funkcjonujących w trzech polskich uczelniach: Akademii Muzycznej im G. i K. Bacewiczów w Łodzi, Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu oraz Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu. Orkiestry te prowadzone są przez trzech wiolonczelistów grających wspólnie we Wrocławskiej Orkiestrze Barokowej: Jarosława Thiela, dyrektora tej orkiestry oraz Jakuba Kościukiewicza i Bartosza Kokoszę. Ideą MuOB-u jest integracja i wspólna wymiana doświadczeń pomiędzy studentami instrumentów historycznych wspomnianych uczelni. Udział w międzyuczelnianych projektach orkiestrowych umożliwia studentom pracę pod kierunkiem wybitnych muzyków i liderów muzyki dawnej w Polsce oraz nabywanie doświadczenia w dużym składzie orkiestry barokowej i zapoznawanie się z projektowym charakterem funkcjonowania tego typu zespołów. Podczas dotychczasowych edycji MuOB-u wykonywane były m.in. tak znane dzieła orkiestrowe epoki baroku, jak Weihnachtsoratorium J. S. Bacha, Water Music oraz Music for the Royal Fireworks G. F. Haendla, Les Burgeois Gentilhomme J. B. Lully’ego, Les Indes Galantes J. Ph. Rameau.
Ważnym elementem dla działalności Katedry jest rozwój specjalności realizacja basso continuo otwartej w 2005 roku, do którego znacznie przyczyniła się dr hab. Ewa Mrowca-Kościukiewicz. Dzięki jej inicjatywie od tego czasu zostały zorganizowane znaczące kursy poświęcone tematowi basso continuo, prowadzone przez międzynarodowe autorytety z tej dziedziny: Jespera Bøje Christensena (2014, SCB Basel), Jörga-Andreasa Böttichera (2018, SCB Basel) Nicholasa Parle (2017, HMT Leipzig). Wśród studentów rozwijane są też zainteresowania instrumentologiczne. W roku akademickim 2016/2017 z Katedrą współpracowała jako profesor wizytujący Mimi S. Waitzman z Horniman Museum and Gardens w Londynie, która prowadziła zajęcia na temat budowy historycznych instrumentów klawiszowych oraz zagadnień związanych z utrzymaniem, intonacją i strojeniem klawesynu.
Klawesyn i Muzyka Dawna w łódzkiej Akademii Muzycznej ma też swoje „współczesne” oblicze, wyrażające się w Seminarium Współczesnej Muzyki Klawesynowej „KLAWESYN BEZ GRANIC”, którego tematyka skupia się wokół nowej muzyki klawesynowej solowej i kameralnej. Seminarium, składające się z wykładów i koncertów, organizowane jest od 2018 roku w styczniu przez dr hab. Ewę Rzetecką-Niewiadomską i dr Aleksandrę Gajecką-Antosiewicz z Centrum Współczesnej Muzyki Klawesynowej im. Elżbiety Chojnackiej. Skupia ono coraz większą ilość wykonawców, słuchaczy oraz kompozytorów z Polski i zagranicy. Każdego roku jesteśmy świadkami muzycznych premier.
Wydział Sztuk Scenicznych
Katedra Wokalistyki
prof. dr hab. Piotr Miciński – Kierownik Katedry
- prof. dr hab. Aleksandra Bubicz-Mojsa
- prof. dr hab. Jolanta Gzella
- prof. dr hab. Urszula Kryger
- prof. dr hab. Janusz Ratajczak
- prof. dr hab. Krystyna Rorbach
- prof. dr hab. Ziemowit Wojtczak
- prof. dr hab. Włodzimierz Zalewski
- prof. dr hab. Beata Zawadzka-Kłos
- prof. dr Krzysztof Bednarek
- dr hab. Anna Dzionek-Kwiatkowska, prof. AM
- dr hab. Stanisław Kierner
- dr hab. Patrycja Krzeszowska-Kubit
- dr hab. Bożena Wagner, prof. AM
- dr hab. Bernadetta Grabias
- dr hab. Przemysław Rezner
- dr Danuta Dudzińska
- dr Dorota Wójcik
Katedra Musicalu
Wydział Twórczości, Interpretacji, Edukacji i Produkcji Muzycznej
Zakład Badań nad Percepcją Słuchową Muzyki
mgr Izabela Nahajowska – kierownik Zakładu
Studio Komputerowe Muzyki Elektronicznej
Wydział Wykonawstwa Instrumentalnego
Zakład Perkusji
prof. dr hab. Piotr Sutt – kierownik Zakładu
Zakład Perkusji prowadzi szeroką działalność dydaktyczną, artystyczną i naukową. Stała współpraca z cenionymi wykładowcami i artystami z USA, Meksyku, Francji, Niemiec, Włoch, Hiszpanii, Danii i Szwecji pozwala na bieżącą analizę trendów wykonawczych sztuki perkusyjnej, weryfikację współczesnych technik gry oraz rozwoju nowoczesnych instrumentów perkusyjnych i najnowszej literatury. Dzięki wymianie doświadczeń z innymi ośrodkami akademickimi i uniwersyteckimi oraz znakomitemu instrumentarium Zakład w pełni przygotowuje studentów do przyszłej pracy zawodowej artysty muzyka i pedagoga.
Historia łódzkiej klasy perkusji
Początki łódzkiej klasy perkusji sięgają lat sześćdziesiątych, kiedy to w ówczesnej Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Łodzi zajęcia prowadzili znakomici wykładowcy: prof. Jerzy Zgodziński, mgr Maksymilian Ronczka i mgr Alicja Rutkowska. Od 1971 r. klasę objęli absolwenci PWSM w Łodzi – profesorowie: Bronisław Pokora, Włodzimierz Skowera i Urszula Bereźnicka-Pniak. Poza dydaktyką łódzka klasa perkusji zawsze prowadziła bogatą działalność artystyczną promującą muzykę perkusyjną i twórczość kompozytorów polskich. Zgodnie z bogatą tradycją Zakład Perkusji kontynuuję dotychczasową działalność, wzbogacając ją o najnowszą światową literaturę, współczesne trendy wykonawcze i doświadczenia zapraszanych sław.
