Archiwum wydarzeń – maj 2019

Kompozytor, autor tekstów, producent, dyrektor zarządzający berlińską wytwórnią muzyczną 2DayRecords (2011–2017). Obecnie autor piosenek, pisanych między innymi dla Heleny Fischer. Ostatni jej album sprzedał się do tej pory w ilości 1 500 000 egzemplarzy i osiągnął status diamentowej płyty. Alexader J. Benz zadebiutował na scenie, współtworząc niemiecki duet: „Lohen&Lomax”, który z debiutanckim singlem „Perfect Harmony“ trafił na dziewięć tygodni do oficjalnej listy przebojów w Niemczech; podobnie było z kolejnym utworem „Live On“. Współpracował z wieloma artystami, a także kompozytorami i producentami muzyki. Napisał piosenki między innymi dla Sandry Koltai i Marvina Broadie. Kooperował z duetem Maraaya i Polina. Jego kompozycje powstawały m.in. we współpracy z zespołem Marquess, znanym w Polsce z przeboju „Vayamos Companeros’’. Skomponował wspólny utwór z Pierpaolo Guerrinim, kompozytorem piosenek Andrei Bocellego (m.in. „Melodramma”). Urodzony w Polsce, na co dzień mieszka i pracuje w Berlinie.

Wokalistka, kompozytorka, autorka tekstów, pedagog, absolwentka Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach oraz wieloletni jej pedagog. Jako pierwsza w Polsce napisała pracę doktorską z piosenki i jako pierwsza uzyskała tytuł doktora habilitowanego oraz profesora tytularnego (jedyny obecnie w kraju) z dziedziny wokalistyka estradowa.
Jest autorką nowatorskiej metody stymulacji podniebienia miękkiego w procesie kształcenia głosu wokalisty, która opisała w książce wydanej przez Bibliotekę Śląską. Laureatka licznych prestiżowych nagród na krajowych i międzynarodowych festiwalach piosenki. Koncertowała w niemal wszystkich krajach Europy, Jordanii, Emiratach Arabskich, USA, Kanadzie. W dorobku ma kilkanaście płyt, zaś w archiwach Polskiego Radia znajduje się ponad 300 minut nagranych przez nią piosenek (głównie własne kompozycje).
Uczestniczka licznych konferencji naukowych, autorka wielu wykładów, referatów, publikacji w rodzimych i międzynarodowych wydawnictwach. Prowadzi autorskie warsztaty wokalne. Jej absolwenci to m.in. Kasia Cerekwicka, Andrzej Lampert, Beata Przybytek. Jest pomysłodawcą i kierownikiem Zakładu Wokalistyki Estradowej – pierwszego w Polsce kierunku wokalistyka estradowa, powstałego w 2014 roku na Wydziale Wokalno-Aktorskim w Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi.

Wokalista, pedagog, kompozytor, autor tekstów. Urodził się 5 kwietnia 1980 roku w Złotoryi. Absolwent wokalistyki jazzowej na Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach w klasie dr Ewy Mentel. W 2017 roku uzyskał stopnień naukowy doktora sztuk muzycznych w dyscyplinie artystycznej wokalistyka na Wydziale Wokalno-Aktorskim Akademii Muzycznej im. S. Moniuszki w Gdańsku.
Od 2007 r. członek zespołu naukowo-dydaktycznego Instytutu Muzyki Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach oraz zespołu artystycznego Teatru Rozrywki w Chorzowie (do 2016 roku). Od 2016 roku jest również członkiem zespołu dydaktycznego Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach. Od 2018 r. wykłada w Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi.
Autor solowych projektów artystycznych: płyty „Wracam do domu – Legenda miasta Złotoryja” wydanej w 2011 r. z okazji jubileuszu 800-lecia miasta Złotoryja oraz płyty „W pogoni za aniołami…”, która ukazała się nakładem Wydawnictwa Uniwersytetu Śląskiego w 2017 r.

