Archiwum wydarzeń – maj 2019

Urodzony we Wrocławiu, zamieszkały na stałe w Nowym Jorku, producent muzyczny i autor piosenek. Swoje pierwsze szlify jako twórca wypracował jeszcze w Polsce przy projekcie „Święta Święta” pod czujnym okiem redaktor Doroty Szpetkowskiej i Mietka Szcześniaka. Studiował na wydziale muzycznym Uniwersytetu Miasta Nowy Jork. W USA dostał szansę pracy przy musicalach. Najpierw przy produkcjach uniwersyteckich, a później off-Broadway. Od 2010 roku grał w orkiestrze musicalu na Broadwayu, między innymi w „Memphis”, „Motown”, „Violet” i „The Color Purple”. W sierpniu 2017 roku został zaproszony przez produkcję 20th Century Fox do współpracy przy tworzeniu muzyki do bijącego rekordy popularności serialu „Empire”. W rezultacie powstała piosenka „Freedom”, która uplasowała się na 22. miejscu listy przebojów iTunes. Obecnie, jako dyrektor muzyczny i aranżer, pracuje z legendarnym twórcą, reżyserem i choreografem George’m Faisonem.

Wokalistka, pedagog, dyrygent, autorka tekstów, kompozytorka i socjolog. Pracuje w Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi – w Zakładzie Wokalistyki Estradowej. Ukończyła Akademię Muzyczną w Katowicach na kierunku jazz i muzyka estradowa (specjalność wokalistyka), Akademię Muzyczną w Bydgoszczy na kierunku jazz i muzyka estradowa (specjalność wokalistyka), Akademię Sztuki w Szczecinie na kierunku edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej (specjalizacja prowadzenie zespołów jazzowych i muzyki rozrywkowej z wokalistyką jazzową). Jest również absolwentką Studia Wokalistyki Estradowej w Katowicach, Międzywydziałowego Studium Pedagogicznego (Akademia Muzyczna w Bydgoszczy), Międzywydziałowego Studium Pedagogicznego (Akademia Muzyczna Katowicach) oraz Uniwersytetu Szczecińskiego na kierunku socjologia. Laureatka konkursów i festiwali wokalnych rangi ogólnopolskiej, wykładowca autorskich warsztatów o zasięgu międzynarodowym. Brała udział w różnorodnych konferencjach naukowych i publikacjach, prowadziła wiele szkoleń rozwojowych. Jej pasją jest psychologia głosu w kontekście emisyjnym oraz nauka śpiewu.

Wokalistka, kompozytorka, autorka tekstów, poetka, pedagog. Rodowita krośnianka. Absolwentka Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach. Była solistka zespołu Brathanki. Ma na swoim koncie współpracę m.in. z Beatą Kozidrak i z zespołem Bajm. W 2013 roku obroniła tytuł doktora sztuki wokalnej w Akademii Muzycznej im. S. Moniuszki w Gdańsku, a płyta „Skrawki życia” z miniaturami wokalnymi, którą nagrała w 2012 roku, była dziełem artystycznym dysertacji doktorskiej.
Jako pedagog pracuje prawie 20 lat. W Akademii Muzycznej w Łodzi w ramach specjalności wokalistyka estradowa wykłada m.in. interpretację piosenki, improwizację jazzową i śpiew. W 2018 roku wydała swoją drugą solową płytę pt. „Co Ci mogę dać” pod pseudonimem artystycznym ANNKA. W styczniu 2019 roku uzyskała stopień doktora habilitowanego w Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Z ogromną pasją realizuje swoje plany naukowe i artystyczne.

