Kod przedmiotu
Kierunek
Kompozycja i Teoria Muzyki
Specjalność
teoria muzyki
Typ przedmiotu
fakultatywny
Rok | I | II | ||
Semestr | 1 |
2 |
3 |
4 |
Punkty ECTS | 2 |
2 |
- |
- |
Ilość godzin w tygodniu | 2 |
2 |
- |
- |
Rodzaj zaliczenia | Z |
Zs |
- |
- |
Legenda | Z - zaliczenie; Zs - zaliczenie ze stopniem; E - egzamin; ED - egzamin dyplomowy |
Metody nauczania
wykład i
zajęcia praktyczne na komputerze
Język wykładowy
polski, możliwość prowadzenia zajęć w językach: angielski, francuski, rosyjski
Imię i nazwisko wykładowcy
ad. dr Krzysztof Knittel
st.
wykł. Jacek Partyka
Wymagania wstępne
Wiedza o
muzyce nabyta na studiach I stopnia oraz podstawowa znajomość programów komputerowych.
Cele przedmiotu
Zapoznanie - od strony warsztatu kompozytorskiego
oraz technologii - z muzyczną twórczością komputerową i elektroakustyczną
w Polsce i na świecie, rozwijanie osobowości twórczej, praca z komputerowymi
programami muzycznymi oraz wirtualnymi instrumentami (Nuendo 3, ProTools HD1,
Halion 3, Reason 3) samodzielne skomponowanie dwóch utworów z użyciem
komputerowych programów muzycznych.
Treści merytoryczne przedmiotu
Realizowane według autorskich programów każdorazowo
dostosowywanych do indywidualnych predyspozycji, możliwości, stanu wiedzy i
przygotowania technologicznego studenta.
Kryteria oceny
Ocena na podstawie indywidualnej pracy studenta,
opanowania warsztatu komputerowego oraz kompozycji zrealizowanych w studio komputerowym.
Bibliografia
Publikacje książkowe i teksty opublikowane w
fachowej prasie, strony internetowe poświęcone muzyce komputerowej, przewodniki
do programów komputerowych (tutorials), a także - jako źródło inspiracji -
nagrania szeregu wybitnych dzieł muzyki elektroakustycznej, konkretnej i
komputerowej powstałych w drugiej połowie XX i w XXI wieku.
Kod przedmiotu
Kierunek
Kompozycja i Teoria Muzyki
Specjalność
teoria muzyki
Typ przedmiotu
obowiązkowy
Rok | I | II | ||
Semestr | 1 |
2 |
3 |
4 |
Punkty ECTS | - |
- |
15 |
28 |
Ilość godzin w tygodniu | - |
- |
1 |
1 |
Rodzaj zaliczenia | - |
- |
Zs |
ED |
Legenda | Z - zaliczenie; Zs - zaliczenie ze stopniem; E - egzamin; ED - egzamin dyplomowy |
Metody nauczania
seminarium
Język wykładowy
polski
Imię i nazwisko wykładowcy
prof. dr hab. R. D. Golianek
prof.
dr M. Szoka
prof. dr hab.
E. Kowalska-Zając
Wymagania
wstępne
brak
Cele
przedmiotu
Celem
jest przygotowanie pracy mgr i doprowadzenie magistranta do pomyślnie zdanego
egzaminu magisterskiego. Poszczególne etapy pracy z promotorem wyznacza
przyjęta metodologia i specyfika podjętego tematu. Efektem wymiernym jest
uzyskanie tytułu magistra, niewymiernym - pogłębienie wiedzy z zakresu teorii
muzyki oraz umiejętności podejmowania pracy badawczej w tym zakresie.
Treści
merytoryczne przedmiotu
Opracowanie
konspektu do tematu wcześniej zadeklarowanego i zatwierdzonego przez Katedrę
Teorii Muzyki w semestrze II, zgromadzenie materiałów źródłowych, postawienie
problemu i hipotez, wybór metod analitycznych, sporządzenie bibliografii,
przeprowadzenie analiz i badań zgodnie z przyjętą metodologią sformułowanie
wniosków, oraz przygotowanie pod opieką prowadzącego pracy magisterskiej,
korekty itp.
