Archiwum wydarzeń – listopad 2022

Studiował grę na perkusji kolejno w konserwatoriach w Awinionie, Créteil i w Lyonie pod kierunkiem Jeana Geoffroya. Uczył się również gry na fortepianie, kompozycji, muzyki jazzowej i rockowej. Podczas studiów wygrał kilka międzynarodowych konkursów. Zdobył I nagrodę na Konkursie Marimbowym w Cannes (2008); Nagrodę Publiczności i Nagrodę dr. Glatta na Międzynarodowym Konkursie w Genewie (2009); I Nagrodę, Nagrodę Publiczności i Nagrodę Dziennikarzy na Konkursie Perkusyjnym TROMP w Eindhoven (2012).
Alexandre Esperet jest wszechstronnym perkusistą, chętnie angażuje się w projekty interdyscyplinarne; na swoim koncie ma współpracę z choreografami i reżyserami. W latach 2011-2014 zaprezentował ponad sto razy spektakl taneczno-muzyczno-teatralny Traverse z formacją Cie Arcosm w Europie, USA i Japonii. Jako solista występował na całym świecie, z recitalami lub z zespołami, m.in. z Ensemble Contemporain, SO Percussion, Shlagwerk Den Haag, Ensemble Contrechamps, Asko Schoënberg Ensemble, Britten Sinfonia. Grał w USA, Kanadzie, Brazylii, Japonii, Rosji, Wielkiej Brytanii, Holandii, Belgii, Szwajcarii, we Włoszech, na Słowacji, Litwie i w Gruzji. W 2010 roku, wraz ze swoim przyjacielem Matthieu Benigno, założył zespół muzyczno-teatralny Kahlua. Wspólnie stworzyli spektakl dla dzieci Black Box i napisali utwór zatytułowany Ceci n’est pas une balle, wystawiony w ponad 20 krajach. W tym samym roku założył SR9 Trio z Paulem Changarnierem i Nicolasem Cousinem. Zespół wygrał Międzynarodowy Konkurs Perkusyjny 2012 w Luksemburgu oraz Europejski Konkurs Zespołów Muzycznych FNAPEC (Fédération Nationale des Associations de Parents d`Elèves des Conservatoires). Muzycy wspólnie tworzyli interdyscyplinarne spektakle MACHINE(s) i CORPORELS (2015); grają koncerty na trzy marimby – zarówno transkrypcje, jak i specjalnie pisane dla tria kompozycje (zespół jest sponsorowany przez firmy: Adams i Resta Jay Percussions).
Alexandre Esperet od 2016 roku jest członkiem grupy Percussions de Strasbourg, z którą wykonuje i nagrywa muzykę kompozytorów współczesnych. Dokonał prawykonań utworów takich twórców jak Nico Muhly, Karl Naegelen, Maxim Shalygin, Alin Gherman czy Benoit Montambault. Swoim doświadczeniem miał okazję dzielić się podczas kursów mistrzowskich w Boston Conservatory, Mc Gill University of Montreal, Escola de Música do Estado w Sao Paulo, Sensoku Gakuen w Kawasaki.
Od 2015 roku jest gościnnym nauczycielem w Królewskim Konserwatorium w Hadze, a obecnie asystentem w klasie perkusji w Conservatoire National Supérieur Musique et Danse w Lyonie.

Zespół złożony ze studentów Zakładu Perkusji Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi działający pod kierunkiem prof. Piotra Sutta. Repertuar formacji obejmuje etniczną muzykę perkusyjną z Azji, Afryki, Ameryki Łacińskiej, klasykę perkusyjną XX i XXI wieku, transkrypcje literatury minionych epok oraz muzykę najnowszą tworzoną specjalnie dla zespołu.
O różnorodności brzmienia grupy decyduje niezwykle bogate instrumentarium – od orkiestrowych instrumentów perkusyjnych począwszy, poprzez klasyczne instrumenty solowe, etniczne, awangardowe, a na elektronicznych skończywszy. Na koncertach grupy nie zabraknie także muzyki przestrzennej, wizualizacji, projekcji świetlnych i interakcji z publicznością.
Zespół koncertował z największymi sławami światowej sztuki perkusyjnej, w gronie których nie zabrakło m.in.: Emmanuela Séjourné, Johna Wootona, Javiera Nandayapy, Kaia Stensgaarda, Ignacia Ceballosa Maritina, Andersa Åstranda oraz Bismarcka Fernándeza.

Perkusista – solista i kameralista, wieloletni pierwszy perkusista Polskiej Filharmonii Kameralnej, pedagog, autor książek i wykorzystywanych w muzykoterapii interdyscyplinarnych projektów łączących sztukę z osiągnięciami nauki. Stypendysta World Orchestra w Berlinie i Wiedniu. Swoje umiejętności doskonalił w USA, Japonii i wielu krajach Europy, pracując pod kierunkiem m.in.: Wernera Thärichena, Neya Rosauro, Stevena Schicka, Leigha Howarda Stevensa, Benta Lylloffa i Nebojšy Jovana Živkovića. Założyciel i lider nieprzerwanie działającej od 1985 roku Gdańskiej Grupy Perkusyjnej Jeunesses Musicales oraz kierownik artystyczny The Bacewicz Percussion Ensemble.
Artysta występował na koncertach symfonicznych i kameralnych niemalże w całej Europie, USA i Meksyku. Dokonał wielu nagrań dla Polskiego Radia i zarejestrował ponad 20 płyt. Wśród artystycznych osiągnięć ma liczne prawykonania, m.in.: Koncertu na instrumenty perkusyjne i orkiestrę symfoniczną Wernera Thärichena, Samby Classique czy Concerto Ostinato na wibrafon i orkiestrę Karla-Heinza Köpera. Soliście dedykowany jest również Koncert na wibrafon i orkiestrę kameralną Bogusława Schaeffera.
Piotr Sutt współpracował z wieloma wybitnymi artystami, m.in. z Pierre’em Boulezem, Geor­ge’em Crumbem, Steve’em Reichem, Herbertem von Karajanem, Chuckiem Mangione, Emmanuelem Séjourné, Neyem Rosauro, Witoldem Rowickim, Wojciechem Michniewskim i Leszkiem Możdżerem. Jako pierwszy perkusista brał udział w nagraniach 18 płyt Polskiej Filharmonii Kameralnej, w tym nominowanych do Fryderyków.
W 2007 roku wraz z Fundacją ISKIERKA na rzecz dzieci z chorobą nowotworową zainicjował powstanie Dziecięcej Orkiestry Onkologicznej, którą nieprzerwanie prowadzi. Wspólnie nagrali 3 płyty oraz występowali z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia, Grupą MoCarta, Natalią Kukulską, Pauliną Przybysz, Miką Urbaniak i zespołem Carrantuohill.
W 2015 roku objął funkcję dyrektora artystycznego Ogólnopolskich Warsztatów Perkusyjnych w Gdańsku. Od 2013 roku prowadzi klasę perkusji w łódzkiej Akademii Muzycznej na stanowisku profesora zwyczajnego, gdzie sprawuje funkcję kierownika Zakładu Perkusji.
Należy do grona międzynarodowych artystów firmy Bergerault, Angelini Mallets i Innovative Percussion, a od 2019 roku reprezentuje Polskę w prestiżowym International Committee Percussive Arts Society w USA. Uhonorowany Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis” oraz Medalem Komisji Edukacji Narodowej.