Inne wydarzenia cykliczne – 4. AŻ Festiwal

Kolejny AŻ Festiwal zainaugurują dźwięki orkiestry symfonicznej i fortepianu. Gościnnie solistą podczas koncertu będzie Krzysztof Książek, a wykona słynny Koncert fortepianowy a-moll op. 16 Edvarda Griega. Pianista jest studentem Akademii Muzycznej w Bydgoszczy i laureatem wielu prestiżowych konkursów na całym świecie. Był także uczestnikiem XVII Konkursu Chopinowskiego i zachwycił publiczność wykonaniem Mazurków. Towarzysząca mu w koncercie Orkiestra Symfoniczna Akademii Muzycznej w Łodzi wykona także V Symfonię d-moll op. 47 Dmitrija Szostakowicza. Utwór ten cieszy się niesłabnącą popularnością od dnia prawykonania i zajmuje ważne miejsce w kanonie wielkich dzieł symfonicznych. Orkiestrę poprowadzi pedagog łódzkiej Akademii, dyrygent Marcin Wolniewski.
Początkowi AŻ Festiwalu towarzyszyć będzie otwarcie wystawy ze zbiorów Centralnego Muzeum Włókiennictwa, autorstwa Claudi Alves de Araujo i Bia Vasconcellos z Brazylii.

Pianista, urodzony 5 sierpnia 1992 roku w Krakowie. Półfinalista i laureat dwóch nagród pozaregulaminowych na XVII Międzynarodowym Konkursie im. Fryderyka Chopina w Warszawie.
Naukę gry na fortepianie rozpoczął w wieku 9 lat. Od 2005 roku kształci się pod kierunkiem prof. Stefana Wojtasa, najpierw jako uczeń szkoły muzycznej II stopnia, obecnie jako student Akademii Muzycznej w Bydgoszczy. Koncertował w Japonii, Rosji, Wielkiej Brytanii, Niemczech, Francji, Szwajcarii, RPA, USA, Maroku, we Włoszech, na Słowacji, Ukrainie i na Węgrzech.
Jest laureatem ogólnopolskich i międzynarodowych konkursów, w tym: im. Ludwika Stefańskiego i Haliny Czerny-Stefańskiej (I miejsce, Grand Prix, nagroda specjalna za najlepsze wykonanie utworów Chopina oraz nagroda japońskiej grupy sponsorów Kigoukai w formie koncertów w Japonii – Płock 2008); XV Concours International de Piano Ricard Vines (II miejsce – Lleida, Hiszpania 2009), The International Chopin Piano Competition (I miejsce, Grand Prix, nagroda specjalna – Lwów, Ukraina 2010), VI Concorso Internazionale Pianistico „Città di Avezzano” (I nagroda – Avezzano, Włochy 2011), Ogólnopolskiego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina (III nagroda – Warszawa 2011); The II American Paderewski Piano Competition (II nagroda, nagroda specjalna za najlepsze wykonanie utworu Paderewskiego – Los Angeles, USA 2013), IX Międzynarodowego Konkursu im. Ignacego Jana Paderewskiego (nagroda specjalna dla najlepszego Polaka, który awansował do półfinału lub finału konkursu – Bydgoszcz 2013); Ogólnopolskiego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina (I nagroda oraz nagroda specjalna – Warszawa 2013 i II nagroda – Warszawa 2015).
Występował na 67. i 69. Międzynarodowym Festiwalu Chopinowskim w Dusznikach Zdroju, XVIII Międzynarodowym Festiwalu Młodych Laureatów Konkursów Muzycznych „Silesia” w Katowicach oraz na II Festiwalu Premia Filharmonii Łódzkiej im. Artura Rubinsteina. Jest stypendystą Ministerstwa Nauki i Szkolnictwa Wyższego, Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Fundacji Pro Musica Bona, programu stypendialnego „Młoda Polska”. W latach 2005–2011 był objęty programem Krajowego Funduszu na rzecz Dzieci. W marcu 2014 roku otrzymał Stypendium Krystiana Zimermana.
W kręgu zainteresowań artysty znajduje się również kameralistyka, której uczył się pod kierunkiem prof. Kai Danczowskiej, mgr Justyny Danczowskiej i dr hab. Sławomira Cierpika. Krzysztof Książek jest reprezentowany przez Stowarzyszenie im. L. van Beethovena.

