Sala kameralna Akademii Muzycznej, al. 1 Maja 4, wstęp wolny
Koncert jest promocją 2-płytowego albumu CD pt. Płyń pieśni moja z pieśniami Stanisława Niewiadomskiego.
wykonawcy
Bernadetta Grabias – mezzosopran
Ziemowit Wojtczak – baryton
Joanna Hajn-Romanowicz – fortepian
program
Stanisław Niewiadomski – Humoreski (wybór):
Kopciuszek (sł. Adam Asnyk)
Królowa Arkadii (sł. anonim)
Wiem ja coś… (sł. Maryla Wolska)
Indele i Mendele (sł. anonim)
Niańka króla Heroda (sł. Kazimiera Iłłakowiczówna)
Bernadetta Grabias – mezzosopran
Joanna Hajn-Romanowicz – fortepian
Stanisław Niewiadomski – Z wiosennych tchnień, cykl pieśni do sł. Mariana Gawalewicz (wybór):
Dziewczę z buzią jak malina
Na ligawce
W księżycową noc
Nie wiem sam…
Wesele
Ziemowit Wojtczak – baryton
Joanna Hajn-Romanowicz – fortepian
Stanisław Niewiadomski – Jaśkowa dola, cykl pieśni do słów Marii Konopnickiej (wybór):
Na gody
Miesięczna noc
Dzwony
Latawica
Bernadetta Grabias – mezzosopran
Ziemowit Wojtczak – baryton
Joanna Hajn-Romanowicz – fortepian
***
Bernadetta Grabias
Solistka Teatru Wielkiego w Łodzi i laureatka znaczących konkursów wokalnych, m.in. III nagrody na Queen Elisabeth Competition of Belgium (2008). Ukończyła Liceum Muzyczne w Rzeszowie w klasie oboju, a następnie Akademię Muzyczną w Łodzi w klasie śpiewu prof. AM dra hab. Ziemowita Wojtczaka (dyplom z wyróżnieniem) oraz studium dyrygenckie w tejże uczelni. Po otrzymaniu dyplomu Akademii dostała stały angaż w Teatrze Wielkim w Łodzi, gdzie wykonuje pierwszoplanowe role mezzosopranowe.
Współpracowała z Operą Narodową w Warszawie, Operą Krakowską, Operą w Poznaniu, Operą Nova w Bydgoszczy, Operą Śląską. Wśród ważniejszych wykonanych partii znajdują się m.in. Giovanna Seymour (Anna Bolena), Queen Elisabeth (Maria Stuarda), Orsini (Lucrezia Borgia) G. Donizettiego, Rozyna (Il Barbiere di Siviglia), Izabella (L’Italiana in Algeri) G. Rossiniego, Princessa di Bouillon (Adriana Lecouvreur) F. Cilei, Carmen G. Bizeta, George Sand (Kochankowie z klasztoru Valldemossa) M. Ptaszyńskiej, Nicklausse (Les Contes d’Hoffmann) J. Offenbacha, Jadwiga i Cześnikowa (Straszny dwór) S. Moniuszki.
Była wykonawczynią na wielu festiwalach polskich i zagranicznych, takich jak: Międzynarodowy Festiwal „La Folle Journée” w Nantes i „Printemps Musical” w Silly (Francja), Opern Festival St. Moritz/Riehen, Wędrowny Festiwal Filharmonii Łódzkiej „Kolory Polski”, „Musica Sacra” w Warszawie, „Laboratorium Muzyki Współczesnej” w Filharmonii Białostockiej i in. Gościnnie jest zapraszana do licznych koncertów z repertuarem symfonicznym, oratoryjnym i pieśniarskim.
Szczyci się współpracą ze znakomitymi dyrygentami oraz cenionymi orkiestrami: Orchestre National de Belgique, Orchestre Symphonique De La Monnaie, Filharmonii Narodowej w Warszawie, the Orchestra of the Opéra Royal de Wallonie, The Symfonisch Orkest van de Vlaamse Opera, „I Musici Brucellensis”, The Hungarian Radio Symphony Orchestra oraz Filharmonii Poznańskiej, Olsztyńskiej, Opolskiej, Rzeszowskiej, Łódzkiej i wielu innych.
Została uhonorowana Nagrodą ZASP im. L. Schillera za Najlepszy Debiut 2004, „Brylantem Polski” dla wyróżniającego się artysty młodego pokolenia oraz Nagrodą Marszałka Województwa Łódzkiego za szczególne osiągnięcia artystyczne. Od 2011 roku jest pedagogiem śpiewu na Wydziale Wokalno-Aktorskim Akademii Muzycznej w Łodzi.
Ziemowit Wojtczak
Absolwent Akademii Muzycznej w Łodzi w klasie śpiewu prof. Haliny Romanowskiej. Równolegle studiował metodykę nauczania śpiewu pod kierunkiem prof. Tatiany Mazurkiewicz. W czasie studiów dwukrotnie brał udział w Ogólnopolskim Konkursie Muzyki Kameralnej (1989 r. – wyróżnienie; 1992 r. – III nagroda).