Konsultacje z promotorem mają charakter w znacznym stopniu zindywidualizowany, ich przebieg zależy od wybranego tematu, oraz poziomu magistranta.
Kryteria oceny
Oryginalność pracy, stopień
nowatorstwa tez, poprawność metodologiczna, logika wywodu, stopień
samodzielności we wnioskowaniu, sprawność językowa, oraz poziom zdanego
egzaminu magisterskiego.
Bibliografia
Prace
z zakresu tematu wybranego przez studenta.
Kod przedmiotu
Kierunek
Kompozycja i Teoria Muzyki
Specjalność
teoria muzyki
Typ przedmiotu
obowiązkowy
Rok | I | II | ||
Semestr | 1 |
2 |
3 |
4 |
Punkty ECTS | 5 |
5 |
- |
- |
Ilość godzin w tygodniu | 2 |
2 |
- |
- |
Rodzaj zaliczenia | Z |
Zs |
- |
- |
Legenda | Z - zaliczenie; Zs - zaliczenie ze stopniem; E - egzamin; ED - egzamin dyplomowy |
Metody nauczania
wykład
Język wykładowy
polski
Imię i nazwisko wykładowcy
prof. AM dr Marta Szoka
Wymagania
wstępne
brak
Cele
przedmiotu
Umiejętność
pozyskiwania i wykorzystywania materiałów źródłowych w pracy badawczej;
Umiejętność pisemnego wypowiadania się w formie rozprawki naukowej; Rozwinięcie
logicznego myślenia i krytycyzmu; Pogłębienie znajomości literatury danego
zakresu związanego z tematem (również literatury muzycznej); Umiejętność
merytorycznego dyskutowania, polemiki, repliki.
Treści
merytoryczne przedmiotu
Seminarium
stanowi przedostatni etap przygotowania studenta do pracy magisterskiej. Celem nadrzędnym
jest doprowadzenie do sformułowania tematu pracy magisterskiej, zgodnie z przyjętymi
dla teorii muzyki wymogami oraz obszarem zainteresowań i potencjalnych możliwości studenta. Ponadto:
rozwijanie warsztatu naukowego uczestników oraz stymulowanie ich ogólnego
rozwoju intelektualnego poprzez dyskusje i konwersatoria na tematy związane z lekturami (co roku inny
zestaw). Konsultacje dotyczące metodologii pisemnych prac seminaryjnych.
Kryteria
oceny
Podstawą
zaliczenia w I sem. jest aktywność studenta podczas zajęć, podstawą oceny w II
sem. (Zs) jest napisana na wybrany temat praca seminaryjna.
Bibliografia
Zestaw
lektur - inny w każdym roku. Podstawowe prace z zakresu metodologii naukowej.
Prace z zakresu tematów wybranych przez studentów.
Kod przedmiotu
Kierunek
Kompozycja i Teoria Muzyki
Specjalność
teoria muzyki
Typ przedmiotu
obowiązkowy
Rok | I | II | ||
Semestr | 1 |
2 |
3 |
4 |
Punkty ECTS | 2 |
2 |
- |
- |
Ilość godzin w tygodniu | 2 |
2 |
- |
- |
Rodzaj zaliczenia | Zs |
E |
- |
- |
Legenda | Z - zaliczenie; Zs - zaliczenie ze stopniem; E - egzamin; ED - egzamin dyplomowy |
Metody nauczania
wykład
Język wykładowy
polski, możliwość prowadzenia zajęć w językach: angielski,
niemiecki
Wymagania
wstępne
Praktycznie
potwierdzona wiedza o podstawowych technikach kompozytorskich XX wieku.
Znajomość adekwatnej do podejmowanego przedmiotu literatury muzycznej.
Cele
przedmiotu
Zapoznanie
z nowoczesnymi, praktykowanymi obecnie, technikami kompozytorskimi. Zdobycie
praktycznej umiejętności zastosowania współczesnych środków wyrazu, wybranych
elementów języka muzycznego oraz opanowanie podstaw kształtowania współczesnej
formy muzycznej.