Tradycja istnienia orkiestry symfonicznej w strukturach łódzkiej Akademii Muzycznej sięga roku 1945. Pierwsze jej koncerty – pod batutą Kazimierza Wiłkomirskiego i Jana Krenza – odbyły się tuż po drugiej wojnie światowej, jednak systematyczną pracę rozpoczęła na przełomie lat 1959/1960 pod kierunkiem dyrygenta i kompozytora Tomasza Kiesewettera, z którym wykonała wiele symfonicznych dzieł XIX i XX wieku. Dalszy rozwój artystyczny orkiestry nastąpił w latach 1972–1995 pod batutą jednego z dyrektorów Filharmonii Łódzkiej – Zdzisława Szostaka. W tym czasie zespół występował nie tylko w ważnych ośrodkach Polski (Łódź, Warszawa, Kraków, Oświęcim, Kalisz), ale i za granicą (Włochy, Dania i Niemcy). W następnych latach z młodymi symfonikami pracowali dyrektorzy artystyczni łódzkich teatrów – dyrygenci: Tadeusz Kozłowski (Teatr Wielki), Andrzej Knap (Teatr Muzyczny) oraz Jan Miłosz Zarzycki. Od początku roku akademickiego 2012/2013 orkiestra pracuje pod kierunkiem Marcina Wolniewskiego.
Akademicka Orkiestra Symfoniczna występuje kilkanaście razy w ciągu roku, zarówno w macierzystej Sali Koncertowej, jak i na terenie województwa łódzkiego, w różnorodnym repertuarze, zyskując zawsze aplauz publiczności. Koncertuje w Filharmonii Łódzkiej im. Artura Rubinsteina i w łódzkich kościołach, bierze udział w wielu wydarzeniach kulturalnych miasta i regionu. Z wielkim powodzeniem wystąpiła dwukrotnie w Filharmonii Narodowej w Warszawie (2003 i 2007).
W programach orkiestry znajdują się dzieła z wielkiego repertuaru symfonicznego, m.in.: Ludwiga van Beethovena, Franza Schuberta, Johannesa Brahmsa, Piotra Czajkowskiego, Antonína Dvořáka, Michaiła Glinki, Césara Francka czy Nikołaja Rimskiego-Korsakowa oraz dzieła oratoryjne Jana Sebastiana Bacha, Antona Brucknera, Wolfganga Amadeusza Mozarta i Feliksa Nowowiejskiego. Orkiestra sięga również po twórczość polskich kompozytorów współczesnych, m.in. Wojciecha Kilara, Stanisława Moryty i Sławomira Kaczorowskiego. Wielokrotnie towarzyszyła solistom, wykonując koncerty Beethovena, Mozarta, Brahmsa, Haydna, Sibeliusa, Rachmaninowa, Szymanowskiego czy Karłowicza. Zespół ma w repertuarze także muzykę Leonarda Bernsteina i George’a Gershwina.
W ostatnich latach Orkiestra Symfoniczna brała udział w produkcjach operowych macierzystej uczelni, m.in. w polskiej premierze opery Abu Hassan Carla Marii von Webera oraz w łódzkim prawykonaniu dzieła Siergieja Rachmaninowa Aleko pod dyrekcją Marcina Wolniewskiego. Opera ta ukazała się na płycie CD wydanej przez Akademię Muzyczną w Łodzi w 2015 roku. 17 października 2013 roku orkiestra inaugurowała, pod batutą Jerzego Swobody, działalność nowej Sali Koncertowej Akademii Muzycznej w Łodzi przy ulicy Żubardzkiej 2a. Dwa dni później wystąpiła podczas uroczystego koncertu z okazji 85. rocznicy urodzin Maestro Jerzego Semkowa. W marcu 2015 roku, trzy miesiące po śmierci Maestro, zagrała Koncert Pamięci Jerzego Semkowa w Radomsku – w jego rodzinnym mieście. W kwietniu 2016 roku orkiestra z dużym sukcesem wystąpiła w Filharmonii Częstochowskiej. Wszystkie trzy koncerty poprowadził Marcin Wolniewski.
