Archiwum aktualności 2020

Pianistka i klawesynistka, absolwentka Akademii Muzycznej w Łodzi w klasie prof. Ewy Piaseckiej (dyplom, 1999) oraz prof. Marka Drewnowskiego (dyplom, 2000). W 2003 roku ukończyła studia mistrzowskie na Uniwersytecie „Mozarteum” w Salzburgu pod kierunkiem prof. Elżbiety Chojnackiej. W latach 2011-2014 odbywała studia doktoranckie w Akademii Muzycznej w Łodzi.

Jest stypendystką Dartington International Summer School (Wielka Brytania), Strings meeting (Heek, Niemcy), Ringve Museum International Summer Course in Early Music (Trondheim, Norwegia), Akademii Muzycznej w Łodzi (stypendium dla najlepszego doktoranta, 2012 oraz stypendium doktoranckie Rektora Aka-demii Muzycznej w Łodzi, 2013). Laureatka nagrody Burmistrza Miasta Tarnowskie Góry za osiągnięcia w dziedzinie twórczości artystycznej, upowszechniania i ochrony kultury (2013).

Występuje jako solistka i kameralistka. W repertuarze ma szereg dzieł muzyki dawnej i najnowszej, w tym utwory skomponowane specjalnie dla niej. Koncerto-wała we Francji, Anglii, Norwegii, Austrii, Holandii i w Polsce. Prezentowała twórczość klawesynową na antenie Radia Łódź i Radia Katowice, podczas znaczą-cych festiwali muzycznych i konferencji naukowych zorganizowanych m.in. przez Filharmonię Śląską, NOSPR, Stowarzyszenie Artystów Muzyków Polskich w Paryżu, Instytucję Promocji i Upowszechniania Muzyki „Silesia”, Fundację „Młoda Muzyka Śląska”, Związek Kompozytorów Polskich w Łodzi i Krakowie, Stowarzyszenie „Pro Schola Musica” w Nysie. Nagrała pięć płyt, m.in. z muzyką Antonia Vivaldiego i współczesnych kompozytorów polskich.

Od 1999 roku zajmuje się pracą pedagogiczną w OSM I i II stopnia w Bytomiu (klasa fortepianu i klawesynu). W latach 2011-2014 prowadziła wykłady z wykonawstwa muzyki współczesnej na instrumentach dawnych w Akademii Muzycznej w Łodzi. Zapraszana jest jako juror konkursów klawesynowych. Jest członkinią Śląskiego Towarzystwa Muzycznego oraz Towarzystwa im. Mariana Sawy.

Akordeonista, urodzony w Starachowicach w 1981 roku. Absolwent Akademii Muzycznej w Łodzi w klasie akordeonu prof. Zbigniewa Ignaczewskiego (dy-plom z wyróżnieniem, 2005). Obecnie jest adiunktem rodzimej uczelni.

Laureat jedenastu międzynarodowych konkursów muzyki akordeonowej i kameralnej: w Przemyślu (I nagroda, 1997, 1998 i 2004), Sanoku (II nagroda, 1998), we włoskim Castelfidardo (II nagroda, 1999), w Popradzie (2001 – I nagroda i nagroda specjalna, 2003 – II nagroda w kategorii zespoły kameralne), w niemieckim Klingenthal (1999 – I nagroda w kategorii solowej, 2002 – I nagroda w kategorii zespołów kameralnych), w Czechowicach-Dziedzicach (I nagroda oraz nagroda specjalna, 2002), „Coupe Mundiale 2002” w Kopenhadze (I nagroda w kategorii zespołów kameralnych), Arrasate Hiria w hiszpańskim Arrasate-Mondragón (V nagroda, 2002), w Krakowie (III nagroda, 2003), w Puli w Chorwacji (I nagroda w kategorii zespołów kameralnych, 2007) oraz Dąbrowie Górniczej (III nagroda, 2009). Dwukrotnie zwyciężył w Ogólnopolskim Konkursie Akordeonowym w Chełmie (I nagroda, 1999 i 1997) oraz w Gdańsku (II nagroda i nagroda specjalna, 2005). Zajął I miejsce w etapie szkolnym i II miejsce w etapie wojewódzkim konkursu „Primus Inter Pares” na Najlepszego Studenta Rzeczypospolitej Polskiej.

Występuje jako solista i kameralista w kraju i za granicą. W dorobku posiada nagrania na płytach CD. Jako muzyk, aranżer, autor opracowań muzycznych stale współpracuje z łódzkim Teatrem im. Stefana Jaracza, Teatrem Nowym im. Kazimierza Dejmka, Teatrem Lalek „Arlekin” i Teatrem Małym. W Teatrze Po-wszechnym wystąpił jako muzyk w ponad 250 spektaklach. Jest współtwórcą Radiowej Filharmonii „New Art” Polskiej Fundacji Promocji Kultury Muzycznej oraz Lubińskiej Orkiestry Kameralnej „Yanta”. Swe zainteresowania muzyką improwizowaną realizuje od 2011 roku w zespole Samokhin Band.