Wokalistka, nauczyciel śpiewu. Jest absolwentką Akademii Muzycznej im. S. Moniuszki w Gdańsku na kierunkach dyrygentura chóralna i fortepian oraz Akademii Muzycznej im. F. Nowowiejskiego w Bydgoszczy na kierunku prowadzenie zespołów muzyki jazzowej i rozrywkowej. W 2014 roku otrzymała tytuł doktora w dziedzinie sztuki muzycznej w dyscyplinie artystycznej wokalistyka. W latach 2001–2015 była wykładowcą przedmiotu śpiew solowy na kierunku jazz i muzyka estradowa na Uniwersytecie Marii Curie-Skłodowskiej w Lublinie. Od 2014 roku pracuje jako adiunkt na Wydziale Wokalno-Aktorskim Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi, gdzie prowadzi klasę śpiewu w specjalnościach musical oraz wokalistyka estradowa. Od 2016 r. wykłada emisję głosu w Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie.
Jako trener wokalny pracowała przy produkcji wielu programów telewizyjnych: „Jak Oni Śpiewają“ (V, VI), „XFACTOR“ (II – IV), „Bitwa na głosy“ (I – III), „Mam talent“ (IV – XI), „The Voice of Poland“ i „Mali Giganci” (I – III), „Superstarcie”, Idol 2017. Odpowiadała za przygotowanie wokalne aktorów w spektaklach teatralnych (Teatr Powszechny im. Z. Hubnera, Teatr Komedia, Teatr Polski w Warszawie). Od 2014 roku współpracuje z SDI Media Polska jako kierownik muzyczny przy produkcji dubbingu polskiej wersji językowej filmów i seriali (m.in. „Kopciuszek”, „W głowie się nie mieści”, „Mój przyjaciel smok”, „Elena z Avaloru”, „Iniemamocni 2”). Poza muzyką jej wielką pasją jest psychologia, którą studiowała w latach 2001–2007 w Szkole Wyższej Psychologii Społecznej w Warszawie.

Wokalistka, reżyser, kompozytor, autor tekstów i producent muzyczny. Wydała dziewięć albumów solowych, w tym dwa w Japonii. Są to w kolejności chronologicznej: Jutro (1995), Lucky Star (1997), Crazy (1997), Marysia Sadowska (2004), Tribute To Komeda (2006), Spis treści (2008), Demakijaż (2008), Dzień Kobiet (2013) i Jazz na ulicach (2014). Jej piosenki są doceniane przez krytyków i szeroką publiczność. Artystka prowadzi bogatą działalność koncertową w całej Polsce i zagranicą. Za swoje osiągnięcia artystyczne w dziedzinie muzyki została wyróżniona m.in. Nagrodą Artystyczną Polskiej Estrady „Prometeusz 2008”, nominacją do Fryderyka 2010 w kategorii „Album roku - Muzyka klubowa”. Jej album Tribute to Komeda z przebojem Kiedy nie ma miłości już w miesiąc od premiery uzyskał status Złotej Płyty. Zasiadała w jury kilku edycji telewizyjnego show muzycznego The Voice of Poland. Maria Sadowska to nie tylko wokalistka – sama zresztą przyznaje, że czuje się przede wszystkim muzykiem i reżyserem. Polscy widzowie znają ją przede wszystkich z reżyserii filmów Dzień kobiet i Sztuka kochania. Historia Michaliny Wisłockiej nagrodzonych na wielu konkursach i festiwalach filmowych Maria jest także autorką teledysków wielu cenionych wykonawców m.in. Renaty Przemyk, Kasi Nosowskiej, Edyty Geppert, Marcina Rozynka, Krzysztofa Kiliańskiego czy Michała Bajora. Dowodem jej talentu są trzy nominacje do YACHÓW! Jako reżyser nakręciła też 4 teledyski do własnych piosenek: Chcemy tylko tańczyć, Tomaszów, Tylko tu i teraz, Rewolucja.

Amerykański wokalista nieustannie poszukujący swojego miejsca na Ziemi. Jego artystyczna przygoda rozpoczęła się w Nowym Jorku, gdzie miał okazję współpracować ze znakomitymi muzykami reprezentującymi gatunek soul&R’n’B. Polskiej publiczności dał się poznać, uczestnicząc w znanym telewizyjnym programie „Fabryka Gwiazd”, w którym dotarł do finału, zyskując rzeszę fanów. Tuż po programie wydał singiel „Feel This Love”, który szturmem zdobył listy przebojów. To jego głos słyszymy w intro znanego programu muzycznego „The Voice of Poland”. Nick Sinkler tworzy muzykę oraz współuczestniczy w wielu artystycznych projektach, współpracując z polskimi muzykami: Kayah, Natalią Kukulską, T-Love, Wet Fingers, DJ Inox, MacLaro. Wspólnie z zespołem tworzy projekty „Tribute to Michael Jackson” oraz „Tribute to George Michael”. Od września zasiada w jury polskiej edycji telewizyjnego programu „Śpiewajmy razem. All Together Now”.

