Archiwum wydarzeń – listopad 2020

Skrzypek, aranżer, kompozytor, producent muzyczny i multiinstrumentalista. Jeden z najbardziej utalentowanych i aktywnych muzyków na polskiej scenie jazzowej. Przygodę z muzyką rozpoczął w wieku 5 lat od gry na skrzypcach. W latach 2010-2012 był studentem Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie skrzypiec Roberta Kabary. Uczestniczył w licznych kursach i lekcjach mistrzowskich z zakresu muzyki klasycznej oraz jazzu, pracując pod kierunkiem Marka Feldmana, Adama Bałdycha, Michała Urbaniaka, Petera Bucka, Łukasza Syrnickiego, Wiesława Kwaśnego, Grigorija Zhyslina, Kai Danczowskiej, Ariego Poutiainena. Warsztat kompozytorski doskonalił podczas pierwszej edycji Master Classes for Young Composers w Alvernia Studio, organizowanego w ramach Krakow Film Music Festival. Jako lider, autor projektów, sideman i muzyk sesyjny grywa ponad sto koncertów rocznie, odwiedzając sceny klubów i festiwali całego świata. Wziął udział w największej w historii polskiej sceny jazzowej trasie koncertowej w Chinach Jazz Po Polsku.
Jest laureatem wielu nagród i wyróżnień, m.in. Grand Prix 39. Jazz Juniors czy nagrody publiczności na I Konkursie Skrzypcowym im. Zbigniewa Seiferta. Wielokrotnie nominowany w kategoriach Skrzypce oraz Nowa nadzieja w ankiecie Jazz Top czytelników „Jazz Forum”. Ze swoim zespołem nagrał dwa studyjne albumy – Landscapes Too Easy To Explain (2016) oraz Visions | Between Love and Death (2017), które ukazały się w międzynarodowej dystrybucji nakładem wydawnictwa Hevhetia. Obie płyty spotkały się z ciepłym przyjęciem fanów i krytyków muzycznych.
Stanisław Słowiński, jako lider i autor projektów, koncertował z Sinfoniettą Cracovią i Krakowską Orkiestrą Kameralną w Polsce i za granicą (Korea Południowa, Chile, Chiny, Włochy, Francja, Norwegia, Islandia, Anglia, Ukraina, Czechy, Gruzja, Austria, Węgry). Uczestniczył w realizacji projektów z udziałem artystów o międzynarodowej renomie, takich jak: Brian Eno, Ben Frost, Daníel Bjarnason, Elliot Goldenthal, Diego Navarro, Ludwig Wicki, Joe Hisaishi, Robert Kabara, Joanna Słowińska, Paweł Kaczmarczyk, Piotr Orzechowski, Grzech Piotrowski, Hadrien Feraud, Marcin Wasilewski.
Współtworzy zespoły: Stanisław Słowiński Quintet, AKT, DUCH, J.A.S.S Trio, Vetur Blóm, Orkiestra Rzeczypospolitej Krakowskiej. Ma w swoim dorobku dziesiątki utworów, które aranżował i komponował na różne składy – od utworów na skrzypce solo po utwory orkiestrowe.