W latach 1997, 1999, 2003 i 2005 był stypendystą Ministra Kultury. W roku 2006 otrzymał nagrodę III stopnia Rektora Akademii Muzycznej w Łodzi, a trzy lata później został laureatem Programu Stypendialnego „Młoda Polska”.

Urodził się w 1983 roku. Naukę gry na akordeonie rozpoczął w wieku 6 lat. Absolwent Zespołu Państwowych Szkół Muzycznych im. Artura Malawskiego w Przemyślu (klasa akordeonu Stanisława Kucaba i klasa trąbki Franciszka Lotycza, dyplom z wyróżnieniem, 2002) oraz klasy akordeonu prof. Bogdana Dowla-sza łódzkiej Akademii Muzycznej (dyplom z wyróżnieniem, 2007). Po studiach został asystentem swojego pedagoga w rodzimej uczelni.

Regularnie koncertuje, bierze udział w krajowych i międzynarodowych konkursach i festiwalach. Wielokrotnie uczestniczył w wydarzeniach organizowanych przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Krajowy Fundusz na rzecz Dzieci, Krajowe Biuro Koncertowe, Stowarzyszenie Polskich Artystów Muzyków, Filharmonię Rzeszowską, Mazowieckie Centrum Kultury i Sztuki. Dokonał wielu nagrań dla TVP, Programu 2 Polskiego Radia oraz rozgłośni lokal-nych.

W VI edycji Internationaal Kamermuziekfestival Schiermonnikoog (Holandia), w duecie z Janem Skopowskim (wiolonczela), dokonał prawykonania kompozycji Hanny Kulenty Preludium, Postludium i Psalm, która uplasowała się w dziesiątce najlepszych utworów holenderskich w roku 2007. Laureat wielu nagród na konkursach krajowych i międzynarodowych: w niemieckim Klingenthal (I nagroda, 1994), we włoskim Castelfidardo (I nagroda, 1994 i 1997), w Sanoku (I nagroda, 1994), Przemyślu (I nagroda, 1993, 1994, 1996, 1997, 1998, 2004), we włoskim Pianello Val Tidone (III nagroda, 1997 i 1999), w Czechowicach-Dziedzicach (I nagroda, 2004 i 2006), w Krakowie (III nagroda w 2005, w duecie z Janem Skopowskim, wyróżnienie w 2007), w słowackim Popradzie (I nagroda, 2005), w Kijowie na Ukrainie (wyróżnienie), w stolicy Bośni i Hercegowiny – Sarajewie (III nagroda, 2006). Wygrał również Konkurs Renault Mło-dych Talentów w Warszawie (1997) i Konkurs Akordeonowej Muzyki Rozrywkowej „Konfrontacje – Częstochowa 2000”.

Eneasz Kubit był stypendystą Krajowego Funduszu na rzecz Dzieci (1994-1998), Prezydenta Miasta Przemyśla (1997 i 1999), Fundacji Kultury Polskiej (1997), Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (1997-1999, 2005-2006), Renault Polska (nagranie płyty CD, 1998), Prezesa Rady Ministrów (2001) i Programu Stypendialnego „Młoda Polska”.

Urodzona w Warszawie w 1977 roku. Ukończyła z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Łodzi w klasie prof. Antoniego Wierzbińskiego. W 2009 roku uzyskała tytuł doktora sztuki w zakresie gry na flecie.

Laureatka III nagrody na Ogólnopolskich Przesłuchaniach Instrumentów Dętych Drewnianych w Olsztynie (1996), I nagrody na Międzynarodowym Kon-kursie Zespołów Gitarowych i Kameralnych „Ghitaralia” 1996 w Przemyślu, III nagrody na Ogólnopolskim Konkursie Zespołów Akordeonowych w Chełmie (1998). Uczestniczyła w finale konkursu „Pacem in terris” w Bayreuth (1998), uzyskała wyróżnienie na Międzynarodowym Konkursie Fletowym w Krakowie (1999), IV nagrodę na Konkursie Muzyki Francuskiej w Łodzi (1999), I miejsce na Konkursie Fundacji Yamaha w Krakowie (2000), I miejsce na Konkursie Fletowym w Warszawie (2001), III nagrodę na Międzynarodowym Konkursie im. Friedricha Kuhlaua w Uelzen (2003), wyróżnienie honorowe na Międzynarodowym Konkursie Indywidualności Muzycznych im. Aleksandra Tansmana w Łodzi (2004), I miejsce na Międzynarodowym Konkursie Zespołów Kameralnych w Paryżu (2005). Za osiągnięcia artystyczne otrzymała od Prezydenta Miasta Łodzi indywidualną nagrodę naukową. Jest również stypendystką Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Koncertuje solo oraz w Duo Consonantes z organistą Jakubem Garbaczem. Współpracuje z orkiestrą Polish Camerata. Występowała na większości festiwali muzycznych w kraju oraz poza jego granicami. W 2009 roku, wraz z klawesynistką Ewą Rzetecką, nagrała płytę Barok w Europie.

