George Crumb. Muzyka onirycznych wizji i magicznych formuł Marta Szoka
Łódź 2011
objętość: 380 stron
cena: 30 zł

 

ZAWARTOŚĆ

    Wprowadzenie
  • Założenia metodologiczne
  • Intertekstualność jako klucz interpretacyjny
  • Twórczość George’a Crumba – generalia
  • Główne nurty i etapy
  • Genealogia procesu twórczego
  • Idiom stylistyczny
  • Poetyka
  • O wspólnocie wyobraźni – związki z poezją Federica Garcii Lorki
  • Poemat Walta Whitmana i jego umuzycznienie
  • Metafory czasu, śmierci, dobra i zła
  • Kontemplacja Natury
  • Pejzaż w muzyce jako kategoria interpretacyjna
  • Teatralizacja działań wykonawczych
  • Cytaty, aluzje, stylizacje
  • Symbolika notacji muzycznej
  • Numerologia, kosmologia, „magiczne formuły”
  • Technika
  • Rodzaje kształtowania formalnego
  • Symetryczność na poziomie makro i mikroformalnym
  • Mozaikowość dźwiękowego designu
  • Organizacja materiału dźwiękowego
  • Rola techniki aleatorycznej
  • Koncepcje w zakresie technologii brzmienia
  • Nowy typ pianistyki
  • Rozwój środków techniki wokalnej
  • Nowe środki techniki wykonawczej. Nowe instrumentarium
  • Posłowie
    Aneksy
  • Kalendarium życia George’a Crumba
  • Wykaz utworów George’a Crumba
  • Bibliografia
  • Wykaz przykładów nutowych
  • Indeks nazwisk
  • Summary

 

FRAGMENT WPROWADZENIA

Książka George Crumb. Muzyka onirycznych wizji i magicznych formuł stanowi próbę wielowymiarowej syntezy twórczości amerykańskiego kompozytora. Nie jest to jednak monografia utrzymana w konwencji „życie i twórczość” czy „kompozytor i jego epoka”. Jej formę, a zarazem autorską „metodę”, metaforycznie określa tytuł. Dychotomia przekładającego się na dominujące wrażenie oniryzmu muzyki Crumba, owych nieuchwytnych, wyrafinowanych, niezwykle subtelnych wizji brzmieniowych oraz dyscypliny i logiki wewnętrznej struktury, technicznych formuł, jakże często przypominających magiczne gry liczbowe, znajduje odzwierciedlenie w dwóch zasadniczych częściach książki.