Misja i cele dydaktyczne
Misją Zakładu Perkusji jest rzetelne i wszechstronne wykształcenie artystów muzyków i pedagogów oraz działania mające na celu rozwój polskiej sztuki muzycznej i nauki. Najważniejszym zadaniem jest wyposażenie studentów klasy perkusji w wiedzę i umiejętności pozwalające na pracę w zawodzie muzyka oraz kompetencje stymulujące do dalszego rozwoju osobistego i budowania kariery artystycznej. Sprecyzowana oferta dydaktyczna umożliwia specjalistyczne wykształcenie perkusyjne zarówno w kierunku solistyczno-wirtuozowskim, kameralnym jak i orkiestrowym.
Współpraca zagraniczna
Stała wymiana doświadczeń artystyczno-naukowych obejmuje ważne ośrodki akademickie i organizacje, należą do nich m.in.: Percussive Arts Society, University of Southern Mississippi (USA), University of Iowa (USA), Royal Danish Academy of Music (Dania), Conservatoire de Strasbourg, Académie Supérieure de Musique de Strasbourg (Francja), Music Department of National Taiwan Normal University (Tajwan), Conservatorio di Musica „Cesare Pollini” Padova (Włochy), Centro Superior de Música del País Vasco – Musikene (Hiszpania).
Konferencje i lekcje mistrzowskie
Warsztaty i seminaria z udziałem światowej sławy zagranicznych artystów to najlepsza metoda na doskonalenie warsztatu technicznego i artystycznego oraz zdobywanie szerokiej wiedzy. Rokrocznie Zakład Perkusji organizuje dla studentów i pedagogów warsztaty tematyczne dotyczące przede wszystkim zagadnień związanych z wybranymi instrumentami (marimba, wibrafon, kotły, muliperkusja, werbel), repertuarem orkiestrowym obejmującym poszczególne instrumenty perkusyjne oraz stylistykę wykonawczą różnych epok. Wykładowcami warsztatów i międzynarodowych konferencji byli m.in. prof. Emmanuel Séjourné, prof. Massimo Pastore, dr John Wooton, dr Daniel Moore, Kai Stensgaard, Javier Nandayapa, Ignacio Ceballos Martin, Frederick Engdahl i Garrett Mendelow.
-
THE BACEWICZ PERCUSSION ENSEMBLE
W ramach Zakładu Perkusji od 2013 r. działa zespół perkusyjny złożony ze studentów klasy perkusji Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi pracujący pod kierunkiem prof. Piotra Sutta. Repertuar formacji obejmuje etniczną muzykę perkusyjną z Azji, Afryki, Ameryki Łacińskiej, tradycyjną amerykańską muzykę marszową, klasykę perkusyjną XX i XXI wieku, transkrypcje literatury minionych epok oraz muzykę najnowszą tworzoną dla zespołu. Różnorodności i kolorystyki brzmienia The Bacewicz Percussion Ensemble dodaje niezwykle bogate instrumentarium – od orkiestrowych instrumentów perkusyjnych począwszy, poprzez klasyczne instrumenty solowe, marszowe, etniczne, awangardowe, a na elektronicznych skończywszy. Zespół pracował i koncertował z największymi sławami światowej sztuki perkusyjnej w gronie, których nie zabrakło m.in.: Emmanuela Séjourné (Francja), Johna Wootona (USA), Javiera Nandayapa (Meksyk), Kaia Stensgaarda (Szwecja), Ignacio Ceballos Maritina (Hiszpania) oraz Francesci i Claudia Santangelo (Włochy). -
INSTRUMENTARIUM
Bardzo wysokiej klasy nowe instrumentarium perkusyjne pozwala na realizację zadań artystycznych i wykonywanie wymagającej literatury zarówno solowej, kameralnej, jak i typowo orkiestrowej. Poza rozbudowanym zwielokrotnionym klasycznym instrumentarium (marimby – Yamaha 6100 i 5100; wibrafony – Musser Century Vibe M75, Bergerault VP4 Professional; kotły – Bergerault Grand Symphonic, Adams hand hammered, Premier; ksylofony, dzwony, dzwonki) Zakład Perkusji dysponuje szeroką gamą znakomitych instrumentów etnicznych:
• mistrzowskie azjatyckie bębny Taiko: o-daiko, miya-daiko, shime-daiko
• karaibskie steel-pans w 4 rejestrach
• pełne potrojone zestawy do muzyki brazylijskiej
• mistrzowskie zwielokrotnione instrumenty z kultury afro-kubańskiej
• strojone gongi tajlandzkie
• misy świątynne w rozpiętości 2 oktawInstrumentarium należące do grupy orkiestrowych instrumentów perkusyjnych stanowi pokaźną część zbiorów Zakładu Perkusji:
• wielkie bębny o zróżnicowanej średnicy i konstrukcji
• różne zestawy talerzy symfonicznych
• profesjonalne tamburiny o różnej średnicy i brzmieniu
• rozbudowany zestaw instrumentów należących do grupy sound efects (gwizdki, syreny, klaksony, terkotki, dzwonki wietrzne i bin sasary)
• profesjonalne werble od piccolo do tamburo rullanteWychodząc naprzeciw współczesnym wymaganiom Zakład Perkusji zgromadził instrumentarium i akcesoria niezbędne do wykonywania perkusyjnej klasyki i awangardy XX i XXI w. Rozbudowane instrumentarium złożone z zestawów i oktaw poszczególnych instrumentów perkusyjnych:
• tom-tomy koncertowe (od basowych do sopranowych)
• boobamy
• dzwonki alpejskie
• polibloki w dowolnych kombinacjach 14 brzmień
• bloki świątynne
• log drums od basowych do sopranowych
• zróżnicowane zestawy talerzy o szerokiej gamie brzmienia
• bębny obręczowe w 6 rozmiarach
• crotale – 2 pełne oktawy
• tam-tamy
• cooldrums w 3 kombinacjach
• handpan
• zróżnicowane zestawy marakasów
• rozbudowane zestawy uniwersalnych statywów firmy Kolberg
• pełen zestaw do muzyki marszowej (m.in. 5 zróżnicowanych bębnów basowych, tenory, werble, talerze – wszystkie instrumenty przystosowane do gry stacjonarnej i marszowej) -
WIĘCEJ ZDJĘĆ
Galerie zdjęć z wybranych koncertów z udziałem gości i zespołu The Bacewicz Percussion Ensemble w latach 2016-2018 w Sali Koncertowej Akademii przy ul. Żubardzkiej:- Gry wyobraźni
w ramach 6. AŻ Festiwalu z udziałem Andersa Åstranda (Szwecja) | 25 listopada 2018 zobacz - Magia rytmu i najpiękniejszych melodii
z udziałem Kaia Stensgaarda (Dania) | 12 grudnia 2017 zobacz - Gorące rytmy w środku zimy!