Jest pracownikiem Akademii Muzycznej w Łodzi oraz Filharmonii Łódzkiej im. Artura Rubinsteina.

W 2004 roku ukończyła z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Łodzi w klasie prof. Antoniego Wierzbińskiego. W latach 2003-2004 studiowała w Franz Doppler Institute w Budapeszcie w klasie prof. Jánosa Bálinta. Od 2002 roku pracuje w orkiestrze Filharmonii Łódzkiej, zaś od 2004 w Akademii Muzycznej w Łodzi, gdzie w 2013 roku uzyskała tytuł doktora sztuki.

W roku 1995 otrzymała tytuł „Talentu Muzycznego” podczas Tygodnia Talentów w Tarnowie. Jest finalistką Międzynarodowego Konkursu Muzyki Kame-ralnej „Gaetano Zinetti” w Sanguinetto (Włochy) laureatką Międzynarodowego Konkursu Muzyki Kameralnej w Horn (Austria) oraz laureatką nagrody Marszałka Województwa Łódzkiego w dziedzinie kultury w 2011 roku. Rok wcześniej otrzymała nagrodę Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za osiągnięcia artystyczne i dydaktyczne.

Koncertuje od 1990 roku, zarówno w Polsce, jak i za granicą, m.in. w Austrii, Chinach, Niemczech, Norwegii, Szwajcarii, we Włoszech, na Węgrzech. Uczestniczyła w licznych nagraniach dla radia i telewizji. Od ośmiu lat bierze udział w pracach jury wielu konkursów. Zapraszana jest też do prowadzenia warsztatów metodycznych dla pedagogów uczących gry na flecie w szkołach muzycznych oraz prowadzenia mistrzowskich kursów fletowych. Zainicjowała Łódzkie Warsztaty Fletowe „Musica Legata”, kurs „Ventus Optimus” oraz Międzynarodowy Konkurs na Flet Solo „Il Flauto Ricercato”.

Jest absolwentem Zespołu Szkół Muzycznych im. Stanisława Moniuszki w Łodzi w klasie perkusji mgra Dariusza Kaśnickiego. Laureat II miejsca na Mię-dzynarodowym Konkursie Wibrafonowym w Opolu w 2014 roku, II miejsca na Międzywojewódzkich Przesłuchaniach Uczniów Klas Perkusji w Toruniu i II miejsca na Ogólnopolskim Konkursie Perkusyjnym Szkół Muzycznych I stopnia w Szczecinie w roku 2004. Od kilku lat współpracuje z orkiestrami symfo-nicznymi, m.in. z Filharmonią Łódzką im. Artura Rubinsteina. Obecnie jest studentem drugiego roku klasy perkusji prof. dr hab. Piotra Sutta w Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi.

Urodził się w 1953 roku w Rzeszowie. W 1982 roku ukończył z wyróżnieniem studia dyrygenckie w Akademii Muzycznej w Krakowie, w klasie prof. Krzysztofa Missony. W latach 1982-1986 był kierownikiem Chóru Państwowej Filharmonii w Krakowie, następnie dyrygentem i kierownikiem muzycznym zespołu Capella Cracoviensis. Równolegle prowadził działalność dydaktyczną w krakowskiej Akademii Muzycznej. Od 1986 do 1990 pracował jako stały dyrygent Polskiej Orkiestry Kameralnej oraz orkiestry Sinfonia Varsovia. W latach 1987-1992 był dyrektorem artystycznym Międzynarodowych Festiwali Chopinowskich w Dusznikach Zdroju. W 1990 roku został dyrektorem naczelnym i artystycznym Filharmonii Śląskiej w Katowicach; funkcję tę pełnił do 1998 roku. Zasiadał także w jury Międzynarodowych Konkursów Dyrygentów im. Grzegorza Fitelberga w Katowicach. Od 1998 do 2005 roku był dyrekto-rem artystycznym Filharmonii Częstochowskiej. W tym czasie objął opiekę merytoryczną nad Festiwalami Wiolinistycznymi im. Bronisława Hubermana w Częstochowie. W latach 2003-2008 zajmował stanowisko dyrektora artystycznego Filharmonii Narodowej w Koszycach na Słowacji, będąc równocześnie dyrektorem muzycznym Festiwali „Košická Hudobná Jar”. Od roku 2003 do 2008 był pierwszym gościnnym dyrygentem, konsultantem muzycznym oraz dyrektorem artystycznym Filharmonii Dolnośląskiej w Jeleniej Górze.