Aktor, absolwent Wydziału Aktorskiego Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi. Na stałe związany z Teatrem Śląskim w Katowicach. Zagrał ponad 50 ról teatralnych. W 2003 roku otrzymał Nagrodę Specjalną im. Andrzeja Waligórskiego na XXIV Przeglądzie Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu. Rok później odebrał Nagrodę Marszałka Województwa Śląskiego dla Młodych Twórców. Jest także laureatem przyznawanej przez ZASP nagrody im. Leona Schillera z 2006 roku. Za swoją kreację w spektaklu „Oskar i Pani Róża” otrzymał nagrodę podczas II Międzynarodowego Festiwalu Przedstawień dla Dwojga Aktorów w Symferopolu (Krym). Za ten spektakl odebrał również, wraz z Aliną Chechelską, nagrodę za najlepszy duet aktorski na Międzynarodowym Festiwalu Tawryjskiej Gry w Cherson na Ukrainie. W Akademii Muzycznej w Łodzi wykłada dykcję, logorytmikę i piosenkę aktorską.

Amerykański wokalista nieustannie poszukujący swojego miejsca na Ziemi. Jego artystyczna przygoda rozpoczęła się w Nowym Jorku, gdzie miał okazję współpracować ze znakomitymi muzykami reprezentującymi gatunek soul&R’n’B. Polskiej publiczności dał się poznać, uczestnicząc w znanym telewizyjnym programie „Fabryka Gwiazd”, w którym dotarł do finału, zyskując rzeszę fanów. Tuż po programie wydał singiel „Feel This Love”, który szturmem zdobył listy przebojów. To jego głos słyszymy w intro znanego programu muzycznego „The Voice of Poland”. Nick Sinkler tworzy muzykę oraz współuczestniczy w wielu artystycznych projektach, współpracując z polskimi muzykami: Kayah, Natalią Kukulską, T-Love, Wet Fingers, DJ Inox, MacLaro. Wspólnie z zespołem tworzy projekty „Tribute to Michael Jackson” oraz „Tribute to George Michael”. Od września zasiada w jury polskiej edycji telewizyjnego programu „Śpiewajmy razem. All Together Now”.

Pedagog, publicysta, doktor habilitowany sztuki muzycznej. „Wokalista Roku” wg plebiscytu miesięcznika „Jazz Forum” w latach 2009, 2010, 2011, 2012, 2013 oraz 2014. Uhonorowany brązowym Medalem Gloria Artis za wybitne osiągnięcia w dziedzinie kultury. Za początek swojej profesjonalnej działalności na scenie muzycznej przyjmuje rok 1994, w którym zajął II miejsce na Międzynarodowym Festiwalu Wokalistów Jazzowych w Zamościu. W kolejnym roku otrzymał jedno z najważniejszych wyróżnień dla młodego artysty – nagrodę publiczności „Klucz do kariery” na festiwalu Pomorska Jesień Jazzowa 95. W tym samym roku ukończył z wyróżnieniem edukację w Akademii Muzycznej w Katowicach na Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej.
Nagrywa i koncertuje z muzykami stanowiącymi trzon polskiej sceny muzycznej: Ewa Bem, Krystyna Prońko, Irena Kwiatkowska, Andrzej Jagodziński, Włodzimierz Nahorny, Wojciech Młynarski, Bogdan Hołownia, Jacek Meira (Niedziela), Zbigniew Wrombel. Jego głos usłyszeć można na ponad czterdziestu albumach CD. W 2008 roku został wybrany przez Michela Legranda do wspólnego występu podczas 50. Festiwalu Jazz Jamboree. Jest autorem projektu muzycznego „Straszni Panowie Trzej”, pierwszego jazzowego opracowania piosenek Jerzego Wasowskiego i Jeremiego Przybory. Dwa spośród jego albumów otrzymały status „Złotej Płyty”: „Straszni Panowie Trzej” oraz „Pogadaj ze mną”.
Od 2017 roku jest redaktorem rubryki „Księga polskich standardów” w miesięczniku „Jazz Forum”. Członek zarządu Rady Programowej Polskiego Stowarzyszenia Jazzowego. Autor trzytomowej monografii (śpiewnika) Andrzej Zaucha Song Book.

fot. Adam Kozak