11 stycznia 2021, poniedziałek, godz. 18.15

Transmisja ONLINE
kanał YouTube Akademii Muzycznej w Łodzi

 


wykonawcy

  • studenci specjalności choreografia i techniki tańca oraz choreografia:
    Weronika Ambrozik, Emilia Cichoń, Małgorzata Daroch, Marcelina Kostecka, Oliwia Obrębska, Oliwia Ołdziejewska, Weronika Owczarz, Daria Resztak, Monika Szymańska – I rok st. licencjackich stacjonarnych
    Karolina Adaszek, Anna Brykowska, Paulina Ganowska, Paweł Jacak, Aleksandra Kępińska, Diana Kostuch, Karolina Kulesza, Patryk Laudański, Maria Lenczewska, Aleksandra Łuczak, Karolina Łykowska, Michał Marcinkiewicz, Zuzanna Żyszkiewicz – II rok st. licencjackich stacjonarnych
    Justyna Olczak, Ulyana Zaruba – III rok st. licencjackich stacjonarnych
    Magdalena Dolata, Monika Grzelak, Łukasz Kin, Anna Kukulska, Przemysław Kwaśniewski, Ada Steinke, Beata Wierzchołowska, Damian Zatoński – II rok st. magisterskich stacjonarnych
  • studenci specjalności taniec nowoczesny:
    Anna Młodzińska, Karol Polak – II rok st. licencjackich

Ponadto autorami projektów są studenci:

  • Sarna Natalia Kladziwa – I rok st. magisterskich stacjonarnych
  • Julia Walkowiak – I rok st. magisterskich niestacjonarnych
  • Przygotowanie wydarzenia: Agnieszka Łuczyńska, Anna Wytych-Wierzgacz
  • Prowadzenie: Juliusz Grzybowski
  • Gościnnie ze swoimi autorskimi kompozycjami wystąpili: Jacek Rurak, Marcin Bogusz
  • Realizacja dźwięku: Vadim Radishevskiy
  • Nagranie i montaż wideo: Maciej Leszczyk
PROGRAM
Tamta chwila

Choreografia zainspirowana lekkim i pozytywnym charakterem utworu. Stworzona została w ramach przedmiotu taniec jazzowy prowadzonego przez Agnieszkę Łuczyńską.

  • choreografia, taniec: Anna Młodzińska
  • muzyka: Cannonball Adderley – Autumn Leaves
Dancin’ Man, cz. 1

„Odtwórczo-twórcza” etiuda taneczna oparta na stylistyce Boba Fosse’a. Stworzona została w ramach przedmiotu taniec jazzowy prowadzonego przez Agnieszkę Łuczyńską.

  • taniec: Beata Wierzchołowska
  • muzyka: Harry Warren – I Wanna Be a Dancin’ Man
Dancin’ Man, cz. 2

Kompozycja choreograficzna złożona z krótkich etiud inspirowanych unikatowym stylem Boba Fosse’a. Prace, początkowo realizowane jako projekty online, powstały w ramach zajęć z przedmiotu metodyka prowadzenia zespołów wykonawczych.

  • opieka artystyczna: Agnieszka Łuczyńska
  • taniec: Anna Kukulska, Monika Grzelak, Damian Zatoński, Przemysław Kwaśniewski
  • muzyka: kolaż muzyczny – Neil Diamond – Crunchy Granola Suite, Harry Warren – I Wanna Be a Dancin’ Man, Louis Prima – Sing, Sing, Sing, Valarie Pettiford – Bye, Bye, Blackbird
Lekcja

Etiuda łącząca elementy wykonywane w ramach przedmiotu technika tańca współczesnego. Ćwiczenia na podłodze na środku sali w przestrzeni ukazują proces kształcenia tancerza.

  • opieka artystyczna: Katarzyna Migała
  • taniec: Weronika Ambrozik, Emilia Cichoń, Małgorzata Daroch, Marcelina Kostecka, Daria Resztak, Oliwia Obrębska, Oliwia Ołdziejewska, Weronika Owczarz, Monika Szymańska
  • muzyka: Armand Amar – The Game Goes On
Jacek Rurak – Węzeł nieskończoności

Jacek Rurak – muzyk, altowiolista, skrzypek. Na co dzień jest muzykiem w orkiestrze Teatru Wielkiego w Łodzi. Jego pasją jest także Rav Vast Drum, instrument pochodzący z Rosji, zwany często kosmicznym bębnem. Tworzy na nim własną muzykę i sam ją wykonuje. Podczas wydarzenia zagra utwory ze swojej pierwszej płyty Przebudzenie.

ProPorcja

Nie zawsze wszystko musi do siebie pasować, ale trzeba mierzyć odpowiednią miarą. Czarne jest czarne, a białe jest białe, a czy czarne może być białe?