Dyrygował wieloma znakomitymi orkiestrami w Polsce i za granicą. Koncertował w większości krajów Europy, a także w USA, Kanadzie, Korei Południo-wej, Meksyku, Japonii, na Tajwanie. Występował w najsłynniejszych salach koncertowych Londynu, Paryża, Wiednia, Berlina, Bonn, Kolonii, Stuttgartu, Pragi, Brukseli i Aten. Współpracował oraz koncertował z takimi artystami, jak: Lord Yehudi Menuhin, Stefania Toczyska, Gidon Kremer, Krzysztof Jako-wicz, Kaja Danczowska, Ewa Podleś, Konstanty Andrzej Kulka, Justus Frantz, Piotr Paleczny, Katia i Marielle Labèque, Jadwiga Rappé, Wanda Wiłkomir-ska, Grigorij Sokołow, Krzysztof Jabłoński, June Anderson, Andrzej Hiolski, Sarah Chang, Fou Ts’ong, Andrzej Bauer. Uczestniczył w wielu prestiżowych festiwalach muzycznych w Niemczech, Luksemburgu, Czechach, we Francji, Grecji, Stanach Zjednoczonych, a także w Polsce (Warszawska Jesień, Wratis-lavia Cantans, Muzyka w Starym Krakowie).

Artysta dokonał wielu nagrań płytowych i archiwalnych, m.in. dla wytwórni fonograficznych w Polsce, Francji, Japonii, Wielkiej Brytanii i USA (wydano 50 płyt CD). Za prawykonanie Koncertu fortepianowego Stefana Kisielewskiego z Markiem Drewnowskim jako solistą podczas Festiwalu Muzyki Współcze-snej „Warszawska Jesień” w 1991 roku otrzymał nagrodę SPAM. Płyta z III Symfonią pieśni żałosnych Henryka Mikołaja Góreckiego, nagrana z orkiestrą Filharmonii Śląskiej i Zofią Kilanowicz, została płytą roku 1994 i otrzymała nagrodę Fryderyk. W latach 1991-1996 współpracował z ośrodkiem Telewizji Polskiej w Katowicach, prowadząc program Na symfonicznej estradzie. Był także muzycznym konsultantem ostatniego filmu z udziałem Witolda Lutosław-skiego w reżyserii Krzysztofa Zanussiego, zrealizowanego na zamówienie BBC.

Za dokonania artystyczne został uhonorowany Złotym Krzyżem Zasługi oraz Medalem „Zasłużony Kulturze – Gloria Artis”. W sierpniu 2012 roku otrzymał tytuł naukowy profesora sztuk muzycznych.

Jerzy Swoboda jest pedagogiem Akademii im. Jana Długosza w Częstochowie oraz Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi.

