Archiwum wydarzeń – listopad 2019

Jeden z najwybitniejszych polskich akordeonistów i bandoneonistów; kompozytor i aranżer.
W latach 1984-1988 studiował w Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu w klasie akordeonu prof. Henryka Krzemińskiego.
Wiesław Prządka to wirtuoz, któremu zawdzięczamy triumfalny powrót akordeonu, jako instrumentu solowego, na sceny filharmonii. Udowodnił, że akordeon może z powodzeniem wkomponować się w najróżniejsze style muzyczne, jak swing, jazz, tango czy latino.
Sam zwykł mawiać, że urodził się po to, aby grać na akordeonie. Fascynacja muzyką francuską doprowadziła go do odkrycia bandoneonu – instrumentu charakterystycznego dla tanga. Jest jedynym polskim bandoneonistą koncertującym na bandoneonie diatonicznym. Grając tango, a szczególnie bardzo popularną dziś muzykę Astora Piazzolli, współpracował z Waldemarem Malickim, Trio Revirado, Tango Bridge, New Tango Bridge, międzynarodowym zespołem Distango oraz Teatrem im. Juliusza Słowackiego w Krakowie, gdzie występował w przedstawieniu Tango Piazzolla.
Przez wiele lat był członkiem Poznańskiego Kwintetu Akordeonowego, z którym koncertował w Polsce i Europie. Szerokie zainteresowania muzyczne Wiesława Prządki zaowocowały również współpracą z Hanną Banaszak, Grażyną Brodzińską, Olgą Bończyk, Justyną Szafran, Krzysztofem Kiljańskim, Waldemarem Malickim, Jackiem Wójcickim, Bohdanem Jarmołowiczem, Zbigniewem Górnym, Tomkiem Szymusiem, Tomaszem Tomaszewskim, Richardem Galliano, Krzysztofem Jakowiczem, Filipem Wojciechowskim, Krzysztofem Meisingerem, Robertem Horną, Markiem Piątkiem, Rafałem Karasiewiczem, Zbigniewem Wromblem, Andrzejem Mazurkiem, José Juniorem Mossalinim czy Izydorem Leitingerem.
W 2017 roku rozpoczął współpracę z Orkiestrą Kameralną Amadeus, wykonując wspólnie koncerty z muzyką Astora Piazzolli pod dyrekcją Anny Duczmal-Mróz.
Artysta dokonał szeregu nagrań dla rozgłośni radiowych i telewizyjnych w Polsce, Szwecji, Niemczech, Holandii, Danii, Belgii we Francji i Włoszech. Ma na swoim koncie wiele płyt nagranych z własnym zespołem New Musette Quartet, z zespołem Hot Swing, New Tango Bridge oraz wybitnymi wokalistami i orkiestrami.
Wiesław Prządka jest zdobywcą I nagrody na Ogólnopolskim Konkursie Solistów i Zespołów Akordeonowych w Międzyrzeczu i I nagrody na Międzynarodowym Konkursie Zespołów Kameralnych w Paryżu. Otrzymał również Złoty Laur Sceny na Piętrze – medal „Homo Artifex” oraz Nagrodę Burmistrza rodzinnego miasta Wolsztyn.