  • choreografia: Patryk Laudański
  • taniec: Karolina Łykowska, Aleksandra Łuczak, Maria Lenczewska, Justyna Olczak, Ulyana Zaruba, Anna Kukulska, Monika Grzelak
  • muzyka : Leifur James – Mumma Don’t Tell
Melodramatyczna

Etiuda powstała wstępnie jako zaliczenie przedmiotu współczesne formy tańca. Inspiracją do choreografii była technika tańca opracowana przez Lestera Hortona. Melodramat przesiąkł do niej trochę z muzyki, trochę z gestu, trochę z wnętrza. Bez głębszej historii, z głębszą emocją.

  • opieka artystyczna: Aleksandra Kozańska-Jóźwiak
  • choreografia i taniec: Beata Wierzchołowska
  • muzyka: Ashram – Elisewin 1997
Jacek Rurak – Pobiegnij ze mną
 
Między nicością a obfitością akt I Chaos [film]

Pierwsza część tryptyku wideo, tworzonego jako eksperyment z tą formą przekazu

Bóg Tworzył w ciszy, Żeby było słychać szum traw i gwizd jaskółki (...)
Tworzył w ciszy, skupieniu i samotności, A myśmy napełnili świat zgiełkiem niepotrzebnych słów, hukiem i wrzawą
  • Julia Harwtig – Niedorośli
  • koncept, choreografia i taniec: Julia Walkowiak
  • kamera: Johnny Matthe
  • montaż: Julia Walkowiak, Johnny Matthe
  • muzyka: Mi Linda Dama – Poco Le Das, la Mi Consuegra
Graham – solo – projekt

Kompozycja powstała w ramach przedmiotu elementy techniki Graham i stanowi połączenie autorskich etiud solowych studentów, inspirowanych techniką i twórczością Marthy Graham.

  • opieka artystyczna: Anna Wytych-Wierzgacz
  • taniec: Karolina Łykowska, Aleksandra Łuczak, Maria Lenczewska, Aleksandra Kępińska, Anna Brykowska, Diana Kostuch, Karolina Adaszek, Karolina Kulesza, Michał Marcinkiewicz, Patryk Laudański, Paulina Ganowska, Paweł Jacak, Zuzanna Żyżkiewicz
  • muzyka: Kapela ze wsi Warszawa – Rybicka
Be Water My Friend

Woda to życie, Woda to żywioł! Wodę można doświadczyć w różnych stanach. W życiu warto odnaleźć swój osobisty przepływ, swoją energię.

  • choreografia i taniec: Karol Polak
  • muzyka : Dj Sewio – Be Water My Friend
Jacek Rurak – Tajemnice nocy

Drugi z serii „kosmicznych bębnów” nosi nazwę Handpan. Instrument został stworzony pod nazwą Hang około 2000 roku w Bernie w Szwajcarii przez dwóch rzemieślników. Składa się z dwóch odpowiednio wyprofilowanych i połączonych ze sobą stalowych półkul, a swoim kształtem przypomina „UFO”. Gra się gołymi dłońmi i palcami. Górna część instrumentu to DING, a dolna to GU.

Triadic Etude

Liczba „3” od wieków uchodzi za doskonałą. Wielokrotnie powraca się do niej w dziełach literackich, plastycznych, muzycznych czy tanecznych. Były trzy świnki, trzech muszkieterów, trzy Mojry, trzech Króli, są trzy etapy ludzkiej egzystencji oraz trzy podstawowe kolory, których symbolika stała się główną inspiracją choreograficzną. Omni trinum perfectum.
Praca zainspirowana obrazem malarza Fernanda Légera Les Grands Plongeurs noirs i zrealizowana w ramach przedmiotu choreografia w dużych zespołach wykonawczych.

  • opieka artystyczna: Agnieszka Łuczyńska
  • choreografia: „Sarna” Natalia Kladziwa
  • taniec: Diana Kostuch, Weronika Owczarz, Emilia Cichoń
  • muzyka: Marcin Bogusz na djembe
Hands! Hips! Hats!

Kompozycja choreograficzna złożona z krótkich etiud w oparciu o choreografie oryginalne Boba Fosse’a. Prace powstały w ramach zajęć z przedmiotu metodyka prowadzenia zespołów wykonawczych.

  • opieka artystyczna: Agnieszka Łuczyńska
  • taniec: Ada Steinke, Magdalena Dolata, Łukasz Kin
  • muzyka: kolaż muzyczny – Edgard Varèse – Ionisation, Richard Adler – Who’s Got the Pain?, Cy Coleman – Rich Man’s Frug
Jazz Vibe

Etiuda taneczna w klimacie jazzowym, która powstała jako wynik inspiracji z zajęć taniec jazzowy, prowadzonych przez Agnieszkę Łuczyńską. Jazz to nie tylko technika, to przede wszystkim czucie oraz dusza.

  • choreografia, taniec: Karol Polak
  • muzyka: Cannonball Adderley – Autumn Leaves

 

 

KIERUNEK –> CHOREOGRAFIA Wieczór taneczny