ORKIESTRA SYMFONICZNA AKADEMII MUZYCZNEJ W ŁODZI
Tradycja istnienia orkiestry symfonicznej w strukturach łódzkiej Akademii Muzycznej sięga roku 1945. Pierwsze jej koncerty – pod batutą Kazimierza Wiłko-mirskiego i Jana Krenza – odbyły się tuż po drugiej wojnie światowej, jednak systematyczną pracę rozpoczęła na przełomie lat 1959/1960 pod kierunkiem dyrygenta i kompozytora Tomasza Kiesewettera, z którym wykonała wiele symfonicznych dzieł XIX i XX wieku. Dalszy rozwój artystyczny orkiestry nastąpił w latach 1972-1995 pod batutą jednego z dyrektorów Filharmonii Łódzkiej – Zdzisława Szostaka. W tym czasie zespół występował nie tylko w ważnych ośrodkach Polski (Łódź, Warszawa, Kraków, Oświęcim, Kalisz), ale i za granicą (Włochy, Dania i Niemcy). W następnych latach z młodymi symfonikami pracowali dyrektorzy artystyczni łódzkich teatrów – dyrygenci: Tadeusz Kozłowski (Teatr Wielki), Andrzej Knapp (Teatr Muzyczny) oraz Jan Miłosz Zarzycki. Od początku roku akademickiego 2012/2013 orkiestra pracuje pod kierunkiem Marcina Wolniewskiego.
Akademicka Orkiestra Symfoniczna koncertuje kilkanaście razy w ciągu roku, zarówno w macierzystej sali koncertowej, jak i na terenie województwa łódz-kiego, w różnorodnym repertuarze, zyskując zawsze aplauz publiczności. Występuje w Filharmonii Łódzkiej im. Artura Rubinsteina i w łódzkich kościołach, bierze udział w wielu wydarzeniach kulturalnych miasta i regionu. Z wielkim powodzeniem koncertowała w Filharmonii Narodowej w Warszawie w 2003 i 2007 roku.
W programach orkiestry znajdują się dzieła z wielkiego repertuaru symfonicznego, m.in.: Ludwiga van Beethovena, Franza Schuberta, Johannesa Brahmsa, Piotra Czajkowskiego, Antonína Dvořáka, Michaiła Glinki, Césara Francka czy Mikołaja Rimskiego-Korsakowa oraz dzieła oratoryjne Jana Sebastiana Bacha, Antona Brucknera, Wolfganga Amadeusza Mozarta i Feliksa Nowowiejskiego. Orkiestra sięga również po twórczość polskich kompozytorów współczesnych, m.in.: Wojciecha Kilara, Stanisława Moryty i Sławomira Kaczorowskiego. Wielokrotnie towarzyszyła solistom, wykonując koncerty Beethovena, Mozarta, Brahmsa, Haydna, Sibeliusa, Rachmaninowa, Szymanowskiego czy Karłowicza. Zespół ma w repertuarze także muzykę Leonarda Bernsteina i George’a Gershwina. Orkiestra Symfoniczna brała udział w najnowszej produkcji operowej macierzystej uczelni, którą było łódzkie prawykonanie dzieła Siergieja Rachmaninowa Aleko pod dyrekcją Marcina Wolniewskiego. Wydarzenie to zostało zarejestrowane i wydane na płycie CD.
17 października 2013 roku orkiestra inaugurowała, pod batutą Jerzego Swobody, działalność nowej sali koncertowej Akademii Muzycznej w Łodzi przy ulicy Żubardzkiej 2a. Dwa dni później wystąpiła podczas uroczystego koncertu z okazji 85. rocznicy urodzin Maestro Jerzego Semkowa. W marcu 2015 roku, trzy miesiące po śmierci Maestro, zagrała Koncert Pamięci Jerzego Semkowa w Radomsku – w jego rodzinnym mieście; koncerty poprowadził Marcin Wolniewski.
Dotychczas orkiestrą dyrygowali: José Maria Florêncio, Vladimir Kiradjiev, Didier Talpain, Pierre Vigneron, Matthias Hermann, Rolf Hempel, Thomas Ungar, Zygmunt Gzella, Zbigniew Frieman, Bogdan Olędzki, Jarosław Lipke, Marek Jaszczak, Kazimierz Wiencek, Marcin Wolniewski, Tadeusz Wojciechowski, Andrzej Straszyński, Marek Pijarowski i Jerzy Swoboda. Z zespołem występowali wielcy pianiści, m.in. Krzysztof Jabłoński, Eugen Indjic, Karol Nicze oraz János Bálint (flet), Natalia Gutman i Andrzej Bauer (wiolonczela), Leszek Skrla (baryton), Paweł Skałuba (tenor), Roma Owsińska (sopran), Agnieszka Ma-kówka (mezzosopran), Dariusz Stachura (tenor), a także pedagodzy i studenci łódzkiej Akademii Muzycznej.
Do roku 2014 w Akademii Muzycznej w Łodzi działała również Orkiestra Kameralna, którą przez 9 lat kierował Marcin Wolniewski. Była ona właściwym rodzajem przygotowania do pracy w orkiestrze symfonicznej; grali w niej głównie studenci lat młodszych. Zespół prezentował się w kompozycjach orkiestro-wych i oratoryjnych oraz spektaklach operowych. W 2008 roku wziął udział w wykonaniu Requiem Gabriela Faurégo podczas uroczystego koncertu w trzecią rocznicę śmierci św. Jana Pawła II (płyta DVD). W latach 2006-2007 orkiestra przygotowała dwa programy z pogranicza muzyki klasycznej i rozrywkowej: oratorium Woła nas Pan Włodzimierza Korcza i Magnificat Christopha Schönherra. Inne, grane przez nią dzieła oratoryjne, to Vesperae solennes de confessore Wolfganga Amadeusza Mozarta (2006) i Missa Sancti Nicolai Josepha Haydna (2011). Ponadto orkiestra towarzyszyła finalistom II Międzynarodowego Aka-demickiego Konkursu Oboistów i Fagocistów (2005) i wystąpiła w ramach Muzyczno-Muzykologicznego Maratonu Mozartowskiego, grając z Jánosem Bálin-tem Koncert fletowy D-dur KV 314 (2006). W kwietniu 2012 roku dokonała nagrań koncertów fagotowych Carla Stamitza, Johanna Nepomuka Hummla i Wolfganga Amadeusza Mozarta, z solistą Krzysztofem Kamińskim, wydanych na płycie CD przez Akademię Muzyczną w Łodzi (nagranie koncertu J. N. Hummla jest pierwszym dokonanym w Polsce).

Kompozytorka urodzona w 1971 roku w Pabianicach. Absolwentka klasy skrzypiec pabianickiej Państwowej Szkoły Muzycznej I i II stopnia. W Akademii Muzycznej w Łodzi studiowała teorię muzyki (dyplom z wyróżnieniem, 1995) oraz kompozycję w klasie prof. Jerzego Bauera (dyplom z wyróżnieniem, 1997). Stypendystka Ministra Kultury i Sztuki. Uczestniczyła w kursie kompozytorskim w Łodzi, prowadzonym przez Alexandra Müllenbacha, w Krakowie, w Radziejowicach i holenderskim Enschede.

Jest laureatką III Ogólnopolskiego Konkursu Kompozycji na Gitarę Klasyczną w Tychach (1997); I Międzynarodowego Konkursu Młodych Kompozytorów „Musica Sacra” w Częstochowie (2004), The Fifth Ladislav Kubik International Prize in Composition (2004) oraz nagrody Prezydium Oddziału PAN w Łodzi i Konferencji Rektorów Państwowych Wyższych Uczelni Miasta Łodzi za rok 2007.

