16 grudnia 2017, sobota
Pałac Akademii Muzycznej w Łodzi, ul. Gdańska 32
wstęp wolny

 
godz. 14.00 | WYKŁAD

Polish Music Center, University of Southern California: Historia i kolekcje specjalne
MAREK ŻEBROWSKI
Dyrektor Polish Music Center w University of Southern California, Los Angeles

godz. 15.00 | WYKŁAD

Roman Ryterband: Sonatina na gitarę
TOMASZ FECHNER
Asystent na wydziale gitary w University of Southern California, Los Angeles

godz. 16.00 | WYKŁAD

Aleksander Tansman: Wariacje na temat Skriabina – sztuka interpretacji
BARTOSZ PAPROT
Dyrektor Tczewskiego Festiwalu Gitarowego

godz. 17.00 | RECITAL

TOMASZ FECHNER – gitara

  • Mauro Giuliani (1781-1829) – Rossiniana No. 5 op. 123
  • Joaquin Turina (1882–1949) – Sonata para Guitarra op. 61
         I. Lento
         II. Andante
         III. Allegro vivo
  • Johann Sebastian Bach (1685–1750) – Chaconne z Partity nr 2 BWV 1004 (opr. Abel Carlevaro)
  • Agustín Barrios Mangoré (1885-1944) – Vals op. 8 nr 3 i 4

 