Zespół instrumentalistów będący wizytówką Akademii Muzycznej w Łodzi, każdego roku dający kilkanaście koncertów z różnym repertuarem. W skład orkiestry wchodzą najbardziej utalentowani studenci oraz absolwenci uczelni. Debiut orkiestry był jednym z najważniejszych wydarzeń artystycznych roku 2012 w Łodzi. Od tego czasu Orkiestra Kameralna PRIMUZ zagrała kilkadziesiąt koncertów w Polsce i za granicą, wykonując muzykę klasyczną, rozrywkową i jazzową.
Wśród artystów występujących z zespołem znaleźć można wielu wybitnych muzyków o międzynarodowej renomie, takich jak: Kevin Kenner, Adam Makowicz, Rafał Kwiatkowski, Zbigniew Raubo, Ole Eirik Ree, Lars-Erik ter Jung, Andrei Ioniță, Paweł Gusnar.
Z roku na rok zespół zdobywa również coraz większą popularność w środowisku muzyki rozrywkowej i folkowej. Z orkiestrą PRIMUZ występowali m.in.: Hanna Banaszak, Anna Jurksztowicz, Krzysztof Cugowski, Jacek Królik, Wiesław Prządka, Tomasz Szymuś, zespół „Vołosi”, Joszko Broda i wielu innych.
Od wielu lat orkiestra stale współpracuje z kompozytorem, jazzmanem i producentem muzycznym Krzesimirem Dębskim, realizując wspólne projekty artystyczne oraz nagrywając ścieżki dźwiękowe do filmów i seriali.
Dorobkiem zespołu są liczne prawykonania utworów specjalnie skomponowanych i  dedykowanych Orkiestrze Kameralnej PRIMUZ.
W latach 2014-2016 zespół współpracował z Telemark Chamber Orchestra z Norwegii. Kilkanaście koncertów zagranych wspólnie z muzykami norweskimi zaowocowało płytą pt. LIVE, dokumentującą dwuletnią współpracę.
W lutym 2017 Orkiestra PRIMUZ była autorem jednego z najgłośniejszych wydarzeń muzycznych ostatnich lat w Łodzi. Wraz z gitarzystą rockowym Jackiem Królikiem stworzyła projekt Culture Clush, wykonując muzykę z pogranicza jazzu i rocka progresywnego w aranżacjach Wojciecha Lemańskiego. Zainteresowanie projektem ze strony środowiska muzycznego spowodowało jego kontynuację, tym razem pod szyldem Orchestral Rock, z gościnnym udziałem Krzysztofa Cugowskiego, w Teatrze Variété w Krakowie.
W marcu 2018 roku zespół zdobył Grand Prix na I Ogólnopolskim Konkursie Orkiestr Smyczkowych w Bydgoszczy.

Laureat i zdobywca wielu nagród pozaregulaminowych na XI Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym im. Henryka Wieniawskiego w Poznaniu w 1996 roku. Wybitny skrzypek – solista i kameralista oraz pedagog. Uczeń m.in. Iwony Wojciechowskiej, Zakhara Brona, Aleksandra Kramarova i Mariny Jaszwili. Ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Łodzi i Konserwatorium Muzyczne w Enschede. Jest zdobywcą wielu nagród na ogólnopolskich i międzynarodowych konkursach skrzypcowych i kameralnych. Dzięki sukcesom na Konkursie Europejskiej Unii Radiowej i Międzynarodowym Konkursie Skrzypcowym im. Henryka Wieniawskiego koncertuje na całym świecie, kładąc szczególny nacisk na popularyzowanie muzyki polskiej. W 1999 roku, jako jeden z koncertmistrzów Polish Festival Orchestra, uczestniczył w wielkim światowym tournée Krystiana Zimermana, występując w najsłynniejszych salach koncertowych Europy i Stanów Zjednoczonych. Jako solista grał z większością polskich orkiestr filharmonicznych, pod batutą najwybitniejszych polskich dyrygentów. W latach 2005-2014 był koncertmistrzem Orkiestry Teatru Wielkiego – Opery Narodowej w Warszawie. Prowadzi bardzo intensywną działalność, zarówno jako juror międzynarodowych i ogólnopolskich konkursów, jak i pedagog na licznych kursach i warsztatach skrzypcowych.
Łukasz Błaszczyk jest założycielem oraz szefem artystycznym Orkiestry Smyczkowej PRIMUZ, z którą koncertuje w Polsce i za granicą. W 2018 roku zdobył ze swoim zespołem I nagrodę na I Ogólnopolskim Konkursie Orkiestr Smyczkowych w Bydgoszczy. Jako dyrygent współpracował z wieloma znakomitymi solistami: Adamem Makowiczem, Kevinem Kennerem, Krzesimirem Dębskim, Jackiem Królikiem, Rafałem Kwiatkowskim, Zbigniewem Raubo, z powodzeniem łącząc swoją aktywność zarówno na polu muzyki poważnej, jak i rozrywkowej. W 2016 roku płyta Łukasza Błaszczyka z II Koncertem skrzypcowym Krzesimira Dębskiego, wydana przez Polskie Radio, została nominowana do nagrody „Fryderyk”.
Za swą bogatą działalność artystyczną i pedagogiczną został uhonorowany Nagrodą Polskiej Akademii Nauk, Brązowym i Srebrnym Krzyżem Zasługi i Nagrodą Prezydenta Miasta Łodzi.
Obecnie jest profesorem w Akademii Muzycznej w Łodzi, gdzie kieruje pracą Katedry Instrumentów Smyczkowych. Jego studenci i absolwenci stanowią dużą grupę laureatów międzynarodowych i krajowych konkursów skrzypcowych i kameralnych. Od 2018 roku jest członkiem Rady do spraw Szkolnictwa Artystycznego przy Ministrze Kultury i Dziedzictwa Narodowego, powołanym na trzyletnią kadencję.