w ramach cyklu edukacyjnego Akademia Pełna Dźwięku | 13 grudnia 2016 zobacz
- Gry wyobraźni
Wydział Twórczości, Interpretacji, Edukacji i Produkcji Muzycznej
Instytut Rytmiki, Terapii i Edukacji Muzycznej
Pracownia Muzykoterapii
dr Stella Kaczmarek – kierownik Pracowni
WSPÓŁPRACA
Instytut Mediów i Produkcji Muzycznej
Pracownia Realizacji Dźwięku
mgr Marta Szeliga-Frynia – kierownik Pracowni
WSPÓŁPRACA
Pracownia Muzyki w Mediach
Pracownia Produkcji Muzycznej
WSPÓŁPRACA
Wydział Wykonawstwa Instrumentalnego
Pracownia Fortepianu Dodatkowego
Wydział Sztuk Scenicznych
Instytut Choreografii i Technik Tańca
Pracownia Choreografii
Pracownia Technik Tańca
Pracownia Somatyki i Tańca Nowoczesnego
mgr Krzysztof Skolimowski – kierownik Pracowni
- mgr Marlena Bełdzikowska
- mgr Iwona Olszowska
- prof. dr hab. Elżbieta Aleksandrowicz
- mgr Paulina Wycichowska
- mgr Natalia Iwaniec
- mgr Magdalena Przybysz
- mgr Katarzyna Dańska
- mgr Martyna Samek-Kozik
- mgr Paweł Wójtowicz
- mgr Urszula Wojtkowiak
- mgr Tomasz Ciesielski
- mgr Ewelina Stokłosa
- mgr Monika Jakubowska
- mgr Maciej Mołdoch
- mgr Agnieszka Konopka
- mgr Bartosz Aleksandrowicz
Wydział Twórczości, Interpretacji, Edukacji i Produkcji Muzycznej
Koło Naukowe Kompozycji i Teorii Muzyki
Koło Naukowe Kompozycji i Teorii Muzyki skupia swoją działalność głównie wokół badań teoretyczno-muzycznych i twórczości kompozytorskiej. Do działań Koła należą między innymi spotkania poświęcone twórczości poszczególnych kompozytorów, nurtów i zjawisk w muzyce XX i XXI wieku, a także organizacja koncertów, na których prezentowane są utwory młodych kompozytorów należących do Koła. Do najważniejszych dokonań ostatnich lat należy zaliczyć prezentacje podczas Muzycznego Forum Artystów i Naukowców: projekty Tramwaj nr 8 oraz Barwy, a także koncert Piętro Wyżej w ramach Konferencji Muzyka – Media – Marketing. Doroczną tradycją jest organizacja Koncertu (teoretycznie) kompozytorskiego, podczas którego wykonywane są utwory powstałe na zajęciach z kontrapunktu i harmonii. Członkowie Koła uczestniczą również w ogólnopolskich i międzynarodowych konferencjach naukowych. Sami organizują również Konferencję Naukowo-Artystyczną contraddizioni (pierwsza edycja odbyła się w październiku 2021 roku).
Innym, równie ważnym obszarem działalności Koła Naukowego Kompozycji i Teorii Muzyki jest udział jego członków w sesjach Musica Moderna. Studenci, dwa razy w roku, mają okazję wziąć udział w sesji jako kompozytorzy, wykonawcy i czynni odbiorcy – komentatorzy. W ramach pokoncertowych dyskusji studenci poznają podstawy krytyki muzycznej, ucząc się formułować opinie na temat usłyszanych utworów. Często mają również możliwość zadawania pytań autorom kompozycji.
Członkami Koła Naukowego Kompozycji i Teorii Muzyki są studenci tych dwóch kierunków oraz studenci nowszych specjalności – kompozycji muzyki filmowej oraz muzyki w mediach. Formuła Koła jest otwarta – sympatycy wyrażający chęć uczestnictwa w spotkaniach są mile widziani.
- opiekunowie
mgr Maciej Walczak
mgr Maciej Kabza - przewodniczący – Wojciech Glądys
- zastępczyni przewodniczącego – Olga Pasek
- sekretarz – Antonina Wiatr
kontakt: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Koło Naukowe Dyrygentów
Koło zrzesza studentów, pracowników naukowych oraz wszystkich zainteresowanych sztuką dyrygencką. Celem działania Koła jest przede wszystkim propagowanie sztuki dyrygenckiej w środowisku akademickim i poza jego obszarami. Członkowie Koła organizują: warsztaty, praktyki, koncerty, wykłady oraz sesje naukowe, spotkania z autorytetami w dziedzinie sztuki dyrygenckiej (symfoniczno-operowej oraz chóralnej). Podczas spotkań Koła odbywają się dyskusje na bieżące tematy z życia muzycznego i kulturalnego, a jego członkowie wyjeżdżają na koncerty, kursy, konferencje oraz sesje naukowe. W roku akademickim 2021/2022 członkowie Koła wzięli udział w wiosennym projekcie Polskiego Narodowego Chóru Młodzieżowego, pracując pod kierunkiem Agnieszki Franków-Żelazny oraz Pascala Rophé’a. Koło Naukowe Dyrygentów zorganizowało także wyjazd na XVIII Ogólnopolski Konkurs Dyrygentów Chóralnych im. prof. Stanisława Kulczyńskiego w Poznaniu oraz na koncert Marin Alsop do sali koncertowej NOSPR.