MAREK ŻEBROWSKI

Marek Żebrowski Pianista i kompozytor Marek Żebrowski urodził się w Poznaniu. Studiował w Polsce, Francji i USA, gdzie przebywa na stałe od 1973 r. Jest absolwentem (dyplom z wyróżnieniem) Liceum Muzycznego w Poznaniu w klasie Zbigniewa Świeżyńskiego. Dalsze studia fortepianu u Roberta Casadesus’a i kompozycji u Nadii Boulanger w Paryżu. W USA Marek Żebrowski kontynuował studia w New England Conservatory of Music w Bostonie w klasie fortepianu Russell’a Sherman’a, kompozycję w klasie profesora Williama Thomas’a McKinley’a. Otrzymał stopnie naukowe: Bachelors in Music (Piano) i Masters’ in Music (Piano & Composition) z New England Conservatory of Music. W latach 1975-1999 był artystą „in residence” i wykładowcą (historia muzyki, kompozycja, teoria), na Massachusetts Instittute of Technology, gdzie także regularnie występował jako solista i w zespołach kameralnych. W latch  1977-1995 wykładał teorię muzyki, analizę i kompozycję na University of Massachusetts. W latach 1996-2000 pracował w Boston Book Review jako autor krytyk publikacji dotyczących muzyki, poezji, historii i zagadnień związanych ze sztuką. Od 1999 roku mieszka na stałe w Los Angeles. Prowadzi wykłady muzyki filmowej na UCLA od 2001, a od 2004 pełni funkcję dyrektora Polish Music Center przy University of Southern California. Od 2006 r. jest dyrektorem artystycznym Festiwalu im. Paderewskiego w Paso Robles, Kalifornia. Od lat 1980-tych prowadzi gościnne wykłady i “master classes” na wielu uczelniach i w instutycjach muzycznych (Boston Symphony Orchestra, Harvard University, New England Conservatory of Music, The International Institute, Hamburg University, Harvard Radio, Pacific Symphony Orchestra, Akademia Muzyczna w Krakowie); jest także członkiem jury różnych konkursów. Od 2008 r. kieruje warsztatami pianistycznymi w dworku Paderewskiego w Kąśnej Dolnej w ramach programu wymiany kulturalnej pomiędzy powiatem tarnowskim a Paso Robles w Kalifornii. W zakresie działalności artystycznej pojawia się jako solista i w zespołach kameralnych. Recitale solowe występy z orkiestrami symfonicznymi w Brazylii, Finlandii, Francji, Niemczech, Włoszech, Litwie, Luksemburgu, Maroko, Polsce, Rosji, Holandii, Wielkiej Brytanii i USA. Recitale i wywiady dla TVP, TV Polonia, Televisão Educativa (Brazylia), Public Broadcasting Service (USA), KCSN-FM, WQXR-FM, WHRB-FM, Radio Maroc, KUSC-FM. Nagrania dla oficyn: Harmonia Mundi, Apollo Records i Titanic Records. Współpracując z Elżbietą Wars w latach 2000-2004 odkrył utwory symfoniczne Henryka Warsa (Symphony No. 1; Concerto for Piano and Orchestra; Maalot; City Sketches, jak i wiele drobnych utworów na fortepian, muzyki filmowej, rewiowej, szkiców, itp.), które zostały wykonane w czerwcu 2005 w Łodzi (Filharmonia łódzka, dyr. Krzesimir Dębski) i we wrześniu 2006 w Lublinie (Filharmonia lubelska, dyr. Krzesimir Dębski). Występował też z Filharmonią wrocławską jako solista i kompozytor muzyki filmowej a także z Filharmonią w Poznaniu. Otrzymał wiele nagród, wyróżnień i zamówień, m.in. The Paris New Music Review (2. nagroda); Meet the Composer; The Bogliasco Foundation; The Kosciuszko Foundation; The New England String Quartet; Central Europe Trust, London, UK; Highgate School, London, UK; Premiere Productions, London, UK, The Los Angeles Musical Salon. Jest członkiem stowarzyszenia ASCAP w USA, The Pickwick Club w Londynie, i tzw. Steinway Artist.
Marek Żebrowski jest autorem wielu utworów orkiestrowych, kameralnych i na fortepian, jak i transkryspcji na fortepian i różne zespoły kameralne. Napisał muzykę do takich filmów jak Owoce miłości (reż. Marek Żydowicz), Inland Empire (reż. David Lynch), Wounded Soldier (reż. Ewa Piaskowska), Chateau Belvedere (reż. Patryk Dawid Chlastawa), The Labirynth (reż. Jason A. Schmidt). Współpracuje od wielu lat z Davidem Lynch’em, z którym nagrał płytę improwizacji muzycznych Polish Night Music (2008). Nagranie to zostało wznowione na 2-płytowym albumie winylowym w 2015 r.
Od 2000 r. współpracuje z Festiwalem Camerimage przy organizacji Festiwalu i dorocznej publikacji książek festiwalowych o takich twórcach kina jak Jerzy Skolimowski, Volker Schlöndorff, Dante Spinotti, Michael Ballhaus, David Lynch, John Seale i Vilmos Zsigmond. Marek Żebrowski jest także autorem wielu artykułów o muzyce i sztuce na łamach czasopisma Boston Book Review, a ostatnie dwie jego książki, Paderewski in CaliforniaCelebrating Chopin and Paderewski, ukazały się drukiem w 2010 r.
W r. 2007 Marek Żebrowski otrzymał srebrny medal „Gloria Artis” od Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, a w r. 2011 otrzymał nagrode „Telly” za muzykę do filmu The Labyrinth. Także w r. 2011 został nagrodzony Złotym Krzyżem Zasługi przez Prezydenta RP a w kwietniu 2012 r. wraz z Lechem Wałęsą i Profesorem Władysławem Bartoszewskim był uhonorowany nagrodą TVP Polonia „Za Zasługi dla Polski i Polaków poza Granicami Kraju”.