Zespół instrumentalistów będący wizytówką Akademii Muzycznej w Łodzi. Każdego roku daje kilkanaście koncertów z różnym repertuarem. W skład orkiestry wchodzą najbardziej utalentowani studenci oraz absolwenci uczelni. Debiut orkiestry był jednym z najważniejszych wydarzeń artystycznych roku 2012 w Łodzi. Od tego czasu Orkiestra Kameralna PRIMUZ zagrała kilkadziesiąt koncertów w Polsce i za granicą, wykonując muzykę klasyczną, rozrywkową i jazzową.
Wśród artystów występujących z zespołem znaleźć można wielu wybitnych muzyków o międzynarodowej renomie, takich jak: Kevin Kenner, Adam Makowicz, Rafał Kwiatkowski, Zbigniew Raubo, Ole Eirik Ree, Lars-Erik ter Jung, Andrei Ioniță, Paweł Gusnar.
Z roku na rok zespół zdobywa również coraz większą popularność w środowisku muzyki rozrywkowej i folkowej. Z orkiestrą PRIMUZ występowali m.in.: Hanna Banaszak, Anna Jurksztowicz, Krzysztof Cugowski, Jacek Królik, Wiesław Prządka, Tomasz Szymuś, zespół Vołosi, Joszko Broda i wielu innych.
Od wielu lat orkiestra stale współpracuje z kompozytorem, jazzmanem i producentem muzycznym Krzesimirem Dębskim, realizując wspólne projekty artystyczne oraz nagrywając ścieżki dźwiękowe do filmów i seriali.
Dorobkiem zespołu są liczne prawykonania utworów specjalnie skomponowanych i  dedykowanych Orkiestrze Kameralnej PRIMUZ.
W latach 2014-2016 zespół współpracował z Telemark Chamber Orchestra z Norwegii. Kilkanaście koncertów zagranych wspólnie z muzykami norweskimi zaowocowało płytą pt. LIVE, dokumentującą dwuletnią współpracę. W lutym 2017 roku Orkiestra PRIMUZ była autorem jednego z najgłośniejszych wydarzeń muzycznych ostatnich lat w Łodzi. Wraz z gitarzystą rockowym Jackiem Królikiem stworzyła projekt Culture Clush, wykonując muzykę z pogranicza jazzu i rocka progresywnego w aranżacjach Wojciecha Lemańskiego. Zainteresowanie projektem ze strony środowiska muzycznego spowodowało jego kontynuację, tym razem pod szyldem Orchestral Rock, z gościnnym udziałem Krzysztofa Cugowskiego, w Teatrze Variété w Krakowie.
W marcu 2018 roku zespół zdobył Grand Prix na I Ogólnopolskim Konkursie Orkiestr Smyczkowych w Bydgoszczy. W roku 2019 orkiestra dokonała nagrania koncertów gitarowych Macieja Staszewskiego dla wytwórni muzycznej DUX oraz ścieżki dźwiękowej serialu Stulecie winnych – kompozycji Wojciecha Lemańskiego. W lutym 2020 roku zespół uczestniczył w 22. LOTOS Jazz Festival „Bielska Zadymka Jazzowa”. Dzięki stałej współpracy z Krzesimirem Dębskim muzycy dokonali nagrania ścieżki dźwiękowej do filmu dokumentalnego Bitwa światów (premiera 16 sierpnia 2020).
Od listopada 2019 roku zespół działa w strukturach powołanej przez uczelnię Fundacji PRIMUZ. 

Laureat i zdobywca wielu nagród pozaregulaminowych na XI Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym im. Henryka Wieniawskiego w Poznaniu w 1996 roku. Wybitny skrzypek – solista i kameralista oraz pedagog. Uczeń m.in. Iwony Wojciechowskiej, Zakhara Brona, Alexandra Kramarova i Mariny Jaszwili. Ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Łodzi i Konserwatorium Muzyczne w Enschede. Jest zdobywcą wielu nagród na ogólnopolskich i międzynarodowych konkursach skrzypcowych i kameralnych. Dzięki sukcesom na Konkursie Europejskiej Unii Radiowej i Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym im. Henryka Wieniawskiego koncertuje na całym świecie, kładąc szczególny nacisk na popularyzowanie muzyki polskiej. W 1999 roku, jako jeden z koncertmistrzów Polish Festival Orchestra, uczestniczył w wielkim światowym tournée Krystiana Zimermana, występując w najsłynniejszych salach koncertowych Europy i Stanów Zjednoczonych. Jako solista grał z większością polskich orkiestr filharmonicznych, pod batutą najwybitniejszych polskich dyrygentów. W latach 2005-2014 był koncertmistrzem Orkiestry Teatru Wielkiego – Opery Narodowej w Warszawie. Prowadzi bardzo intensywną działalność, zarówno jako juror międzynarodowych i ogólnopolskich konkursów, jak i pedagog na licznych kursach i warsztatach skrzypcowych.
Łukasz Błaszczyk jest założycielem oraz szefem artystycznym Orkiestry Kameralnej PRIMUZ, z którą koncertuje w Polsce i za granicą. W 2018 roku zdobył ze swoim zespołem I nagrodę na I Ogólnopolskim Konkursie Orkiestr Smyczkowych w Bydgoszczy. Jako dyrygent współpracował z wieloma znakomitymi solistami: Adamem Makowiczem, Kevinem Kennerem, Krzesimirem Dębskim, Jackiem Królikiem, Rafałem Kwiatkowskim, Zbigniewem Raubo, Andreiem Ioniță, z powodzeniem łącząc swoją aktywność zarówno na polu muzyki poważnej, jak i rozrywkowej. W 2016 roku płyta Łukasza Błaszczyka z II Koncertem skrzypcowym Krzesimira Dębskiego, wydana przez Polskie Radio, została nominowana do nagrody Fryderyk.
Za swą bogatą działalność artystyczną i pedagogiczną został uhonorowany Nagrodą Polskiej Akademii Nauk, Brązowym i Srebrnym Krzyżem Zasługi i Nagrodą Prezydenta Miasta Łodzi.
Obecnie jest profesorem w Akademii Muzycznej w Łodzi, gdzie kieruje pracą Katedry Instrumentów Smyczkowych. Jego studenci i absolwenci stanowią dużą grupę laureatów międzynarodowych i krajowych konkursów skrzypcowych i kameralnych. Od 2018 roku jest członkiem Rady do spraw Szkolnictwa Artystycznego przy Ministrze Kultury i Dziedzictwa Narodowego, powołanym na trzyletnią kadencję.