Jej utwory są wykonywane na festiwalach w kraju, m.in.: Poznańska Wiosna Muzyczna, Laboratorium Muzyki Współczesnej, Festiwal Prawykonań „Polska Muzyka Najnowsza”, oraz za granicą – w Hiszpanii, Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych. Często też usłyszeć je można podczas sesji „Musica Mo-derna” w łódzkiej Akademii Muzycznej.

W 2001 roku uzyskała kwalifikacje I stopnia, a w roku 2010 stopień doktora habilitowanego w zakresie sztuki muzycznej, w specjalności kompozycja i teoria muzyki. Od 1997 roku pracuje w Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi – obecnie na stanowisku profesora w Katedrze Kompozycji, współuczestniczy w organizacji sesji „Musica Moderna” – cyklu koncertów i wykładów poświęconych nowej muzyce. Jest członkiem Związku Kompozytorów Polskich.

Ważniejsze kompozycje: Elegia na wiolonczelę i fortepian (1993); Improwizacja na flet solo; Fantazja na gitarę solo (1994); Close to the Scent of Jazz na 4 trąbki, 4 puzony i kontrabas (1995); Wersy na kwartet smyczkowy (1996), Cantus. Fantazja chorałowa na orkiestrę; Koncert skrzypcowy (1997); Capric-cio na skrzypce i fortepian; II kwartet smyczkowy (1998); Pieśni słoneczne na 7 wiolonczel; Sonata in modo antico na kwintet dęty blaszany (1999); Psalm na chór mieszany i organy – również wersja na chór a capella (2000); Elegia na skrzypce solo i orkiestrę (2000-2001); Da suonare a tre na skrzypce, wiolonczelę i fortepian (2001); III kwartet smyczkowy (2000-2004); Litania na chór mieszany (2002); Sequentia na smyczki i organy; Sonata na wiolonczelę solo; Locus solus na oktet wiolonczelowy; Thyrsos na instrumenty dęte blaszane i perkusję; IV kwartet smyczkowy (2004); Trzy psalmy staropolskie na chór mieszany (2005); Miniatura na wiolonczelę i fortepian (2006); Nokturny na skrzypce, wiolonczelę i fortepian (2006-2007); Arabeska na kwartet smyczkowy; Kreuzeriana – kartka ze szkolnego albumu na orkiestrę smyczkową; Preludia elegijne na flet i kwartet smyczkowy (2007); Koncert wiolonczelowy na prawą rękę (2007-2008); V kwartet smyczkowy „Winter lay” (2008); Muzyka na trąbkę i perkusję (2010); Pianocello – Sonata na wiolonczelę i fortepian (2010-2011); Entélecheia – Symfonia koncertująca na perkusję, wiolonczelę i orkiestrę (2012).

Kompozytor, dyrygent i pedagog, urodzony w 1981 roku w Łodzi. W Akademii Muzycznej w Łodzi ukończył trzy kierunki: edukację artystyczną (dyplom z wyróżnieniem, 2005), kompozycję w klasie prof. Sławomira Kaczorowskiego (dyplom z wyróżnieniem, 2009) oraz teorię muzyki (dyplom, 2010). Wiedzę poszerzał na Podyplomowych Studiach Muzyki Filmowej, Komputerowej i Twórczości Audiowizualnej. Brał udział w kursach kompozytorskich, m.in. w Letniej Akademii Muzycznej we Wrocławiu i Letniej Akademii Muzycznej w Krakowie, pracując pod kierunkiem Grażyny Pstrokońskiej-Nawratil i Marka Chołoniewskiego.

Od 2009 roku pracuje na stanowisku asystenta w macierzystej uczelni, zaś od września 2010 roku wykłada również przedmioty teoretyczne w Samorządowej Szkole Muzycznej II st. w Skierniewicach. Ponadto rozwija swoje zainteresowania jako dyrygent amatorskich zespołów chóralnych. Od 2009 roku jest członkiem Koła Młodych Związku Kompozytorów Polskich. Jego utwory były prezentowane w Łodzi podczas koncertów Akademii Muzycznej (m.in. w ramach sesji „Musica Moderna”) i w Filharmonii Łódzkiej oraz w Warszawie – w Filharmonii Narodowej i Muzeum Narodowym – a także w Bydgoszczy, Gdańsku, Krakowie i Poznaniu. Jest laureatem licznych konkursów kompozytorskich: II Ogólnopolskiego Konkursu na Chóralną Pieśń Pasyjną (2006), I Ogólnopolskiego Konkursu Kompozytorskiego im. Jana Pawła II (2007), II Międzynarodowego Konkursu Kompozytorskiego im. Ignacego Jana Paderew-skiego (2008) oraz 49. Konkursu Młodych Kompozytorów im. Tadeusza Bairda (2009).

