Archiwum wydarzeń – październik 2021

Organistka i teoretyk muzyki. Ukończyła Akademię Muzyczną im. Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie prof. Andrzeja Chorosińskiego oraz studia podyplomowe w Conservatorium van Amsterdam pod kierunkiem prof. Menno van Delfta (klawikord) i prof. Pietera van Dijka (organy). Występuje z koncertami na festiwalach muzycznych w Polsce i za granicą, jako solistka i kameralistka. Działalność muzyka-wykonawcy łączy z pracą teoretyka, opracowującego źródła repertuaru polskiego oraz publikacje podejmujące zagadnienia wykonawstwa muzyki dawnej. W roku 2006 zarejestrowała pierwsze w Polsce nagranie na klawikordzie, zrealizowane w wydawnictwie „Acte Préalable” i zawierające arie różnych autorów, zebranych z kancjonału S.S. Klarysek w Starym Sączu z 1768 roku. W 2012 nagrała organowe utwory Feliksa Nowowiejskiego na organach Katedry w Olsztynie. Maria Erdman uczy gry na klawikordzie w Akademii Muzycznej im. I. Paderewskiego w Poznaniu i w Akademii Muzycznej im. K. Pendereckiego w Krakowie. Prowadzi klasę organów w Zespole Szkół Muzycznych im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Współpracuje z Krajowym Funduszem na Rzecz Dzieci. Jest wykładowcą Letnich Kursów Metodycznych Muzyki Dawnej w Warszawie.

Urodził się w 1989 roku w Nakle nad Notecią. Ukończył Państwowy Zespół Szkół Muzycznych im. Artura Rubinsteina w Bydgoszczy w klasie organów i fortepianu. Następnie ukończył studia magisterskie w klasie organów prof. Radosława Marca oraz prof. Piotra Grajtera, a także studia magisterskie w klasie klawesynu prof. Urszuli Bartkiewicz w Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy. W 2021 roku w tejże uczelni uzyskał tytuł doktora sztuk muzycznych, nagrywając dzieła klawesynowe Nicolasa Sireta oraz pisząc rozprawę o tytule Second Livre de Pièces de clavecin Nicolasa Sireta – problematyka wykonawcza w świetle źródeł z XVII i XVIII wieku. Uczestniczył w licznych kursach mistrzowskich, prowadzonych m.in. przez Elżbietę Stefańską, Barbarę Marię Willi, Christine Schornsheim, Gośkę Isphording, Józefa Serafina, Marka Toporowskiego, Oliviera Latry, Roberta Batesa, Gustavo Delgado Parra, i wielu innych. Jest laureatem konkursów, w tym zdobywcą wyróżnienia na II Ogólnopolskim Konkursie Organowym organizowanym w ramach Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej (Krasnobród 2009) oraz III miejsca na I Międzyuczelnianym Konkursie Organowym (Katowice 2012). W kwietniu 2013 roku otrzymał nagrodę Starosty Powiatu Nakielskiego w dziedzinie twórczości artystycznej za upowszechnianie kultury i sztuki. W 2018 roku otrzymał Stypendium Prezydenta Miasta Bydgoszczy dla osób zajmujących się twórczością artystyczną i upowszechnianiem kultury. Stypendysta programu Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Młoda Polska 2021”. Pracuje w Akademii Muzycznej im. F. Nowowiejskiego w Bydgoszczy, prowadząc takie przedmioty, jak praca z basso continuo, kameralistyka, czy przedmiot główny – klawesyn. Poza tym jest nauczycielem organów w Państwowym Zespole Szkół Muzycznych im. A. Rubinsteina w Bydgoszczy oraz organistą i dyrygentem chóru parafii pw. Najświętszej Maryi Panny z Góry Karmel w Bydgoszczy. Jest również klawesynistą zespołu muzyki dawnej Ensemble Inégalité. Pozostali członkowie zespołu to Irena Filuś (skrzypce barokowe), Natalia Tyrańska (skrzypce barokowe) i Weronika Kulpa (wiolonczela barokowa). We wrześniu 2018 roku z Ensemble Inégalité wydał swoją debiutancką płytę La Variété. Współpracował jako klawesynista, organista i pianista z takimi orkiestrami, jak Capella Bydgostiensis, Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Pomorskiej, Orkiestra Symfoników Bydgoskich, czy Polska Orkiestra Muzyki Filmowej. W sierpniu 2019 roku wystąpił pod batutą Tomáša Netopila z orkiestrą w Pałacu Arcybiskupim w Kromieryżu, wykonując koncert klawesynowy H.M. Góreckiego.