Dotychczas orkiestrą dyrygowali: Nicolas Pasquet, José Maria Florêncio, Vladimir Kiradjiev, Didier Talpain, Pierre Vigneron, Matthias Hermann, Rolf Hempel, Thomas Ungar, Zygmunt Gzella, Zbigniew Frieman, Bogdan Olędzki, Jarosław Lipke, Marek Jaszczak, Kazimierz Wiencek, Marcin Wolniewski, Tadeusz Wojciechowski, Andrzej Straszyński, Marek Pijarowski, Jerzy Swoboda i Rafał Jacek Delekta. Z zespołem występowali wybitni pianiści, m.in. Krzysztof Jabłoński, Eugen Indjic, Karol Nicze oraz János Bálint (flet), Natalia Gutman i Andrzej Bauer (wiolonczela), Leszek Skrla (baryton), Paweł Skałuba (tenor), Roma Owsińska (sopran), Agnieszka Makówka (mezzosopran), Dariusz Stachura (tenor), Piotr Pławner i Agata Szymczewska (skrzypce), a także pedagodzy i studenci łódzkiej Akademii Muzycznej.

Dyrygent i pedagog, urodzony w 1974 roku w Łodzi. Absolwent dwóch kierunków studiów: dyrygentury chóralnej w Akademii Muzycznej w Łodzi oraz dyrygentury symfoniczno-operowej w Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Wykształcenie zdobyte w Polsce uzupełnił w Hochschule für Musik Franz Liszt w Weimarze, studiując dyrygenturę symfoniczną oraz operową.
Intensywna działalność koncertowa Marcina Wolniewskiego obejmuje występy niemal ze wszystkimi orkiestrami filharmonicznymi w kraju. Prowadził koncerty w ramach ogólnopolskich i międzynarodowych festiwali. Przygotował polską premierę, a następnie wielokrotnie prowadził – z wykonywaną na żywo przez orkiestrę muzyką Siergieja Prokofiewa – pokazy filmu animowanego Piotruś i Wilk, nagrodzonego Oscarem. W maju 2009 roku, jako pierwszy dyrygent na świecie, kierował plenerowym pokazem filmu 2001: Odyseja kosmiczna Stanleya Kubricka, z muzyką György’a Ligetiego, Arama Chaczaturiana, Richarda Straussa i Johanna Straussa w wykonaniu zespołów Filharmonii Łódzkiej, z którą współpracuje od 2003 roku. Związek z filharmonią zaowocował również czynną współpracą ze znakomitościami świata dyrygenckiego, m.in. z Jerzym Maksymiukiem, Janem Krenzem, Tadeuszem Strugałą oraz Krzysztofem Pendereckim. W 2013 roku artysta miał zaszczyt współpracować z Jerzym Semkowem, przygotowując koncert z okazji 85. urodzin Maestra. W grudniu 2015 wziął udział w serii koncertów Die Grosse Verdi Gala, występując w renomowanych szwajcarskich salach koncertowych, m.in. Tonhalle Zurich, Stadtcasino Basel oraz Kulturcasino Bern.
W dorobku fonograficznym Marcina Wolniewskiego znajduje się płyta CD Varius Manx symfonicznie, DVD z nagraniem Requiem Gabriela Fauré, CD z klasycznymi koncertami fagotowymi Wolfganga Amadeusza Mozarta, Carla Stamitza i Johanna Nepomuka Hummla (pierwsze polskie nagranie) oraz nagranie opery Siergieja Rachmaninowa Aleko z udziałem solistów, Chóru i Orkiestry Symfonicznej Akademii Muzycznej w Łodzi.
Od 2003 roku Marcin Wolniewski jest pracownikiem łódzkiej Akademii Muzycznej, obecnie w stopniu doktora habilitowanego sztuki. Prowadzi zajęcia na dwóch kierunkach: dyrygentura oraz edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej. Pełni obowiązki dyrygenta – szefa akademickiej Orkiestry Symfonicznej. W latach 2012–2016 był prodziekanem, a w kadencji 2016–2020 pełni funkcję dziekana Wydziału Kompozycji, Teorii Muzyki, Dyrygentury, Rytmiki i Edukacji Muzycznej.