Treści
merytoryczne przedmiotu
Na
podstawie analizy wybranych dzieł rozpoznanie niekonwencjonalnych środków
materiałowych i wyrazowych. Podejmowanie prób zastosowania ich w zadaniach
kompozytorskich. Poznanie współczesnej terminologii, poglądów oraz nabywanie
umiejętności określania współczesnych zjawisk muzycznych w aspekcie
warsztatowym i estetycznym. Poznawanie i definiowanie granic eksperymentu
artystycznego w przedmiocie kompozycji muzycznej oraz multimedialnej.
Kryteria
oceny
Ocenie
podlegają zapisane rezultaty zadań kompozytorskich pod kątem poprawności
zastosowanej techniki, oryginalności rozwiązań. Sprawdzenie nabytej z zajęć
oraz lektury wiedzy o nowej muzyce.
Bibliografia
Związany
z zadaniami wybór partytur
- Publikacje książkowe i artykuły
- Nagrania audio.
Kod przedmiotu
Kierunek
Kompozycja i Teoria Muzyki
Specjalność
teoria muzyki
Typ przedmiotu
obowiązkowy
Rok | I | II | ||
Semestr | 1 |
2 |
3 |
4 |
Punkty ECTS | 4 |
4 |
- |
- |
Ilość godzin w tygodniu | 2 |
2 |
- |
- |
Rodzaj zaliczenia | Zs |
E |
- |
- |
Legenda | Z - zaliczenie; Zs - zaliczenie ze stopniem; E - egzamin; ED - egzamin dyplomowy |
Metody nauczania
wykład + warsztat analityczny
Język wykładowy
polski
Imię i nazwisko wykładowcy
dr szt. Magdalena Grajter
Wymagania
wstępne
Opanowanie umiejętności analizy formalnej i
harmonicznej utworów muzycznych reprezentujących takie gatunki i formy jak
miniatura instrumentalna, fuga, sonata, suita, rondo, wariacje. Znajomość
historii muzyki w zakresie niezbędnym dla ustanowienia kontekstu dla
analizowanych utworów.
Cele przedmiotu
- Poszerzenie wiedzy z zakresu historii form muzycznych oraz metod analizy i interpretacji dzieła muzycznego;
- Kształtowanie umiejętności samodzielnej analizy utworów muzycznych i doboru odpowiednich strategii analitycznych;
- Kształtowanie postawy badawczej wobec analizowanych utworów poprzez ćwiczenie w gromadzeniu argumentów na rzecz przyjętej tezy.;
- Pobudzenie do szerszej refleksji nad dziełem muzycznym, wykorzystującej wyniki procesu analitycznego i prowadzącej do lepszego rozumienia dzieła.
Treści merytoryczne przedmiotu
- Problematyka analityczna form wokalno-instrumentalnych; relacje pomiędzy warstwą słowną i muzyczną (na przykładzie pieśni i arii).
- Problematyka analityczna form cyklicznych - spójność a wewnętrzne skontrastowanie (cykl pieśni, cykl sonatowy, kantata)
- Rola faktury w kształtowaniu formy (koncert w różnych odmianach)
- Kształt utworu a jego oddziaływanie wyrazowe.
Kryteria oceny
- Opanowanie wiedzy z zakresu objętego wykładem;
- wykazanie się umiejętnością samodzielnego stawiania pytań analitycznych i wyboru metody analizy;
- wykazanie się umiejętnością interpretowania wyników analizy w szerszym kontekście; aktywne uczestnictwo w warsztatach analitycznych na zajęciach;
- wykazanie się umiejętność interpretacji formy utworu na gruncie przyjętej teorii;
Bibliografia
Chodkowski Andrzej: Teoria formy sonatowej Francesco Galeazziego i jej zastosowanie do
analizy dzieł Haydna i Mozarta, „Muzyka: 1991, 4, s. 69-76.
Chomiński Józef,
Wilkowska-Chomińska Krystyna, Formy
muzyczne, t. I-V, Kraków 1974-1987
Stróżyńska B. - Sonata drezdeńska na instrumenty klawiszowe
w II połowie XVIII wieku, Łódź 2002
Tomaszewski M. - Interpretacja integralna dzieła muzycznego,
Kraków 2000