Ważniejsze kompozycje: Impresje na flet solo (2005); Oratio Dominica na chór mieszany a cappella; Considerazioni na flet i organy; Scherzino na dwa klarnety; Utwór na klarnet i kwartet smyczkowy; Ręce w kajdanach na baryton, wiolonczelę i fortepian; Stabat mater na chór mieszany a cappella; Trzy psalmy (Lament, Szept, Prośba) na skrzypce i fortepian (2006); Toccata na fortepian; Obrazy na dwie waltornie i puzon; Kontrasty na waltornię i fortepian; Frazy na obój solo; Salve Regina, mater misericordiae na dwa chóry mieszane a cappella; Bardziej być na chór mieszany a cappella (2007); Medytacje na dzwony rurowe, marimbę i organy; Antyfona na orkiestrę symfoniczną; Projekt I na komputer i media elektroniczne; Echo na komputer; Ambient na kompu-ter (2008); Vision of an imaginary landscape na obój i komputer; Verbum na mezzosopran, baryton, recytatora, dwa chóry mieszane i orkiestrę (2009); Fege-feuer na komputer (2010); Strach na komputer; Hypochondrium na saksofon i komputer; Gangkhar na wiolonczelę i komputer (2011); Multi-spectral view of Titan na klarnet i komputer; Stater na zespół i komputer; Viva la musica na chór mieszany (2012).

Kompozytor, teoretyk muzyki, urodzony w 1978 roku w Tomaszowie Mazowieckim. W 2005 roku ukończył z wyróżnieniem teorię muzyki pod kierunkiem prof. dra hab. Ryszarda Daniela Golianka, a trzy lata później kompozycję w klasie prof. Bronisława Kazimierza Przybylskiego w Akademii Muzycznej w Łodzi. Stu-diował muzykę elektroniczną pod kierunkiem dra hab. Krzysztofa Knittla. W roku 2012 obronił pracę doktorską pod kierunkiem prof. Zygmunta Krauzego. Brał udział w kursach prowadzonych przez Marka Chołoniewskiego (Akademia Muzyczna w Krakowie) i Grażynę Pstrokońską-Nawratil (Akademia Muzyczna we Wrocławiu). Jest adiunktem w łódzkiej Akademii Muzycznej oraz nauczycielem przedmiotów teoretycznych w Zespole Szkół Muzycznych im. Stanisława Mo-niuszki w Łodzi.

Laureat Międzynarodowego Konkursu Kompozytorskiego „850 Jahre Cottbus – Musikalische Bilder einer Stadt” (wyróżnienie, 2006), dwóch edycji konkursu BMW Crash! organizowanego przez Stowarzyszenie Zachęta Sztuki Współczesnej w Szczecinie (wyróżnienie w 2006 oraz nagroda główna w 2007), 48. oraz 50. edycji Konkursu Młodych Kompozytorów im. Tadeusza Bairda (dwukrotnie II nagroda, 2007 i 2009), V Konkursu Kompozytorskiego im. Krzysztofa Komedy w Słupsku (wyróżnienie, 2007), konkursu kompozytorskiego organizowanego w ramach Festiwalu Współczesnej Muzyki Dziecięcej i Młodzieżowej „Srebrna Szybka” w Krakowie (wyróżnienie, 2009), III Międzynarodowego Konkursu Kompozytorskiego im. Grażyny Bacewicz w Łodzi (I nagroda, 2009) oraz konkursu „in-OUT-side” organizowanego w ramach Sound Screen Festival w Bydgoszczy (nagroda główna, 2009). W roku 2010 otrzymał statuetkę Łódzkie Eureka.

Jego utwory prezentowane były podczas wielu festiwali: Warszawska Jesień, Loop Festival (Bruksela), Dźwiękowe perspektywy ekranu. Muzyczne laboratorium sztuk: film – elektroakustyka – intermedia (Akademia Muzyczna w Bydgoszczy), Fokus Łódź Biennale, Kolory Polski oraz cykl contem.ucha (Filharmonia Łódzka), Muzyka w Starym Klasztorze (Łódź), 11. Międzynarodowy Festiwal Muzyki Akustycznej, Elektronicznej oraz Projekcji Multimedialnych w Brnie (Czechy), Łódzka Wielkanoc Muzyczna, Sound Screen Festival (Bydgoszcz), Łódzkie Spotkania Baletowe (współpraca z Pauliną Wycichowską), a także w ramach sesji „Musica Moderna” (Akademia Muzyczna w Łodzi). W latach 2005-2008 współpracował z artystą video Michałem Brzezińskim, obecnie współ-pracuje z wiolonczelistą Dominikiem Połońskim.

Jest członkiem Związku Kompozytorów Polskich, Polskiego Stowarzyszenia Muzyki Elektroakustycznej oraz Komisji Programowej Międzynarodowego Festi-walu Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień”.