He studied harpsichord with Jörg Halubek and guitar with Johannes Monno at the Music University Stuttgart and afterwards with Robert Hill in Freiburg (harpsichord) and Zoran Dukic in The Hague (guitar). He finished both studies with distinction. Since 2019 he studies at the Schola Cantorum Basiliensis with Jörg-Andreas Bötticher (thorough bass) and Julian Behr (lute). Since winter term 2017/18, Niels Pfeffer is working at the Music University Stuttgart as a teacher for theorbo and as a harpsichord accompanist. Since 2020 he is furthermore teaching at the Musikakademie Kassel harpsichord and historically informed performance practice. With both instruments, harpsichord and theorbo, Niels Pfeffer played with numerous orchestras, including the Kassel State Theatre Orchestra, the Nordic Baroque Orchestra lead by Rachel Podger and the Rotterdam Philharmonic Orchestra directed by John Butt. He has played with different well-known ensembles, such as the Capricornus Consort Basel, ensemble &cetera, Hassler Consort, etc. As member of the ensembles La Serenité, Le Tic-Toc-Choc and Bryggan he has been regularly successful in early music competitions. With the Ensemble La Visione he has recently recorded the complete Essercizii Musici by Georg Philipp Telemann on 4 CDs. He made and appeared in recordings for several public radio stations, including Deutschlandfunk (live recording from Donaueschinger Musiktage) and Südwestrundfunk (artist portraits and recordings of the Probstücke by Johann Mattheson). In 2019 he won the third prize at the Basso Continuo and Partimento Competition in Katowice, Poland. He took part in masterclasses with Konrad Junghänel, Skip Sempé, Frederic Haas, Christophe Rousset and many more. Niels Pfeffer was granted the Deutschlandstipendium scholarship and the Excellence Scholarship of the Royal Conservatory The Hague.

Rozpoczęła edukację muzyczną w 1996 w Szkole Muzycznej I stopnia im. Janiny Garści w Tczewie w klasie fortepianu Krystyny Żuk, kontynuując następnie u Ireny Łysakowskiej. Od roku 2002 uczęszczała do Szkoły Muzycznej II stopnia im. Fryderyka Chopina w Gdańsku Wrzeszczu w klasie Małgorzaty Skotnickiej. W 2008 roku została przyjęta na Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie, gdzie studiowała w pod kierunkiem prof. Władysława Kłosiewicza. Studia te ukończyła w roku 2014. W międzyczasie była uczestnikiem programu Erasmus, studiując w ramach wymiany studenckiej w Hochschule fuer Musik und Theater w Lipsku. W 2016 rozpoczęła studia uzupełniające w Scholi Cantorum w Bazylei pod kierunkiem prof. Andrei Marcona, które ukończyła w roku 2017. Obecnie jest na czwartym roku studiów doktoranckich na Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy, posiada otwarty przewód doktorski. Justyna Woś doskonaliła swoje muzyczne umiejętności na licznych kursach prowadzonych przez takich artystów jak: Jean-Marc Aymes, Marek Toporowski, Leszek Kędracki, Eckhard Kuper, Elżbieta Stefańska, Ewa Mrowca, Marcin Szelest, Alina Ratkowska, Lilianna Stawarz, Maria Erdman, Barbara Maria Willi, Katarzyna Drogosz, Sigiswald Kuijken oraz Petr Wagner. Justyna czynnie uczestniczy w życiu muzycznym jako solistka i kameralistka. Wykłada na Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy.

Jest absolwentką Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi w klasie klawesynu prof. dr hab. Ewy Piaseckiej i basso continuo u dr hab. Ewy Mrowca prof. AM, a także organów w klasie prof. dr hab. Ireny Wisełki-Cieślar i dra Karola Hilli. Uczestniczyła w kursach mistrzowskich prowadzonych przez wybitnych klawesynistów i organistów takich jak Nicholas Parle, Tineke Streenbrink, Benjamin Bayl, Wolfgang Zerer, François Espinasse, Martin Sander. W swoim dorobku artystycznym ma udział w licznych koncertach i festiwalach zarówno jako solistka jak i kameralistka, a także nagraniach fonograficznych (Musicon, DUX). Jest członkiem Łódzkiej Orkiestry Barokowej Altberg Ensemble. Obecnie pracuje jako asystent w Katedrze Organów, Muzyki Kościelnej, Klawesynu i Muzyki Dawnej Akademii Muzycznej w Łodzi, gdzie pod kierunkiem dr hab. Ewy Mrowca prof. AM przygotowuje swój doktorat dotyczący kolekcji Ph. Spitty przechowywanej w Bibliotece Łódzkiego Uniwersytetu.