- opiekun – dr hab. Dawid Ber, prof. AM
- przewodniczący – Michał Włodarczyk
- wiceprzewodniczące – Natalia Nicowska, Wiktoria Raczyńska
- sekretarz – Justyna Góralczyk
- członek zarządu ds. social mediów – Katarzyna Jakubowicz
kontakt: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Koło Naukowe Rytmiki i Improwizacji
Koło powstało w roku akademickim 2017/2018. Członkinie Koła łączą działalność artystyczną, naukową i propagatorską. Założycielki stworzyły dla siebie nawzajem płaszczyznę, na której mogą wymieniać myśli, dzielić się doświadczeniami i inspirować się nawzajem. Do głównych celów Koła należy poszerzanie wiedzy, dzielenie się nią w obszarach własnych zainteresowań, podejmowanie własnych inicjatyw naukowych, eksperymentowanie oraz poszukiwanie w realizacjach własnych pomysłów ruchowych i muzycznych.
Członkinie Koła organizują spotkania, warsztaty z zaproszonymi gośćmi, wspólne wyjścia na koncerty, a także do teatrów. Z powodzeniem realizują współprace z innymi kołami naukowymi działającymi przy uczelni, między innymi w ramach projektu Z opery na Broadway z Kołem Naukowym Miłośników Opery.
Wszystkich zainteresowanych nasza działalnością zachęcamy do kontaktu!
- opiekun – dr Barbara Dominiak
- przewodnicząca – Małgorzata Stoltmann
- wiceprzewodnicząca – Martyna Knot
kontakt: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Koło Naukowe Młodych Pedagogów Muzyki
Koło rozpoczęło działalność w 2016 roku po przekształceniu wcześniej istniejącego Koła Edukacji Muzycznej. Celem członków Koła jest rozbudzanie zainteresowania pracą naukową i badawczą w zakresie pedagogiki muzyki. Do zadań studentów należy upowszechnianie muzyki artystycznej wśród dzieci i młodzieży, animacja naukowego i artystycznego życia uczelni poprzez organizowanie konferencji i koncertów, a także promocja kultury. Członkowie Koła biorą czynny udział w wykładach oraz spotkaniach ze specjalistami różnych dziedzin – pedagogiki, dyrygentury, wokalistyki, animacji sztuki i emisji głosu.
kontakt: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Koło Naukowe Dziennikarstwa i Krytyki Muzycznej
Czy istnieje dobra lub zła muzyka? Jak ją ocenić? Jak o niej mówić, by chciano nas słuchać? Jak najatrakcyjniej o niej pisać? Jeśli chcesz rozwijać się w tym kierunku, dołącz do nas! Muzyka i media w XXI wieku pozostają nierozerwalne. W Kole Naukowym Dziennikarstwa i Krytyki Muzycznej zgłębisz tajniki słowa pisanego i mówionego, nauczysz się czym jest prawdziwa krytyka muzyczna i poznasz zasady dziennikarstwa muzycznego. Dodatkowo poznasz tajniki dobrej promocji i dowiesz się jak zorganizować wydarzenia o charakterze artystycznym lub naukowym. Czerpiemy wiedzę z praktyki – współpracujemy z osobami ze świata mediów, reprezentujących krytykę muzyczną, dziennikarstwo (internetowe, prasowe, radiowe, telewizyjne), PR, produkcję czy menedżment. Co roku organizujemy konferencję naukową Muzyka – Media – Marketing, do wygłoszenia wykładów i warsztatów zapraszając najwybitniejszych specjalistów i specjalistki tych trzech dziedzin. Do tej pory odwiedzili nas m.in. Marcin Majchrowski, Dorota Kozińska, Adam Suprynowicz, Kinga A. Wojciechowska, Piotr Metz, Magda Miśka-Jackowska, Mateusz Ciupka, Piotr Matwiejczuk i Robert Kamyk. Koło Naukowe Dziennikarstwa i Krytyki Muzycznej (dawniej „Piąte Koło u Wozu”) założyli i w dużej mierze tworzą studenci i studentki specjalności Muzyka w mediach, ale mile widziani są wszyscy, którzy chcą rozwijać swoje zainteresowania w tym kierunku.
ZAPRASZAMY!
kontakt: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Koło Naukowe Przedsiębiorczości Artystycznej
Patrzymy na działalność artystyczną od strony biznesowej. Dzięki działalności koła studenci wszystkich specjalności mogą rozwijać umiejętności, które pomogą im znaleźć własną ścieżkę kariery.
Co więcej, plan zawodowy będzie uwzględniał kwestie zarobkowe.
Trzonem działalności KNPA jest współpraca z innymi uczelniami oraz instytucjami kulturalnymi w celu stworzenia sieci branżowych kontaktów, oraz wzajemnej promocji działań. Każda osoba jest mile widziana w naszym zespole. Zapraszamy na cykliczne warsztaty, seminaria, szkolenia
z zakresu przedsiębiorczości. Informacje o nadchodzących wydarzeniach są dostępne na naszych mediach społecznościowych.
- opiekun – mgr Aleksandra Bęben
- przewodniczący – Rafał Lenartowicz
- zastępca przewodniczącego – Iwo Tylman
- sekretarz – Maria Stefańska
kontakt: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Koło Naukowe Muzykoterapii
Studenckie Koło Naukowe Muzykoterapii działa od 2021 roku. Gromadzi studentów kierunku muzykoterapia, ale do swoich działań zaprasza również studentów innych kierunków zainteresowanych psychologicznymi aspektami funkcjonowania i możliwościami wykorzystania muzyki w pracy terapeutycznej. Jego działania nakierowane są na poszerzanie wiedzy członków o obszary nieobjęte programem studiów (w trakcie spotkań, warsztatów i wyjazdów szkoleniowych), wspieranie pracy naukowej chętnych studentów oraz promocję muzykoterapii.