Solista Teatru Muzycznego w Łodzi w latach 1991–2011. Jego repertuar obejmuje ponad pięćdziesiąt ról w musicalach, operetkach klasycznych, operach, farsach muzycznych oraz rewiach, koncertach i przedstawieniach dla dzieci (m.in. partie Homonaya i Żupana w Baronie cygańskim J. Straussa, Eisensteina w Zemście nietoperza J. Straussa, Carlinga w operetce Wiktoria i jej huzar P. Abrahama, Lejzora Wolfa w Skrzypku na dachu J. Bocka, Papagena w Czarodziejskim flecie W. A. Mozarta). W spektaklach tych brał udział nie tylko na scenie łódzkiej, ale także na wielu scenach w całej Polsce, występując łącznie na scenie ponad 1000 razy. Wraz z zespołem Teatru Muzycznego w Łodzi koncertował także w Niemczech, Austrii, Belgii, Danii, Szwajcarii, Luxemburgu, Francji oraz we Włoszech. Łącznie poza granicami kraju wystąpił blisko 400 razy w ponad 140 miastach Europy.
Od 1992 roku pracuje także w Akademii Muzycznej w Łodzi, gdzie prowadzi klasę śpiewu solowego. Przez wiele lat był opiekunem Koła Naukowego Wokalistów, jest członkiem Senatu Uczelni, a także promotorem i recenzentem wielu prac magisterskich i doktorskich oraz recenzentem w przewodach habilitacyjnych. W roku 2003 został uhonorowany odznaką „Zasłużony Działacz Kultury” przyznawaną przez Ministra Kultury i Sztuki. Trzykrotnie też otrzymał nagrodę Rektora Akademii Muzycznej w Łodzi. W roku 2006 uzyskał stopień naukowy doktora habilitowanego sztuki, od roku 2007 zatrudniony na stanowisku profesora nadzwyczajnego Akademii Muzycznej w Łodzi. W roku 2014 uzyskał tytuł profesora sztuk muzycznych.
Występuje na estradach filharmonicznych i licznych festiwalach muzycznych w kraju i za granicą. Specjalizuje się także w wykonawstwie pieśni artystycznej. Jest autorem książki Wieczory z liryką wokalną oraz licznych artykułów naukowych z dziedziny wokalistyki. Przez dziesięć lat (2002–2012), jako stały współpracownik pisma „Muzyka21”, był autorem ponad stu recenzji płytowych i kilkunastu artykułów.
Joanna Hajn-Romanowicz
Pianistka, pedagog, urodzona w Łodzi. Absolwentka Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie prof. Reginy Smendzianki (1982) oraz w klasach kameralistyki: prof. Mai Nosowskiej i prof. Jerzego Marchwińskiego (kurs ukończony z wyróżnieniem). W czasie studiów uczestniczyła w Międzynarodowym Mistrzowskim Kursie Pianistycznym w Weimarze, koncertowała z ramienia uczelni w Grazu (Austria), zagrała szereg recitali chopinowskich na terenie Warszawy, brała udział w XIX Festiwalu Pianistyki Polskiej w Słupsku. Po studiach występowała głównie w charakterze kameralistki, współpracując z Cezarym Saneckim, z którym założyła zespół „The Twenty Fingers”, specjalizujący się w grze na 2 fortepiany i 4 ręce. Zespół w tym składzie dokonał wielu nagrań dla Polskiego Radia.
W późniejszych latach koncertowała z takimi artystami, jak: Andrzej Niemierowicz, Tomasz Bartosiak, Piotr Pławner, Łukasz Błaszczyk, Stanisław Firlej, Andrzej Orkisz, Tomasz Strahl, Andrzej Wróbel, Urszula Kryger, Justyna Piątkowska-Duraj, Dorota Cegielska, Anna Dzionek-Kwiatkowska, Bernadetta Grabias, Ziemowit Wojtczak, Arkadiusz Dobrowolski, Maja Tomaszewska-Klimek, Anna Werecka.
Jej repertuar koncertowy obejmuje cykliczne instrumentalne utwory kameralne, miniatury kameralne, a także liczne cykle pieśni. Uczestniczyła w charakterze akompaniatorki w konkursach wiolonczelowych i altówkowych w Poznaniu, a także dwukrotnie w I i II Międzynarodowym Konkursie Indywidualności Muzycznych im. Aleksandra Tansmana. Brała udział w wielu „Wieczorach muzycznych”, a także ogólnopolskich sesjach artystyczno-naukowych, odbywających się w Akademii Muzycznej w Łodzi. Uczestniczyła w Międzynarodowym Festiwalu „La Folle Journée” w Nantes we Francji, wykonując wraz z Bernadettą Grabias pieśni op. 74 F. Chopina. Brała udział w charakterze solistki oraz kameralistki w spektaklu teatralnym pt. Fortepian Chopina upamiętniającym 200. rocznicę urodzin kompozytora.
Pracuje na stanowisku profesora nadzwyczajnego w Akademii Muzycznej w Łodzi, prowadząc klasę kameralną. Otrzymała Brązowy Krzyż Zasługi za wybitne osiągnięcia pedagogiczne. Zasiada w jury konkursów zespołów kameralnych i prowadzi kursy dla uczniów szkół muzycznych.