 

TOMASZ FECHNER

Tomasz Fechner Tomasz Fechner (ur. 1990 r.) W latach 1998-2004 pobierał naukę gry na gitarze w Państwowej Szkole Muzycznej w Ostrowie Wielkopolskim, a jego nauczycielem był mgr Jarosław Kocoń. We wrześniu 2004 roku rozpoczął naukę w Poznańskiej Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej w klasie prof. Piotra Zaleskiego. Szkołę ukończył z wyróżnieniem w 2009 roku i rozpoczął studia w Akademii Muzycznej w Poznaniu pod kierunkiem tego samego Profesora. Był laureatem wielu międzynarodowych konkursów gitarowych, m.in.: w Weimarze (Niemcy), Velbert (Niemcy), Rust (Austria) i w Mottoli (Włochy) oraz w 2013 r. w Omiś (Chorwacja). W 2013 roku uzyskał stypendium Fundacji Polsko-Amerykańskiej Komisji Fulbrighta na podjęcie w 2014 roku studiów University of Southern California w Los Angeles w klasie gitary Williama Kanengisera, Pepe Romero, Briana Heada i Scotta Tennanta gdzie w 2016 roku rozpoczął studia doktoranckie.
W latach 2015-2017 nauczał w Thornton School of Music Outreach Program i pracował jako asystent badawczy w USC Polish Music Center. Aktualnie jest prezydentem organizacji Graduate Association of Music Students reprezentującej prawie 400 studentów USC Thornton School of Music oraz wykłada zajęcia indywidualne i grupowe jako asystent Williama Kanengisera, Scotta Tennanta i Briana Heada na wydziale gitary na University of Southern California w Los Angeles.

 

BARTOSZ PAPROT

Bartosz Paprot Naukę gry na gitarze rozpoczął w wieku 8 lat w PSM I st. w Tczewie. Od 2003 roku swoje umiejętności rozwijał pod kierunkiem prof. Jana Paterka w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej II st. w Gdańsku. W tym okresie odniósł następujące osiągnięcia: I miejsce na Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Gitarowej Trzęsacz – Rewal I miejsce na Spotkaniach Metodycznych Gitarzystów w Gdańsku I miejsce na Międzynarodowym Festiwalu Gitarowym w Olsztynie (w grupie zespoły kameralne) I miejsce na Międzynarodowym Konkursie Gitarowym ,,Premio Accademia” w Rzymie III miejsce na Międzynarodowym Festiwalu Gitarowym w Olsztynie III miejsce na Międzynarodowym Konkursie Zespołów Kameralnych w Wilnie III miejsce na Ogólnopolskich Przesłuchaniach Klas Gitary w Inowrocławiu III miejsce na Ogólnopolskich Przesłuchaniach Klas Gitary w Inowrocławiu Wyróżnienie na Międzynarodowym Festiwalu Gitarowym im. Czesława Droździewicza w Krynicy Wyróżnienie na Międzynarodowym Festiwalu Gitarowym w Olsztynie.
Uczestniczył w kursach mistrzowskich na terenie Polski oraz za granicą. Pobierał na nich lekcje u takich mistrzów jak: Manuel Barrueco, Jeremy Jouve, Roman Wiazovsky, Alexis Muzurakis, Suzana Prieto, Fabio Zanon, Scott Tennant, Wiliam Kanengiser, prof. Carlo Marchione i Marcin Dylla. Jako student reprezentował Akademię Muzyczną w Gdańsku na Sesji Międzyuczelnianej Katedry Gitary w Akademii Muzycznej w Łodzi oraz na Sesji Akordeonu na Uniwersytecie Muzycznym im. F. Chopina w Warszawie wykonując utwór Krzysztofa Olczaka Trio Hommage a Szymanowski.
Parokrotnie występował jako solista z orkiestrami symfonicznymi, wykonywał wówczas Concierto de Aranjuez J. Rodrigo jak również Podwójny koncert na gitarę i bandoneon A. Piazzolli. 2014 roku z wyróżnieniem ukończył Akademię Muzyczną im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku na Wydziale Instrumentalnym – specjalność gitara klasyczna w klasie prof. Jana Paterka. Na ostatnim roku studiów odbył staż asystencki, przygotowujący do podjęcia obowiązków nauczyciela akademickiego.