- opiekunowie – mgr Bartłomiej Tarkowski, dr Stella Kaczmarek, dr Andrzej Witusik
- przewodnicząca – Marcelina Gierach
kontakt: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Wydział Wykonawstwa Instrumentalnego
Koło Naukowe Pianistów
Koło zrzesza studentów klas fortepianu Akademii Muzycznej w Łodzi. Celem działalności jest poszerzanie wiedzy i umiejętności w zakresie sztuki pianistycznej. Studenci uczestniczą w audycjach muzycznych, seminariach i wykładach prowadzonych przez wybitnych pianistów, takich jak Sofia Guliak, Kevin Kenner, Wolfgang Manz czy Jura Margulis. Członkowie Koła biorą udział w koncertach jako wykonawcy i słuchacze. Na spotkaniach uczestniczą w dyskusjach dotyczących wykonawstwa i nagrań muzycznych. Koło prowadzi ożywioną współpracę z organizacjami zrzeszającymi pianistów-studentów Akademii Muzycznej w Krakowie i Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie. Wspólny projekt trzech Kół Cieszyńskie spotkania z muzyką został nagrodzony w kategorii StRuNa-Art w ogólnopolskim konkursie dla autorów i promotorów najlepszych projektów naukowych realizowanych przez studentów i doktorantów StRuNa 2019.
Aby dołączyć do Koła Naukowego Pianistów Akademii Muzycznej w Łodzi należy skontaktować się z zarządem poprzez adres mailowy lub facebook. Zapraszamy!
- opiekun – dr hab. Wojciech Kubica
- zarząd – Alicja Czarnecka, Wiktoria Kochman, Rozanna Granda, Maciej Łobos
kontakt: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Organowe Koło Naukowe
Organowe Koło Naukowe działa przy Instytucie Klawesynu, Organów, Muzyki Kościelnej i Instrumentów Dawnych zrzeszając studentów z klas organów oraz miłośników muzyki organowej.
Celem działalności Organowego Koła Naukowego jest krzewienie wiedzy i pogłębianie zainteresowań związanych z muzyką organową oraz promocja dokonań studentów klas organów. Członkowie Koła biorą czynny udział w różnych koncertach, projektach artystycznych, a także organizują audycje, podczas których prezentują swoje umiejętności i wymieniają się doświadczeniami. Studenci, między innymi poprzez uczestnictwo w kursach i wycieczkach organologicznych integrują się także z członkami bliźniaczych kół naukowych uczelni muzycznych w Polsce i Europie.
- opiekunowie – mgr Radosław Kuliberda, mgr Łukasz Mosur
- przewodnicząca – Anna Chowaniec
- wiceprzewodnicząca – Kinga Tomczak
- media – Damian Posiła, Kinga Tomczak
kontakt: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Naukowe Koło Klawesynu i Muzyki Dawnej „Café Bruce”
Naukowe Koło Klawesynu i Muzyki Dawnej powstało w październiku 2017 roku jako inicjatywa studentów i pedagogów klawesynu oraz instrumentów dawnych Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi.
Nazwa Koła powstała z połączenia nazwy słynnego lokalu w Lipsku, w którym w XVIII wieku odbywały się cotygodniowe koncerty Collegium Musicum, któremu przewodniczył sam Jan Sebastian Bach oraz imienia budowniczego uczelnianego klawesynu – Bruce’a Kennedy’ego.
Członkowie Koła zajmują się promowaniem muzyki dawnych wieków, organizowaniem pokazów, konferencji naukowych, prelekcji i koncertów na oryginalnych instrumentach historycznych, bądź ich wiernych kopiach.
kontakt: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Naukowo-Artystyczne Koło Flecistów
Koło funkcjonuje od 2021 roku. Celem działalności członków Koła jest poszerzanie wiedzy i umiejętności w zakresie gry na flecie, rozwój życia naukowego i artystycznego oraz nawiązywanie współpracy pomagającej w propagowaniu sztuki fletowej. Organizacja zrzesza studentów Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi, może współpracować́ z organizacjami krajowymi i zagranicznymi o zbliżonej tematyce.
Naukowe Koło Oboistów
Naukowe Koło Oboistów działające przy Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi dynamicznie rozwija swoją działalność pod opieką dr hab. Agaty Piotrowskiej-Bartoszek. Koło tworzą studenci i pedagodzy klas oboju Uczelni, a także absolwenci łódzkiej Akademii Muzycznej. Celem działalności członków Koła jest popularyzowanie oboju i instrumentów pokrewnych (rożek angielski i obój d’amore) oraz prezentacja naszych studentów i pedagogów, a także zachęcanie młodych oboistów do nauki gry w naszej Akademii Muzycznej.
Zapraszamy do Nas!
- opiekun – dr hab. Agata Piotrowska-Bartoszek
- przewodniczący – Damian Szymczyk
- zastępca przewodniczącego – Magdalena Basaj
- sekretarz – Ewelina Gut
- skarbnik – Paulina Wdowiak
- social media – mgr Natalia Kok
kontakt: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Koło Naukowe Klarnecistów
Koło Naukowe Klarnecistów zrzesza studentów i pedagogów klas klarnetu Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi. Celem jego działalności jest poszerzanie wiedzy i umiejętności studentów w zakresie gry na klarnecie, a także popularyzacja muzyki poprzez organizację występów m.in. w uczelniach, szkołach, parafiach, przedszkolach, domach pomocy społecznej i innych instytucjach. Studenci uczestniczą w koncertach, seminariach, wykładach, kursach i konkursach. Na spotkaniach prowadzone są dyskusje dotyczące instrumentów, ustników, stroików, koncertów, nagrań itp.
kontakt: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Koło Naukowe Saksofonistów
Koło Naukowe Saksofonistów funkcjonuje od września 2019 roku. Celem działalności Członków Koła jest poszerzanie wiedzy na temat historii i literatury saksofonowej, popularyzacja tego instrumentu oraz doskonalenie umiejętności wykonawczych poprzez aktywne uczestnictwo w koncertach, warsztatach i seminariach. Studenci zajmują się organizacją paneli dyskusyjnych, kursów mistrzowskich z zaproszonymi specjalistami, a także występów Członków Koła.
KNS tworzą podopieczni klas saksofonu łódzkiej Akademii Muzycznej, ale każdy student naszej Uczelni może wstąpić w szeregi Koła. Wystarczy skontaktować się z Zarządem lub Opiekunem Koła, zapoznać się ze statutem, a następnie wypełnić deklarację członkowską.