Kompozytorka, wokalistka, autorka tekstów, gitarzystka, pedagog. Jest absolwentką Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej w Katowicach. Od ponad 10 lat pracuje jako wykładowca śpiewu w Akademii Muzycznej w Gdańsku. Nagrała 8 albumów: „Kobiety” (1995), „Do_dziesięciu” (2001, nominacja do nagrody Fryderyk), „Tryby” (2003, nominacja do nagrody Fryderyk), „Usłysz mnie” (2008, nominacja do nagrody Superjedynki), „Secretly” (2010), „Cuda ogłaszają” (2010), „Kropla słowa” (2012, Album Roku 2012 w „Jazz Forum”), „Snik” (2014). Współpracuje ze znakomitymi muzykami jazzowymi, takimi jak: Dominik Bukowski, Piotr Lemańczyk, Cezary Konrad, Irek Wojtczak.
Podczas studiów założyła własny zespół złożony z czterech kobiet o nazwie For Dee, którego była gitarzystką i wokalistką, a także autorką muzyki i tekstów. Później występowała i nagrywała już jako duet For Dee z Jowitą Tabaszewską, następnie z Olem Walickim i Maciejem Grzywaczem w grupie jazzowej 0-58, której główną ideą było komponowanie i granie na koncertach własnej oryginalnej muzyki. Zespół wystąpił na kilku znaczących festiwalach, m.in. Warsaw Summer Jazz Days. Kolejne projekty artystyczne Krystyna Stańko prezentowała m.in. na Bohema Jazz Festiwal, Ladies Jazz Festiwal w Gdyni, Jazz Jantar czy na Festiwalu Kultury „Altonale” w Hamburgu.
Od 2012 roku prowadzi co tydzień autorską audycję w Radiu Gdańsk, gdzie prezentuje głównie muzykę jazzową. Za tę działalność odebrała prestiżową nagrodę „Osobowość Radia Gdańsk 2012″. Jest laureatką wielu nagród, w tym Nagrody im. Anny Jantar i Pomorskiej Nagrody Artystycznej 2012. Uhonorowana Medalem Gloria Artis za wybitne osiągnięcia artystyczne i pedagogiczne (2014).

Wokalistka, muzyk, pedagog. Absolwentka Akademii Muzycznej w Katowicach na Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej, specjalność wokalistyka jazzowa. Działalność artystyczną rozpoczynała z grupą Consonans, będąc uczennicą liceum muzycznego (klasa trąbki) w Łodzi. W tym okresie nagrała także swoje pierwsze solowe interpretacje oryginalnych utworów z orkiestrą radiową pod dyrekcją Henryka Debicha. Na studiach w Katowicach podjęła współpracę z kompozytorem, aranżerem i pianistą Adamem Żółkosiem. Koncertowała w kraju i za granicą z towarzyszeniem takich zespołów, jak poznańska orkiestra radiowa pod dyrekcją Z. Górnego, Alex Band pod dyr. A. Maliszewskiego, Big Warsaw Band pod dyr. S. Fiałkowskiego, Kukla Band pod dyr. Z. Kukli, wykonując repertuar jazzowy, musicalowy, oryginalny repertuar dedykowany jej przez wybitnych polskich twórców. Wokalne interpretacje doceniało jury na festiwalach muzycznych, publiczność oraz słuchacze radiowych i telewizyjnych list przebojów. Reprezentowała Polskę na międzynarodowych festiwalach muzycznych. Piosenki i standardy jazzowe w jej wykonaniu zostały zarejestrowane na płytach winylowych oraz CD wydanych przez Polskie Nagrania, Pomaton, Akademię Muzyczną w Bydgoszczy. Obecnie koncertuje, jest konsultantem wokalnym na kursach i warsztatach, zasiada w jury, realizuje i rejestruje na płytach nowe projekty wokalne (płyta solowa „Joanna Zagdańska. Wybrane utwory – Adam Żólkoś, Dave Brubeck”, 2018).
Od 2003 roku jest pracownikiem Akademii Muzycznej im. F. Nowowiejskiego w Bydgoszczy, współpracuje również z drugą bydgoską uczelnią – Uniwersytetem Kazimierza Wielkiego. Jej studenci i absolwenci wokalistyki jazzowej są laureatami konkursów ogólnopolskich i międzynarodowych.

fot. Marek Hofman