Ważniejsze projekty/utwory: udział w kolektywnej improwizacji przygotowanej ze Studiem Komputerowym Muzyki Elektronicznej łódzkiej Akademii Muzycz-nej pod kierunkiem Krzysztofa Knittla oraz Pracownią Fotografii łódzkiej Akademii Sztuk Pięknych – Warszawska Jesień (2009); przygotowanie wraz z Zorką Wollny oraz Anną Szwajgier performance’u, w ramach którego na ulicy Piotrkowskiej w Łodzi wykonana została kompozycja unhum na 23 muzyków i 52 prze-chodniów – Fokus Łódź Biennale; Koncert monograficzny w Filharmonii Łódzkiej w ramach cyklu contem.ucha – (2010); premiera baletu Sceny chronofotogra-ficzne (choreografia Paulina Wycichowska) zamówionego przez Teatr Wielki w Łodzi w ramach Łódzkich Spotkań Baletowych; Oratorium na orkiestrę i chór mieszkańców Warszawy (projekt przygotowany przy współpracy z Zorką Wollny oraz Anną Szwajgier – Warszawska Jesień (2011); premiera Stabat Mater – Filharmonia Łódzka; muzyka do spektaklu Wyspa Łabędzi (choreografia Iga Załęczna, Anna Ochman) – festiwal Retroperspektywy; premiera canto (zamówienie Programu 2 Polskiego Radia oraz festiwalu Warszawska Jesień), (2012).

Kompozytor i pedagog. Urodził się 6 grudnia 1933 roku w Czernicy koło Rybnika, zmarł 12 listopada 2010 roku w Katowicach. Regularną naukę muzyki rozpoczął w 1952 roku w Średniej Szkole Muzycznej w Rybniku, a następnie studiował kompozycję u Bolesława Szabelskiego w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Katowicach (dyplom z wyróżnieniem, 1960). Z katowicką Państwową Wyższą Szkołą Muzyczną związany był od 1965 roku, przez wiele lat jako pedagog, a w latach 1975-1979 pełnił funkcję rektora tej uczelni. W 1977 roku otrzymał tytuł profesora nadzwyczajnego. Pod jego kierunkiem studiowało wielu znanych kompozytorów, a wśród nich Eugeniusz Knapik, Andrzej Krzanowski i Rafał Augustyn.

Zadebiutował na II Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Współczesnej „Warszawska Jesień” utworem Epitafium op. 12 na chór mieszany i zespół instru-mentalny, zyskując opinię jednego z najbardziej awangardowych kompozytorów w Polsce. W 1960 roku za Monologhi op. 16 uzyskał I nagrodę na Konkur-sie Młodych Kompozytorów Związku Kompozytorów Polskich, a rok później, podczas pobytu w Paryżu, jego I Symfonia „1959” op. 14 otrzymała I nagrodę na II Biennale Młodych. W 1967 roku utworem Refren op. 21 zajął III miejsce na Międzynarodowej Trybunie Kompozytorów UNESCO w Paryżu, w 1968 roku za Kantatę op. 26 otrzymał I nagrodę w Szczecińskim Konkursie Kompozytorskim. W 1973 roku kantatą Ad Matrem op. 29 zwyciężył podczas kolejnej edycji paryskiej Trybuny Kompozytorów UNESCO.

Z ponad 80 opusów największą popularność zyskała III Symfonia „Symfonia pieśni żałosnych”, a nagranie utworu odniosło sukces niespotykany w dziedzinie muzyki klasycznej. Na szczególną uwagę zasługuje również psalm Beatus vir na baryton, chór i orkiestrę, dzieło dedykowane Ojcu Świętemu Janowi Pawłowi II, a z późniejszych utworów trio na klarnet, wiolonczelę i fortepian Recitativa e ariosa „Lerchenmusik” oraz dwa kwartety smyczkowe – Już się zmierzcha i Quasi una fantasia. Do często wykonywanych kompozycji należą Trzy utwory w dawnym stylu, Koncert na klawesyn i orkiestrę oraz pochodzące z lat 90. przełomu wieków Małe requiem dla pewnej Polki na fortepian i 13 instrumentów, Przybądź Duchu Święty na chór mieszany a cappella, III Kwartet smyczkowy „Pieśni śpiewają” czy kantata o św. Wojciechu Salve Sidus Polonorum.

Poza nagrodami na krajowych i międzynarodowych konkursach kompozytorskich Henryk Mikołaj Górecki otrzymał również dwukrotnie Nagrodę Muzyczną Województwa Katowickiego, Nagrody Ministra Kultury i Sztuki, Związku Kompozytorów Polskich i Komitetu do Spraw Radia i Telewizji oraz Nagrodę Państwową I stopnia i Nagrodę Ministra Spraw Zagranicznych. Otrzymał tytuł Honorowego Członka Związku Kompozytorów Polskich oraz kilkanaście honorowych doktoratów uczelni krajowych i zagranicznych. Związek Narodowy Polaków w USA odznaczył kompozytora Złotym Krzyżem Legii Honoro-wej. W 2003 roku został laureatem nagrody Lux ex Silesia oraz honorowym obywatelem Bielska-Białej i Katowic.