Jesteśmy chętni do współpracy z innymi kołami naukowymi działającymi przy Akademii i... nie tylko. Zapraszamy!
opiekun – prof. dr hab. Paweł Gusnar
przewodnicząca – Iga Drąg
wiceprzewodnicząca – Justyna Sołtysik
sekretarz – Maria Pełczyk
kontakt: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Koło Naukowe Akordeonistów
Koło Naukowe Akordeonistów działające przy Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi prowadzi ożywioną działalność pod opieką dr. hab. Leszka Kołodziejskiego. Koło tworzą studenci oraz pedagodzy klas akordeonu. Celem działalności Koła jest popularyzowanie akordeonu oraz prezentacja dokonań studentów i wykładowców, a także zachęcanie młodych akordeonistów do kontynuacji nauki gry na instrumencie w łódzkiej Akademii Muzycznej. Studenci uczestniczą w wewnętrznych audycjach muzycznych, koncertach, seminariach i wykładach wybitnych osobowości muzycznych. Na spotkaniach słuchane są utwory akordeonowe, prowadzone są dyskusje dotyczące koncertów, nagrań. Dzięki działalności KNA następuje rozwój życia naukowego i artystycznego studentów.
Zapraszamy!
kontakt: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Koło Naukowe Gitarzystów
Koło Naukowe Gitarzystów zrzesza studentów klas gitary Akademii Muzycznej w Łodzi. Opiera swoją działalność na pracy zespołowej swoich członków. Członkowie współpracują z innymi kołami gitarzystów uczelni muzycznych w Polsce. Organizują koncerty na zasadzie wymiany, uczestniczą w różnych warsztatach oraz wspólnie starają się doskonalić umiejętności gry na instrumencie na zasadzie wspólnych doświadczeń.
- opiekun – dr hab. Maciej Staszewski, prof. AM
- przewodnicząca – Klaudia Kukla
- wiceprzewodnicząca – Martyna Urbaniak
- sekretarz - Maksym Niewczas
kontakt: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Koło Naukowe Sztuki i Kameralistyki Perkusyjnej
Koło zrzesza studentów Katedry Perkusji Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi. Prowadzi działalność artystyczną, naukową oraz kulturową, która skupia się na poszerzaniu wiedzy i pogłębianiu zainteresowań związanych ze sztuką perkusyjną w zakresie gry solowej, kameralnej i orkiestrowej. Zajmuje się: organizowaniem wydarzeń opartych na współpracy z innymi kołami, wydziałami i uczelniami; doskonaleniem umiejętności studentów poprzez ich udział w licznych warsztatach, kursach, seminariach; promowaniem zdolności studentów na koncertach, projektach artystycznych, zarówno jako solistów oraz jako zespół The Bacewicz Percussion Ensemble.
- opiekun – prof. dr. hab. Piotr Sutt
- przewodniczący – Szymon Brillowski
- wiceprzewodnicząca – Dagmara Karandys
- sekretarz – Patrycja Urbańska
kontakt: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Wydział Sztuk Scenicznych
Koło Naukowe Miłośników Opery
KOŁO NAUKOWE MIŁOŚNIKÓW OPERY to grupa energicznych, kreatywnych studentów i absolwentów Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi, którzy od 2014 roku wspólnie organizują autorskie wydarzenia kulturowe popularyzujące różnorodność sztuki wokalnej.
OPERA NIE JEDNO MA IMIĘ
Kierujemy się założeniem, że nowoczesny śpiewak operowy musi mieć wszechstronne umiejętności sceniczne oraz zdolność adaptacji do różnych wyzwań artystycznych – od musicalu przez piosenkę aktorską po operowy spektakl. Warsztat klasyczny, który zdobywamy na naszych studiach, jest do realizacji tych celów najlepszym środkiem. Działamy jako studenci samodzielnie, z własnej inicjatywy tworząc od podstaw różnorodne widowiska sceniczne i artystyczne inicjatywy. W twórczej atmosferze młodego, artystycznego ducha wspólnie produkujemy, aranżujemy muzykę, reżyserujemy i występujemy. Chcemy zerwać ze stereotypem śpiewaka zapatrzonego wąsko we własną specjalizację, wykonującego jedynie „swoją partię”, udowadniając, że zamiłowanie do operowej sztuki i klasycznej szkoły śpiewu przynosi zdumiewające efekty także w innych gatunkach muzyki wokalnej. A o tych mówią same liczby…
- Koncert piosenek z polskich seriali i filmów czasów PRL „Z Opery na Wizję, czyli Koncert Życzeń", podczas którego publiczność została przeniesiona na plan telewizyjny. Kultowe przeboje z dawnych polskich produkcji w niejednym słuchaczu obudziły wspomnienia.
- Koncert piosenek ze starego kina „Z opery do Hollywood”, umieszczony na kanale YouTube łódzkiej uczelni zebrał ponad 4 tysiące wyświetleń, co szacunkowo daje nawet 8-tysięczną widownię przed ekranami. Nasze widowisko zdobyło bardzo pozytywne recenzje zarówno wśród internautów, jak i akademickich pedagogów.
- Koncert musicalowy „Z opery na Broadway” doczekał się dwóch zaproszeń na prestiżowe festiwale: 7. AŻ Festiwal w Łodzi oraz słynny Festiwal im. J. Kiepury w Krynicy Zdroju, gdzie naszych wykonawców oklaskiwała publiczność z całej Polski. O sukcesie świadczyć może także wielokrotnie wysoka frekwencja widowni z miejscami stojącymi włącznie.
- Wiosną 2020 roku w dobie pandemii COVID-19, kiedy wiele środowisk twórczych czekało na lepszy czas, my zrealizowaliśmy aż trzy inicjatywy: nagranie teledysku do piosenki „We are the world” USA for America (nasz klip zdobył w sieci w szybkim czasie ponad 15 tysięcy wyświetleń!), cykl musicalowy „No to BIS!” (przypominający wykonania z koncertu „Z opery na Broadway”) oraz autorski utwór rapowany w ramach ogólnopolskiej akcji internetowej Hot16Challange – to wszystko celem dodania otuchy i wsparcia z powodu ogólnoświatowej, trudnej sytuacji. Z tego powodu także latem wypuściliśmy dodatkowo materiał „Z opery na Broadway – KAMERALNIE”.
- Koncert muzyki polsko-czeskiej „Z opery nad Wełtawę”, złożony z pieśni oraz arii Antonina Dvoraka, Bedricha Smetany i Stanisława Moniuszki, został zrealizowany na specjalne zaproszenie dla naszego Koła przez Ambasadę Republiki Czeskiej w Polsce.
OPERA ZAWSZE W SERCU
Ostatni z wymienionych koncertów jest koronnym dowodem tego, że pomimo różnorodnych eksperymentów z „pozaoperowymi” gatunkami muzycznymi, pozostajemy wierni klasycznym korzeniom. Dlatego też prowadzimy koncerty popularyzujące operę wśród dzieci, przygotowaliśmy koncert utworów operowych występujących w popularnych filmach „Opera filmem malowana”, walentynkowy wieczór operowo-operetkowy „Miłości i fraszki”, a także współorganizowaliśmy wraz z Kołem Miłośników-Wykonawców Muzyki Kameralnej oraz Organowym Kołem Naukowym ogólnopolską Konferencję Naukowo-Artystyczną „Puccini znany i mniej znany”, a także w tym samym roku Konferencję Moniuszkowską w ramach przygotowań do ogólnopolskich obchodów Roku Moniuszkowskiego. Urządzaliśmy także spotkania z mistrzami opery (m.in. z Joanną Woś, Edytą Piasecką oraz Zdzisławem Krzywickim) oraz studenckie odwiedziny w teatrach operowych polskich i zagranicznych. W planach mamy kolejne inicjatywy! Czujemy, że swoją determinacją oraz wynikami już wielokrotnie udowodniliśmy, że w młodych, pracowitych, a także pełnych twórczego entuzjazmu artystach jest ogromna siła i potencjał!
- opiekun
dr hab. Beata Stróżyńska, prof. AM - przewodnicząca
Magdalena Halaba - wiceprzewodnicząca ds. organizacyjnych
Julia Glubińska - wiceprzewodniczący ds. artystycznych
Patryk Wnuk - skarbnik
Agnieszka Łazarowicz
kontakt: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Koło Naukowe Choreografii i Technik Tańca
- opiekun – mgr Agnieszka Łuczyńska
- przewodnicząca – Martyna Wójcik
- zastępca przewodniczącej – Katarzyna Najder
- sekretarz – Szymon Kaliciński
- członkowie ds. promocji i organizacji wydarzeń – Anna Wiśniewska, Patryk Laudański
- skarbnik – Patryk Laudański
kontakt: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Koło Miłośników-Wykonawców Muzyki Kameralnej
Przewodnia idea działalności członków Koła – wykonawstwo kameralne – wysnuta jest z tradycji salonu muzycznego. Poznając spuściznę XIX wiecznej literatury muzycznej studenci szukają wzajemnych inspiracji w pieśniarstwie kameralnym i zestawieniach wokalno-instrumentalnych. Każdy miłośnik kameralnego współdziałania, wstępując do Koła staje się aktywnym wykonawcą. Efektem spotkań członków Koła, równoznacznych z pracą nad utworem są w założeniu prezentacje przed publicznością. Wykonując tradycyjne utwory członkowie są otwarci na współczesne możliwości i potrzeby, dokonując kreatywnych transkrypcji i aranżacji.
Koło ma charakter międzywydziałowy.
Zapraszamy do wspólnej inicjatywy wokalistów, instrumentalistów i kompozytorów!
- opiekun – dr Dorota Brolik-Bekrycht
- przewodnicząca – Klaudia Kosik
- zastępca przewodniczącej – Wioletta Liber
- sekretarze – Kinga Czech, Marta Lasecka
kontakt: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Musicalowe Koło Naukowe „Śliska Błyskawica”
Musicalowe Koło Naukowe „Śliska Błyskawica” to inicjatywa studentów specjalności musical Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi. Zespół tworzą młodzi ludzie, pełni energii i chęci do działania, połączeni pasją do dramatyczno-muzycznych form teatralnych. Głównym celem działalności członków Koła jest rozwój i praktyczne wykorzystywanie umiejętności nabywanych podczas toku studiów – tworzenie spektakli, koncertów, pokazów i widowisk artystycznych, nabywanie świadomości zawodowej, a także współpraca z instytucjami kulturalnymi oraz edukacyjnymi. Do najbardziej spektakularnych sukcesów należy zaliczyć wielokrotne wystawienie autorskiego spektaklu Dlaczego Maciek nie poszedł do nieba, przy którego realizacji członkowie Koła, oprócz pracy scenicznej, byli współodpowiedzialni za reżyserię, scenografię, kostiumy i choreografię, a także działania organizacyjne i promocyjne.
- opiekun – mgr Martyna Henke
- przewodnicząca – Maja Korbiel
- zastępca przewodniczącego – Tomasz Wierzba
- sekretarze – Karolina Szeleś i Łukasz Walczak
kontakt: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Wydział Jazzu i Muzyki Estradowej
Koło Naukowe Instytutu Wokalistyki Jazzowej i Estradowej „Miłośnicy Popkultury”
Koło Naukowe „Miłośników Popkultury” to inicjatywa zrzeszająca studentów specjalności wokalistyka estradowa studiów stacjonarnych w łódzkiej Akademii Muzycznej. Atutami działalności Członków Koła jest możliwość poruszania się na wielu płaszczyznach związanych z wokalistyką estradową oraz realizacja utworów w różnych stylistykach – od popu i ballad rockowych, przez soul, jazz czy latino, po piosenkę aktorską.
Do głównych celów działalności Członków należy propagowanie szeroko pojętej muzyki estradowej w różnego rodzaju formach i projektach artystycznych w środowisku akademickim i poza jego obszarami poprzez organizację warsztatów, koncertów, pokazów, wykładów, konferencji i sesji naukowych oraz współpracę z innymi instytucjami kulturalnymi, edukacyjnymi, a także Kołami działającymi przy Uczelni. „Miłośnicy Popkultury” organizują również dyskusje na bieżące tematy z życia muzycznego i kulturalnego, spotkania z autorytetami w dziedzinach związanych z muzyką estradową, popkulturą i show biznesem oraz wyjazdy na koncerty, festiwale, warsztaty wokalne.
opiekun – dr hab. Anna Kamalska
przewodnicząca – Maja Pietruszczak
wiceprzewodniczący – Kuba Anusiewicz
sekretarz – Maryla Modzelan
kontakt: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Studium Muzyki Nowej
Zakład Kultury Muzycznej Łodzi i Regionu
Studium Muzyki Tradycyjnej
Studium Praktycznej Nauki Języków Obcych
mgr Magdalena Kempko – kierownik Studium
Studium Pedagogiczne
dr Ewa Kumik, prof. AM – kierownik Studium
Studium Wychowania Fizycznego i Sportu
mgr Grzegorz Tarnowski – kierownik Studium
- Regulamin Studium Wychowania Fizycznego i Sportu pobierz plik .pdf
- Zajęcia sportowe w roku akademickim 2021/2022 pobierz plik .pdf
- Zaświadczenie o uczestnictwie w zajęciach sportowych / rekreacyjnych pobierz plik .pdf
na kadencję od 1 stycznia 2021 do 31 grudnia 2024 roku
- mgr Bartłomiej Barczyński – przewodniczący
- prof. dr hab. Łukasz Błaszczyk
- mgr Agnieszka Grochulska
- dr Magdalena Rytwińska-Rasz
- dr Bianka Siwińska
- dr Krzysztof Sztekmiler
- stud. Rafał Lenartowicz – przewodniczący Samorządu Studenckiego
Uchwały Rady Uczelni Akademii Muzycznej w Łodzi:
- Regulamin Rady Uczelni Akademii Muzycznej w Łodzi pobierz
Pełnomocnik rektora ds. studenckich oraz rozwoju uczelni
dr hab. Maciej Staszewski, prof. AM
Pełnomocnik rektora ds. międzynarodowych
dr hab. Krzysztof Urbaniak, prof. AM
Pełnomocnik rektora ds. parametryzacji oraz szkoły doktorskiej
dr hab. Anna Liszewska, prof. AM
Pełnomocnik rektora ds. równego traktowania
dr hab. Marcin Stańczyk, prof. AM
Jej Magnificencja Rektor Akademii Muzycznej w Łodzi
prof. dr hab. Elżbieta Aleksandrowicz
Sekretariat Rektora
90-716 Łódź, ul. Gdańska 32
Małgorzata Kończak
tel. + 48 42 662 16 01, tel. wew. 601
fax + 48 42 662 16 60
Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Prorektor ds. nauki i dydaktyki
prof. dr hab. Agata Jarecka
dyżur:
środa, godz. 13.00–14.30, sala nr 1
Prorektor ds. artystycznych
prof. dr hab. Urszula Kryger
dyżur:
poniedziałek, godz. 13.00–15.00, sala nr 1
Sekretariat Prorektora
ds. nauki i dydaktyki
mgr Małgorzata Wiech
tel. +48 42 662 16 67, tel. wew. 667
Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Sekretariat Prorektora
ds. artystycznych
mgr Katarzyna Lelewska
tel. + 48 42 662 16 16, tel. wew. 616
Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Pełnomocnik rektora
ds. studenckich oraz rozwoju uczelni
dr hab. Maciej Staszewski, prof. AM
tel. +48 795 401 371
Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Pełnomocnik rektora ds. parametryzacji
Dyrektor Szkoły Doktorskiej
dr hab. Anna Liszewska, prof. AM
tel. +48 601 809 313
Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
dyżur:
środa, godz. 15.00–17.00, sala nr 10
piątek, godz. 12.00–14.00, sala nr 10
Pełnomocnik rektora
ds. równego traktowania
prof. dr hab. Marcin Stańczyk
tel. +48 665 003 174
Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Pełnomocnik rektora
ds. osób z niepełnosprawnościami
dr hab. Dorota Stanisławska, prof. AM
dyżur:
wtorek, godz. 12.00–13.30
Sekretariat Dziekanów, ROKEiDM, al. 1 Maja 4
tel. +48 607 527 929
Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Kanclerz Akademii Muzycznej w Łodzi
mgr Agnieszka Grochulska
Kancelaria
mgr inż. Anna Kula
tel. + 48 42 66 21 602, tel. wew. 602
Dagmara Sierocka
tel. + 48 42 66 21 663, tel. wew. 663
fax. + 48 42 66 21 666
Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Kwestor Akademii Muzycznej w Łodzi
mgr Katarzyna Kaźmierczak
tel. +48 42 66 21 605
Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
JM Rektor Akademii Muzycznej w Łodzi
prof. dr hab. Elżbieta Aleksandrowicz
Nauczyciele akademiccy zatrudnieni na stanowisku profesora lub profesora Uczelni
prof. dr hab. Sławomir Kaczorowski
prof. dr hab. Urszula Kryger
dr hab. Olga Hans, prof. AM
dr hab. Anna Liszewska, prof. AM
dr hab. Artur Zagajewski, prof. AM
prof. dr hab. Zbigniew Ignaczewski
prof. dr hab. Agata Jarecka
prof. dr hab. Marcin Stańczyk
prof. dr hab. Beata Zawadzka-Kłos
prof. dr hab. Ewa Kowalska-Zając
dr hab. Marcin Wolniewski, prof. AM
dr hab. Adam Manijak, prof. AM
prof. dr hab. Krzysztof Kamiński
dr hab. Maciej Staszewski, prof. AM
Nauczyciele akademiccy zatrudnieni na stanowisku innym niż profesor i profesor Uczelni
mgr Aleksandra Bęben
dr hab. Agata Górska-Kołodziejska
dr hab. Wojciech Kubica, prof. AM
dr hab. Leszek Kołodziejski
dr Marcin Kawczyński
Pracownicy niebędący nauczycielami akademickimi
mgr Dorota Rossowska
mgr Elżbieta Szal-Płaza
Przewodniczący NSZZ „Solidarność”
Małgorzata Kończak
Studenci
Magdalena Basaj
Zofia Dutkiewicz
Rafał Lenartowicz
Magdalena Łakomiec
Magdalena Salmanowicz
Doktoranci
mgr Julian Paprocki